Лекции по эстетике. Книга вторая

СКУЛЬПТУРА

319

сывапию еще присущих ему недостатков, идеал впервые стано вится идеалом. В этом отношении классическому искусству при суще во всяком случае некое становление (Werden); последнее, однако, должно сохранить самостоятельное существование вне этого искусства, так как оно в качестве классического должно быть внутри себя завершенным и оставить за собою всякую скудость, всякое становление. Это становление как таковое со стоит в том, что содержапие изображения лишь начинает итти навстречу идеалу, но неспособно к идеальному воплощению, при надлежа еще к символическому воззрению, которое не в состоя нии слить воедино общее значение и индивидуально созерцаемый облик. Что египетская скульптура имеет такой основной харак тер, это только я и хочу здесь вкратце наметить. (а) В первую очередь тут следует упомянуть о недостатке внутренней, творческой свободы в египетской скульптуре, не смотря на все совершенство техники. Произведения греческой скульптуры исходят из живости и свободы фантазии, которая преображает наличные религиозные представления в индиви дуальные образы и в индивидуальности этого творчества, объекти вирует для себя свое собственное созерцание и классическое за вершение. Египетские изображения богов, напротив, сохраняют статический тип; как уже говорил Платон («Законы», кн. II), способ изображения был издавна определен жрецами; ни живо писцам, пи другим мастерам, делающим какие-либо изображения, не было позволено вводить новшества, вымышлять что-либо иное, кроме отечественного и прародительского, да и теперь не позво ляется. Ты поэтому найдешь, что произведения живописи или ваяния, сделанные там десять тысяч лет тому назад (и это не для красного словца десять тысяч лет, а действительно так), ничем не прекраснее и ничем не безобразнее нынешних творений. — С этой статической верностью связано то обстоятельство, что в Египте, как это видно из Геродота (II, гл. 167), художники пользовались лишь небольшим почетом и вместе со своими детьми стояли ниже всех остальных граждан, не занятых художественным ремеслом. Кроме того, здесь отдавались искусству не по свободному вле чению, но при господстве каст сын следовал за отцом не только вообще по отношению к своему сословию, но также и относитель но способа занятия своим ремеслом и своим искусством; каждый следовал по стопам другого, так что, как выразился уже Вин кельман (т. III, кн. 2, гл. 1, стр. 84), «никто, повидимому, не оста вил следа, который можно было бы назвать его собственным». Благодаря этому в искусстве дух был прочно скован, была из гнана подвижность свободного, художественного гения, стремле ние не к внешним почестям и наградам, но высшее стремление быть художником, т. е. работать не в качестве ремесленника, ме ханически, абстрактно общо, согласно готовым формам и правилам, а усмотреть свою собственную индивидуальность