Лекции по эстетике. Книга третья

ЙОЭЗЙЯ 359 воначальной системе, согласно которой исполнитель скорее дол жен быть в духовном и телесном отношении живым органом поэта. Французы, которые строго держались актерской профессии и школы и вообще больше придерживаются шаблона в своих теат ральных представлениях, доказали свою приверженность этой системе в своей трагедии и высокой комедии. Противоположную установку театрального искусства надлежит искать там, где все доставляемое поэтом скорее является лишь аксессуаром и рамкой для природных наклонностей, ловкости и искусства актера. До вольно часто приходится слушать требование актеров: поэты должны были бы писать для них. В таком случае произведение должно лишь дать повод художнику показать свою душу и искус ство, этот крайний элемент его субъективности, и предоставить ему возможность блестяще развернуться. Такова была у италь янцев comedia dell ’ arte х , в которой, правда, характеры арле кина, доктора были строго определенными, а ситуации и последо вательность сцен наперед заданными, дальнейшее же выполнение было почти целиком предоставлено актерам. Подобный материал для свободного творчества актера представляют у нас отчасти пьесы Иффланда и Коцебу, и вообще большое само по себе коли чество пьес незначительных и даже совсем плохих со стороны поэтической; из этих большей частью эскизно обработанных ку старных вещей актер впервые должен нечто сделать и создать, что в связи с этой живой самостоятельной разработкой вызывает особый интерес именно к этому, а не к какому-либо другому худож нику. Здесь получает свое применение особенно нами столь излюб ленная естественность, причем временами дело доходило до того, что считалось превосходной игрой мурлыкание и бормотание слов, которых никто не понимал. Напротив, Гёте переводил «Танкреда» и «Магомета» Вольтера для веймарской сцены, чтобы отвлечь своих актеров от ходячей естественности и приучить к более высокому тону. Так вообще и французы даже в живых условиях шутки неизменно имеют в виду публику и остаются обращенными к ней. Дело фактически не ограничивается ходячей естественностью и ее живой рутиной, равно не ограничивается простой осмыслен ностью и искусством характеристики, но, если актер в этой сфере в самом деле хочет добиться художественности, он должен воз выситься до виртуозности, близкой к гениальности, как я на это уже раньше указал по поводу музыкального исполнения («Эсте тика», третья часть, стр. 217 — 219) 2 . Р) Вторая сфера, которую можно отнести к этому циклу, это современная опера — в соответствии с тем определенным направ лением, которое она все больше и больше начинает принимать. Именно, если уже вообще музыка в опере составляет основу,

х Комедия масок. 4 См. настоящий том, стр. 154 —156.