Краткие очерки орнаментных стилей по Овен-Джонсу, Расине, Де-Комону, Перро и Шипье и пр.

135

Между многочисленными мотивами декораціи разнаго рода, воспроизве денными у Расине, одни современны лучшей эпохѣ итальянскаго Ренессанса, если не нредшествуютъ ей (табл. LVIII, LXIV и LXV), другіе, болѣе позд ніе по времени, носятъ замѣтный отпечатокъ итальянскаго стиля—заимство ванія, сдѣланнаго французскими художниками Жаномъ Гужономъ, Жаномъ Кузеномъ и Серво (табл. LX, LXVI, LXVII, LXIX, LXX, LXXI, LXXII и LXXIII). Табл. LXXI и LXXII посвящены исключительно картушамъ. Теперь мы обозначимъ тѣ интересныя перемѣны, которыя внесены были въ фабрикацію и рисунки французской керамики неукротимою настойчивостью Бернара Палисси, гончарнаго мастера Франциска I. На табл. LXXIX (Овенъ Джонсъ), фиг. 1, 3, воспроизведены нѣкоторые образцы декораціи его изящныхъ фаянсовъ, которые по рисунку становятся почти въ такое же отношеніе къ другимъ памятникамъ французскаго Ренессанса, въ какомъ первая майолика находилась относительно памятниковъ Ренессанса итальянскаго. Стиль этотъ сталъ появляться во французскихъ ювелирныхъ нроизведеніяхъ еще въ цар ствованіе Людовика XII, въ эпоху, когда сильная поддержка могущественнаго кардинала д'Амбуазъ сообщила замѣтное развитіе этому искусству; но только во времена Франциска I, пригласившаго къ своему двору великаго мастера эпохи Возрожденія, Челлини, ювелирное искусство достигло высочайшей степени своего развитія. Однакожъ, чтобъ сдѣлать справедливую оцѣнку про изведеній изъ дорогихъ металловъ, необходимо бросить бѣглый взглядъ на главный характеристическія черты школы эмальеровъ, которая въ XV, а еще болѣе въ XVI стол, своими произведеніями распространила во всѣ стороны самые изящные орнаменты, до того времени никогда не употреблявшіеся въ металлическихъ издѣліяхъ. Къ концу XIV ст. артисты Лиможа не только нашли, что эмали, при готовляемый по старинному способу (многочисленные образцы такихъ эмалей помѣщены у Овенъ-Джонса на таб.т. LXXVII, фиг. 1, 3, 4, 8, 29, 40, 41, .50, 53, 57, 61), совершенно вышли изъ моды, но что почти всѣ ювелиры стали привозить изъ Италіи эмали ирозрачныя или же сами дѣлали такія же болѣе или менѣе удачно, смотря по таланту каждаго ювелира. При такомъ порядкѣ вещей эти артисты, вмѣсто того, чтобъ пытаться конкуррировать съ Итальян цами, старались изобрѣсти новый способъ, именно такой, который составлялъ бы исключительное достояніе эмальера, такъ что послѣдній, могъ бы обойтись безъ помощи рѣзца ювелира. Первыя произведенія въ этомъ родѣ были очень грубы; до насъ дошло ихъ очень мало. Что прогрессъ- въ этомъ случаѣ шелъ очень медленно, это доказывается фактомъ, что первые образцы, въ которыхъ замѣчается нѣкоторое стремленіе къ усовершенствованію, относятся къ поло винѣ XV ст. Что касается до самаго процесса работы, то онъ былъ таковъ: рисунокъ чертили острою иглою на неполированной (матовой) пластинкѣ, ко торую покрывали тонкимъ слоемъ прозрачной эмали. Наложивъ на самое очер таніе толстую черную линію, артистъ наполнялъ интервалы различными крас ками, большею частью прозрачными. Наибольшую трудность представляло