Лекции по эстетике. Книга третья

живопись

51 пости рисунков и в особенности рисунков руки великих худож ников, например Рафаэля и Альбрехта Дюрера. Наоборот, в своей области именно рисунки представляют исключительный интерес, ведь тут можно созерцать чудо, как весь дух непосредственно воплощается в движение руки, которая с величайшей легкостью, без пробы в моментальном творчестве выражает все, что нахо дится в душе художника. Так, например, рисунки Дюрера на полях молитвенника в Мюнхенской библиотеке отличаются одухо творенностью и свободой, не поддающимися описанию; здесь совпадают замысел и выполнение, между тем у картин нельзя отделаться от представления, что здесь завершение было достиг нуто после многочисленных переделок, непрерывных усовершен ствований и поправок. При всем том только живопись употреблением красок доводит полноту одухотворенности до ее действительно живого воплощения. Но не все школы живописи достигли одинаковой высоты в искус стве колорита. Удивительно, что почти только одни венецианцы и преимущественно нидерландцы стали совершенными мастерами по колориту. И те и другие жили у моря, и те и другие жили в низ менной местности, покрытой болотами, водой, изрезанной кана лами. У голландцев совершенство колорита может быть объяс нено тем, что они при неизменно туманном горизонте имели перед собой неизменно представление серого фона, и этот мрак побуждал их изучить цвета во всех их действиях и разнообразии освещения, отражения, бликов и т. д., выдвигать их на первый план и в этом как раз усматривать главную задачу своего искусства. В сравне нии с венецианцами и голландцами живопись других итальян цев, за исключением Корреджо и немногих других, представляется сухой, лишенной сочности, холодной и неживой. Конкретнее по вопросу о колорите можно выделить следую щие пункты как важнейшие. аа) Во-первых, абстрактную основу всякого колорита — свет лое и темное. Если пустить в ход эту противоположность и ее последующие звенья как таковые без дальнейших оттенков цвета, то таким образом выявятся лишь противоположности белого как света и черного как тени, а равно переходы и нюансы, из ко торых слагается рисунок, причем они входят в собственно пласти ческий элемент формы и выявляют повышение, понижение, за кругление, отдаленность предметов. По этому поводу мы здесь кстати можем упомянуть об искусстве гравирования по меди, которое имеет дело только со светлым и темным как таковыми. В этом весьма ценном искусстве, когда оно находится на должной высоте, кроме бесконечной старательности и заботливой трудо способности, соединяются одухотворенность и польза ’ в связи с возможностью широкого размножения, которое доступно также книгопечатанию. Но гравирование на меди не должно ограничи ваться только светом и тенью, как это бывает на рисунке, а оно