TATLIN News #84 Paradise

гда такая скучная. А глаз должен блестеть, гореть «рефлектируемым» безумием…

каким-то образом от этого дистанциро- ваться, но он не сво- боден от всего ре- жима, в котором существуетискусство– как бы он не пре- зирал зрителя, а тем более – пишу- щих кураторов. Но, в любом слу- чае, нужно куль- тивировать этот баланс между интел- лектуальным и чувствен- ным. Фуко го- ворит о том, что мы видим через говоре- ние. Также это касается и вы- сокой литера- туры, которая формируется посредством визуальности.

– К вопросу об оптике. Если говорить о будущей Красноярской биеннале и брать во внимание обозначенные вами стратегии, то получается, вы хоти- те разыграть историю музейности и па- мяти, но в контексте чего-то локально- го, как, например, память конкретного человека. Не означает ли это, что тема микроурбанизма получит свое новое развитие на примере Красноярска? – Пока все это полно теоретических на- мерений, но мы действительно хотим кон- цептуально, по-новому для себя, взглянуть на город. Сейчас я вместе с коллегами ку- рирую Красноярский паблик-арт, конкурс в специально выделенной зоне малой реки, где нужно научиться смотреть на город де- ликатно, пристально и легко. Вот есть «Чи- жик Пыжик» на Фонтанке – пустяк, абсо- лютный вымысел, который концентрирует внимание и благодаря этому становится фактом городской жизни. И, кроме того, сейчас развивается такое исследователь- ское направление, как микроурбанизм. В качестве еще одного примера: мне очень нравится проект двух петербургских групп «Ганди» и «Длина волны», которые при- думали мемориальные доски с вымыш- ленными событиями. На каждой из них было написано что-то вроде: «В этом доме в 2004 году Иван Семенов пришел в гости к Ольге Чикиневой и нечаянно сломал ей ра- ковину в ванной». Вот оно, микро-событие, которое переводится оптикой воображе- ния в ранг «героического» или, по крайней мере, заслуживающего воспоминания. Нам бытакже хотелось сохра- нить линейку масштабирования, чтобы что-то осталось крупным, а что-то мелким. Человеку нужно показать постоянную изменчи- вость мира, города. Поэтому я не сторонник увлекаться толь- ко одним измерением, а строить сразу не- сколько: макро и микро, в глубину и вдаль, вверх и вниз. Есть какой-то набор параме- тров экзистенциального пространства, с ко- торыми чем больше ты работаешь, тем бо- гаче выходит результат. И город перерас- тает в нечто воображаемое, что, в конце концов, развивает сознание горожан.

ARTBAT FEST – между- народный фестиваль современного искусства, проект, объединяющий казахстанских и зарубежных участников различных направлений contemporary art. Уникальность ArtBat Fest заключается в создании культурных событий, пред- полагающих отсутствие границ между художниками, актерами, музыкантами, и зрителем, данный проект позволяет искусству выйти на улицу, тем самым из- менить привычное видение архитектурного, информаци- онного пространства. Первый фестиваль был организован пять лет назад инициативной группой, состоящей из худож- ников, деятелей искусства, бизнесменов. Для его проведения была выбрана площадка на пешеходном участке улицы Жибек Жолы, именуемом Арбатом – отсю- да и название мероприятия. Предстоящий фестиваль (27 июля – 29 августа) стартует шестой раз, и в ка- честве куратора паблик-арт программы выступит Сергей Ковалевский.

В этом смысле я склонен доверять

Делезу, который говорит, что «видимое» на- ходится на обратной стороне «говоримого». И наоборот. Если тебе удастся все время про- сверливать эти дыры, то в скором времени ты сумеешь поймать искусство. Это слож- нейшая процедура, базирующаяся на совер- шенно разных несимметричных вещах – ви- деть и говорить, молчать и воспринимать на ощупь. Сегодняшняя оптика визуального воспринимается скорее закрытыми глазами. Однажды меня взбудоражила одна конста- тация. По мнению философа Бадью, XX век – это век поэтов. Он говорил, что прошлое столетие подарило миру порядка четырех или пяти поэтов, которые и сформатировали совершенно новую оптику и даже – мысль. Действительно, мысль стала чув- ственной. И если говорить о реф- лексии, понимании искусства, то сегодня нужно быть транс- профессионалом, междисципли- нарием, уметь делать переходы отмысли в науке к мыслям в искус- стве и философии. Поэтому современные институты пытают- ся ставить перед собой подобные задачи. Конечно, зачастую они решаются дидакти- чески – студентам даются простейшие на- выки. Поэтому творческая молодежь ино-

112 ТАТLIN NEWS 3 . 84 . 146 2015

POSITION