Ким Николаевич Бритов

артиста, который бы не побывал в Загорске. Издав ­ на любим этот город художниками. Здесь работали И. Е. Репин, В. И. Суриков, М. В. Нестеров, В. М. Васнецов, К. Ф. Юон, В. А. Фаворский. Этот список можно было бы продолжить. Главное, что нашел для себя в Загорске Бритов, — это воз ­ можность проследить на самых высоких образцах искусства непрерывающуюся традицию духовного творчества русских художников, утверждавших светлые идеалы, в каком бы жанре каждый из них ни работал. В Загорске Бритов писал в основном базары, архитектурные пейзажи. Вплоть до 1960-х годов у стен Лавры по древней традиции в воскресные дни устраивались многолюдные торжища, где можно было купить все, начиная от продуктов и кончая книгами, цветастыми загорскими матреш ­ ками, шкатулками с видами Лавры, богородскими резными игрушками. Башни Лавры и церкви стоящего поблизости бывшего Пятницкого мона ­ стыря в то время были не такими, как сейчас — побеленными, а красными, с затейливо распи ­ санными бойницами, окнами, вратами. Что и говорить, для Бритова, любящего цвет, каждый приезд в Загорск был подлинным праздником. Многочисленные этюды и эскизы, сделанные пря ­ мо на натуре, в конечном итоге были реализованы художником в больших картинах «Загорск. У Красной (Пятницкой) башни» и «Зима в Загор ­ ске» (обе 1969 г.). Картина «Загорск. У Красной (Пятницкой) башни» монументальна по композиции. Она по ­ строена плоскостно, с применением элементов обратной перспективы. Легковая машина, типич ­ ная для Загорска одноконная повозка на рези ­ новом ходу, автобус — весь передний план взят мелко, церкви Пятницкого монастыря — крупнее, магазины вдоль стен Лавры — снова небольшие по размеру. Еще дальше — мощная угловая башня с высоченными крепостными стенами, и за ними последний план — строения Лавры: Трапезная церковь, Успенский собор, колокольня, взятые цельно, общо, одним силуэтом. Художник пре ­ дельно сблизил, можно сказать, слил все планы воедино и по существу построил всю композицию по плоскостному, ковровому принципу. Картина получилась емкой по содержанию. В ней хорошо передано своеобразие города, неповторимость его облика. И вместе с тем, когда начинаешь внима ­ тельно изучать элементы архитектурного пейзажа, то находишь много неточностей в отдельных де ­ талях в каждом из планов. Так, например, худож ­

ник «сдвинул» со своего места церкви Пятницкого монастыря. Поскольку весь пейзаж смотрится как бы в упор с близкого расстояния, то надо было бы уменьшить силуэт угловой башни Лавры и, напро ­ тив, увеличить передний план. Однако в том и заключается мастерство художника, что он делает не геодезическую съемку и не фотографию, а творит произведение искусства, главное в кото ­ ром — создание образа. Столь же свободно опери ­ рует Бритов и цветом. Вся композиция уравнове ­ шена не только по массе архитектурных элементов и силуэту, но и по интенсивности цветовых пятен. В результате весь образ получился цельным и убедительным, не вызывающим желание прово ­ дить «ревизию» отдельных деталей. В этой работе отчетливо прослеживается преемственность тра ­ диций. Бритов внимательно изучал клейма многих житийных икон, на которых в разных компо ­ зиционных вариантах изображаются стены и башни Лавры. Художники древней Руси во имя создания образа жертвовали протокольной точно ­ стью. Это правило лежит в основе композицион ­ ных поисков и сегодняшних художников-рас ­ писчиков шкатулок цеха декоративно-прикладного искусства Загорской художественной мастерской. Из многочисленных компонентов архитектурного пейзажа — башен, стен, церквей, колоколен, часовен — они создают свои оригинальные компо ­ зиции, раскрывающие красоту и своеобразие древнего Загорска. Искусство это насчитывает уже добрую сотню лет. Оно завоевало широкое призна ­ ние. Никогда нарядные, цветастые изделия загор ­ ских расписчиков шкатулок не залеживаются на прилавках. Для Кима Бритова, который собрал многие изделия традиционных промыслов Руси: прялки, туеса, матрешки, расписные подносы, — эти вещи не только являются украшением мастер ­ ской, а служат добрым материалом для раздумий о проблемах традиций и новаторства. В понимании архитектурного пейзажа у Бри ­ това с годами прослеживается сложная эволюция. Суть ее заключается в том, что художник идет от частного архитектурного мотива к картине с большим философским обобщением. Проследим это на нескольких примерах. Показательна в данном отношении работа «Зима в Загорске» — одна из самых больших картин Бритова. На ней со стороны московской дороги изображена юго-восточная часть крепост ­ ных стен Лавры с центральным входом и угловой Пятницкой башней, внизу слева — церкви Пят ­ ницкого монастыря, а за ними — жилые дома ста-

29