Искусство Японии

Характерный пример камакурского скульптурного портрета, выпол ненного в нарских мастерских, — статуя священника Сюндзё Тёгэна, дол гие годы собиравшего пожертвования на реставрацию Тодайдзи. Выпол ненный после его кончины, около 1206 года, портрет стал святыней храма Сюндзёдо на территории этого монастыря. В раскрашенной деревянной скульптуре ваятель передал уже не только строгость аскетически сухого старческого лица, но и неповторимые особенности его индивидуального строения. Изогнутая линия запавшего рта, выцветшие глаза с припухши ми веками, резкие морщины, подчеркивающие худобу шеи и рук, повест вуют об испытаниях, выпавших на долю монаха. Созданные в нарских мастерских полихромные деревянные статуи XIII века знаменуют наиболее яркий этап портретной пластики. Они от личаются обобщенностью форм, сдержанностью цветовой гаммы. Разрабо танная на предшествующем этапе техника ёсэги позволяла свободно мо делировать объем. Вместе с тем жизненной достоверности способствовал и целый ряд новых приемов: лепка по левкасу, позволяющая акцентиро вать пластику лица и одежд, инкрустация глаз минералами. Так назы ваемые «живые» глаза закреплялись изнутри скульптуры, составленной из нескольких частей. Приближенности к человеку содействовало и изме нение пропорциональных отношений фигур святых. Укрупнились головы, увеличились ступни ног. В контурах широких лиц с выступающими ску лами исчезло аристократическое изящество. Эти черты особенно ярко проявились в деревянных статуях двух индийских теологов и патриархов секты хоссо Мутяку и Сэйсина. Созданные в мастерской Ункэя в 1208— 1212 годах, они заняли места в храме Хокуэндо монастыря Кофукудзи, принадлежащего этой секте. Скульпторы представили проповедников в обличье немолодых бритоголовых монахов, одетых в грубые одежды. В их внешности как особое достоинство подчеркивались — мимикой лиц, блеском проницательных глаз — мужественность и волевая собранность. Стоящие на невысоких постаментах перед алтарной частью храма, эти статуи канонизированных святых уже не производили ощущения недо сягаемой отчужденности, а, напротив, как бы принадлежали миру зем ному. В середине XIII века японская пластика активно развивалась в раз ных центрах страны. В новой столице Камакуре нарские монументальные традиции получили непосредственное продолжение. Здесь в 1252 году была отлита 11,5-метровая бронзовая фигура Амиды-Нёрай, служащая прославлению мощи новых правителей и как бы воссоздающая устойчи востью и спокойной ясностью силуэта величественный облик нарского Дайбуцу. В монастырях Камакуры (не без воздействия сунской пласти ки) сложились иконографические черты портрета дзэнского патриарха. Заглубленные в ниши специально выстроенных для них храмов, поли хромные статуи дзэнских монахов (Букко Кокуси, XIII в.; Мусо Кокуси, XIV в.) были призваны стать для адептов секты эталоном мудрости, безыскусственной простоты. Восседающие в спокойных позах на нату ральных креслах, они отличались подчеркнутой характерностью строения лиц, а подчас и гипнотической силой взгляда. В середине XIII века в Ка макуре возникли первые портреты военачальников, знатных сановников. В приравненных к рангу святых светских героях мастера особо акценти ровали сословную принадлежность. Торжественная неподвижность сидя чей позы, жесткость парадных одежд и головного убора придавали их силуэтам монументальную значительность. Но при большом типологиче ском сходстве в лучших портретах времени — таких, как Уэсуги Сигэфуса

42. Статуя Басу Сэннина. Фраг мент. XIII в.

43. Портрет дзэнского монаха Букко Кокуси. XIII в.