TATLIN NEWS #70

Мне нравятся очевидные решения, которые по каким-то причинам не были реализованы раньше, и к тому же мои технологические знания позволяют придумывать визуально непростые формы, которые, тем не менее, возможно произвести

ную на «плохой» или низкой эстетике, более агрессивную. Мы взяли мебель, отслужив- шую свое, выброшенную попросту говоря, но у каждого из предметов при этом – своя славная история. Мы сумели оценить про- шлое подобных предметов, полюбить их шрамы. Мы не реставрировали, мы наклады- вали шины, оставляя нетронутым то, что для нас ценно в старой мебели. При этом – что важно – мы как бы оставляли и свою отмети- ну на каждом из предметов, мы хотим, чтобы наш след в жизни этих объектов был заметен, ведь мы – без преувеличения – вернули их к жизни. И еще в этом проекте мы поработа- ли с прошлым, переводя такое простое дей- ствие как починка на какой-то символиче- ский уровень сосуществования старого и но- вого. Здесь еще много есть о чем говорить. Но я хочу сказать еще о другом: Брази- лия – довольно консервативная страна с точ- ки зрения эстетики. При всей карнавальной культуре, которая здесь существует, в нашей стране довольно сложно делать что-то новое в плане эстетики, так что мы пытались ска- зать этим проектом, что невозможно посто- янно держаться за традиционные ценности – у них тоже есть срок годности. И если мы хо- тим продолжать их использовать, нам все равно нужно встраивать в традиционную культуру какие-то новые черты. Иначе просто нельзя. И знаете, публике оказалось непро- сто принять этот наш проект, да мы, собствен- но, и сами не считаем его таким уж красивым. Но нам кажется, что больше, чем красота, здесь важны драматизм и печаль, которые вызывает в нас текущая ситуация. – Вы работаете в дуэте. У людей, рабо- тающих в паре или в группе, как известно, в определенный момент возникают разногла- сия. Вы как-то разделяете работу? Или как-то иначе избегаете творческих конфликтов? – Мы работаем вместе практически в каж- дом проекте. Сначала происходит про- цесс выработки концепции – мы встреча- емся, много всего обсуждаем – в основном это мысли, которые приходят нам по отдель- ности и которые мы считаем нужным про-

– Расскажите, пожалуйста, о проекте «Ме- бель в гипсе». Что вы в него вкладывали и на какую реакцию рассчитывали? – Этот проект был чем-то вроде психоте- рапии, мы хотели отвести в нем душу. В Бра- зилии есть два варианта мебельного произ- водства: мелкие, которые выживают с боль- шим трудом, но заточены больше на качество и эксклюзивность, и крупные, которые де- лают мебель гораздо менее качественную и часто ломающуюся – зато огромными ти- ражами и по бросовым ценам. Целый год мы подавляли фрустрацию, вызванную этим несоответствием (мыже дизайнеры, вы по- нимаете, так что мы стремимся заполонить своими объектами весь мир, но при том уровне качества, который есть – а вернее, которого нет – в крупных производственных корпорациях, мы вынуждены производить мебель едва ли не вручную, увеличивая за- траты на производство при меньших объе- мах продукции на выходе), а потом решили бороться с этим депрессивным состояни- ем. И придумали, как можно сделать серий- нуюмебель уникальной с минимальными затратами. Мы придумали серию, основан-

Вазы ConsertaseMoveisTratarAqui for Fetiche. Фото © Fetiche Design

говорить друг другу. Обсуждение в основ- ном происходит по сократическому методу – мы много спорим, предлагаем альтернативы первоначальной идее, в общем, пытаемся предложить друг другу самую сильную идею. После этапа концептуализации мы пе- реходим к этапу формирования свойств объекта: в этом случае наши предложе- ния уже взаимодополняющие. Мы дого- вариваемся о встречах, на которых дума- ем над тем, какой функционал мы хотели бы вложить в тот или иной предмет и как его оформить. Каролина больше сосредото- чена на деталях, цветах, текстурах, покры- тиях и новых материалах. Я больше сфоку- сирован на форме, ищу индивидуальность, визуальную и формальную оригиналь- ность. Мне нравятся очевидные решения, которые по каким-то причинам не были реализованы раньше, и к тому же мои тех- нологические знания позволяют придумы- вать визуально непростые формы, которые, тем не менее, возможно произвести. – Вы можете описать свой творческий процесс более глобально? В смысле, не что вы делает на этапе производства, а какие предварительные исследования вы ведете? – Ну, во-первых, думаю, не может быть никакого творчества без изучения истории: наши предметы не берутся «из ничего» –

Стул ConsertaseMóveisTratarAqui for Micasa. Фото © Fetiche Design

ТАТLIN news 4|70|108 2012

123

nAMe