Краткие очерки орнаментных стилей по Овен-Джонсу, Расине, Де-Комону, Перро и Шипье и пр.

136

рисованіе тѣла; сначала покрывали черною краскою, потомъ прокладывали свѣта и полутѣни посредствомъ непрозрачной бѣлой краски, къ которой при мѣшивали иногда красной прозрачной. По окончаніи всего этого накладывали позолоту. Оконченное произведеніе представляло видъ грубой прозрачной эмали. Впрочемъ такой видъ придавали ему, вѣроятно, нарочно, тѣмъ болѣе, что образцы подобной эмали никогда не бывали очень большими и слѣдовательно были какъ нельзя болѣе удобны для замѣны кости въ маленькихъ триптикахъ (трехлистовые складни),—необходимой принадлежности аппартаментовъ и моле лень богатыхъ классовъ въ средніе вѣка. Нѣкоторые изъ этихъ эмалей, по мнѣнію антикваріевъ (знатоковъ древностей), вышли изъ мастерской Монвеарни, потому что на нихъ выставлено имя или иниціалы имени этоі'о мастера. Что касается до другихъ артистовъ, то, къ сожалѣнію, они слѣдовали обыкновенію, общераспространенному въ средніе вѣка,—не помѣчать своихъ произведеній, такъ что за исключеніемъ Монвеарни и Нишола или, вѣрнѣе, Пенико, име на эмальеровъ совершенно позабыты. Въ началѣ XVI ст. стиль Возрожденія сдѣдалъ большіе успѣхи и въ ряду другихъ перемѣнъ, произведенныхъ имъ, вошла въ моду живопись каме евая (т. е. бѣлая эмаль) и сѣрою краскою. Лиможскіе фабриканты тотчасъ же переняли этотъ новый родъ живописи. Въ результатѣ получилась, такъ ска зать, вторая серія эмалей. Пріемы, которымъ слѣдовали въ эмальировкѣ этого рода, были почти тѣ же, что и въ эмаляхъ старинныхъ образцовъ: сначала всю поверхность мѣдной пластинки покрывали черной эмалью, затѣмъ при помощи бѣлой эмали получали свѣта и полутѣни; на тѣ части, которыя требовали колорита, какъ напр. лица и листья, накладывали эмаль желтаго цвѣта. По чти всегда употребляли немного золота, чтобъ закончить картину, а иногда, когда хотѣли получить сильный блескъ, подкладывали на фонѣ тоненькій ли стикъ золота или серебра, который потомъ покрывали эмалью. Подобнымъ об разомъ сдѣланы были портреты Франциска I и Генриха I I (король Франціи 1547 —1559) Леонардомь Лимузеномь; въ настоящее время они находятся въ Луврскомъ Музеѣ. Надо сказать, что Лиможъ многимъ обязанъ первому изъ этихъ государей, который не только учредилъ тамъ мануфактуру, но и даровалъ директору ея Леонарду титулъ „королевскаго художника, эмальера и камергера" и далъ ему прозвище Лимузена, чтобъ отличить отъ другаго, еще болѣе знаменитаго художника, Леонардо-да-ѣинчи. Лимузенъ былъ ар тистъ далеко не обыкновенный, какъ это можно заключить по его копіямъ съ старинныхъ мастеровъ итальянскихъ и нѣмецкихъ или по его оригинальнымъ нортретамъ знаменитыхъ современниковъ, каковы герцогъ де-Гизъ, коннетабль де-Шонморанси, Екатерина Медичи и другіе; при этомъ слѣдуетъ вспомнить, что эти портреты сдѣланы были при момощи средствъ, которыми трудно было владѣть и которыя до того никогда еще не употреблялись для цѣлей арти стическихъ. Произведенія Леонарда относятся къ періоду времени отъ 1532— 1574 г. Одновременно съ нимъ славились и многіе другіе артисты-эмальеры;