Ким Николаевич Бритов
ра, в ней ощутим сам чистый воздух северных широт. Вместе с тем автор уловил в природе и пе редал в картине суровость края, его низкое холод ное небо с чередой бегущих по нему тяжелых туч. Динамична и сама композиция картины. Большая лука бухты с темными водами проти вопоставлена как бы набегающим на нее с при горка домам, которые вот-вот уткнутся в воду. Теп лые яркие краски земли активно контрастируют со звонкой синевой неба и темной синью глубокой бухты, поверхность которой беспокойно рябит вол на. Северные пейзажи Бритова имеют одно общее качество. Возьмем ли мы этюды «На Белом море» (1974), «Озеро» (1977), или такие картины, как «Онега. Снег выпал» (1978) «Лето на Онеге» (1972), — все они окрашены романтикой. В них за метно стремление не к подробному этнографи ческому бытописанию, как это бывает у некото рых авторов, когда красота вещей, сделанных северянами (тисненых туесков, расписных прялок, кокошников, украшенных речным жемчугом), за слоняет духовную сущность их владельцев. Пей зажист и лирик по натуре, Бритов владеет сво ими средствами, он передает величие природы, ее эпический размах и опосредованно переносит ее влияние на человека. Люди, живущие среди этой природы, возвышаются автором. Романтически приподнятая трактовка северной природы впря мую сопрягается у него с формированием ха рактера северян, их нравственности. «Человек — мера всех вещей», — любит повторять Бритов по любившиеся слова Протагора. Потому каждый художник, по его мнению, должен зорко всмат риваться в людей. Портрет не занимает главного места в твор честве Бритова. Тем не менее его портреты за служивают того, чтобы о них сказать, так как характеристика творчества Бритова будет более полной. К отбору своих моделей художник отно сится строго. Ему нравятся у портретируемых заметно проявленные в их лицах качества, ко торые он сам больше всего ценит в людях — доброту, твердость характера, бесхитростность, широту души. Бритов убежден, что пристальное внимание к человеку, к личности, проникновение в глубины души человеческой является своеобраз ной традицией в русском искусстве. Среди близ ких ему художников-портретистов России он на зывает М. А. Врубеля, В. А. Серова, В. И. Сури кова. Портретная галерея Бритова невелика. Она
включает в себя два-три десятка портретов, на писанных начиная с 1940-х годов. Преимущест венно его друзья — художники и люди, у кото рых он жил, работая в отъезде. Таковы порт реты живописцев Е. И. Самсонова, Ю. В. Ма- тушевского, Н. Е. Тимкова, скульптора В. Л. Кап луна, портреты старого рыбака, младшей своей до чери Наташи. Остановимся на наиболее удачных. Портрет старого рыбака занимает в этом ря ду, пожалуй, первое место. Он был написан в 1962 году во время поездки на Азовское море. Ста рый рыбак приглянулся Бритову с первого взгля да. В нем не было ни позы, ни самодовольства, ни отчужденности. Проживя всю жизнь на море, старик сам стал как бы частью стихии. Он чем-то напоминал художнику толстовского деда Епишку, человека-ведуна, который знает такие тайны, о которых большинство окружающих и не догады ваются. Именно таким и изобразил Бритов ста рого рыбака. Жизнь старика, наверное, была не из легких, а ведь он сохранил детскую чистоту души. Надо сказать, что удача Бритова имеет свои закономерности. Портрет хорошо закомпонован. Силуэт портретируемого смотрится как монолит. Равнобедренный треугольник, вершина которо го — зюйдвестка старика, почти враспор вписан в прямоугольник холста. Этим автор сразу же за ставляет зрителя сосредоточить свое внимание на главном — лице старого человека, выразительном, с какой-то загадочной улыбкой, на его глубоко спрятанных под нависшими бровями прищурен ных глазах. Никаких отвлекающих моментов в портрете нет. Исходя из этого и в живописи также все взято крупно, контрастно. Почти слившиеся вдали море и небо, написанные в холодной гам ме, являются фоном. Загорелое, продубленное солеными ветрами лицо старого рыбака от этого становится еще более выразительным. Портрет старого рыбака вначале не принимали ни на одну большую выставку. Однако по прошествии не скольких лет к нему внимательно пригляделись художники, и тогда этот портрет получил при знание. С тех пор он прошел самые ответст венные выставки и ныне находится в музее. Небольшой по размеру портрет Е. И. Самсо нова носит этюдный характер, но Бритов сумел пе редать в нем главные черты своей модели — напористость, силу, цельность натуры. Такой и есть в жизни Самсонов — человек одержимый, идущий своей дорогой в искусстве. Он учился в архитектурном институте. Увлечение живописью взяло верх, и он перешел в художественный Ин-
37
Made with FlippingBook flipbook maker