Функция, форма, образ в архитектуре
Архитектура в художественной культуре Запада 70-х годов
разрозненные экспериментаторы. При этом менялось и уточнялось его содержание. Американец Р. Стерн в 1977 г., пытаясь очертить границы постмодернизма, назвал «три его принципа, или, точнее, подхода»: контекстуализм, аллюзионизм и орнамен тализм 63 . Первый признак подчиняет ар хитектурный объект факторам, исходя щим от среды и контекста культуры, в ко торый он входит. Второй — аллюзионизм — требует введения в композицию объекта неких намеков (аллюзий), содержащих отсылки к существующей «исторической» архитектуре (история при этом может быть и давней, и почти «вчерашней», ска жем, восходящей к 20-м годам, героичес кому времени «современного движения» в архитектуре). Отличие намеков от прямых «цитат», к которым прибегала, например эклектика конца прошлого века, в «иронич ном» отношении постмодернистов к источ нику, предполагающем свободу обращения с его признаками, и в связи намеков скорее с характером образного сообщения, чем с формой, в которую оно воплощено. Нако нец, последний, третий признак свидетель ствует о признании архитектурных эле ментов, несущих определенное значение, ио не участвующих в работе конструкции или удовлетворении утилитарной функции. Даже и при таком определении термин был чрезмерно широк, о чем свидетельст вуют многие обзоры архитектуры конца 70-х годов, накрывавшие шапкой «постмо дернизм» явления весьма несхожие (в их числе и то, что позднее стало выступать как «хай-тек», о котором мы уже говорили; объединяющими признаками были ирония и использование некоторых элементов как чисто языковых средств образного выра жения, пе имеющих утилитарного назна чения) . Дальнейшему уточнению способ ствовала посвященная постмодернизму экспозиция на венецианской Биеннале 1980 г. Выставка была развернута под де визом «Присутствие прошлого» (лозунг, которым один из экспонентов, архит. Дж. Блатто, конкретизировал содержание 211
Очаги альтернативных новаций возни кали в этом десятилетии разрозненно — в США, Великобритании, Франции, Бельгии, Люксембурге, Италии, Испании, Австрии, Японии. Альтернативы эти и сами по себе отмечены полярной разнородностью. С од ной стороны — «антпархитектура», осно ванная на отрицании образности архитек туры, ее информационной функции и само го понятия формы — архитектура как ней тральный каркас «жизненного спектакля». С другой — архитектура, подчиненная за даче всемерного развития именно инфор мативности, образного начала. Первая из этих радикальных альтернатив по самой своей природе не могла получить сколько- нибудь разнообразного развертывания. Опа локализовалась в творчестве относительно немногих архитекторов (итальянец Р. Пиа но, возможно, наиболее последователен среди ее приверженцев). Вторая альтер натива предполагает возможность многих путей реализации. И она действительно породила широкий диапазон поисков, за трагивающих проблемы, центральные для нашей книги. Их мы и рассмотрим в этой главе. Обобщающую этикетку — «постмодер низм» — для поисков, следующих второй альтернативе, предложил в 1975 г. англий ский критик Чарльз Дженкс е2 . Этим со ставным словом подразумеваются противо поставление модернизму «современной ар хитектуры» и ироничная аналогия с тео риями постиндустриального общества, как и другими модными «пост-». Термин был поначалу лишь названием условной рубри ки в картотеках критиков, за которым не стояло организованное движение; он, соб ственно, не имел и однозначно определен ного содержания. Однако слово в паше время, благодаря средствам информации, может получить некую собственную жизнь; собственную ценность и организующую силу. Так случилось п с термином «постмо дернизм», превратившимся в лозунг, во круг которого стали консолидироваться
Made with FlippingBook Annual report