Двадцатый век

ГЭ). Импульсы таких поисков близки за- мыслам фовизма, но сами поиски пошли по другому направлению, составившему опре- деленную оппозицию доктрине фовистов. Если А. Матисса пленяла умудренная веко- вым опытом русская иконопись, то П.Пи- кассо увлекает элементарная брутальная выразительность негритянской скульп- туры. Вместе с превращенным в самостоя- тельную логическую задачу геометричес- ким анализом формы, предложенным в свое время П. Сезанном, эта стихийная „ди- кая" пластика составила один из источни- ков кубизма, доктрина которого получила быстрое развитие. В первой его программ- ной картине, работу над которой Пикассо начал в 1906 году, - „Авиньонских девицах" (1907, Нью-Йорк , Музей современного ис- кусства), в фигурных композициях („Три женщины" , 1908, Ленинград, ГЭ, и др. ) , пейзажах, натюрмортах 1907-1909 годов органические природные мотивы подвер- гаются геометризованной деформации. В этой первой своей „сезанновской" фазе жи- вопись кубизма расчленяет эти мотивы и формы, превращая их в простейшие геоме- трические тела. Рассеченные крупными плоскими гранями, оттененными движе- нием цвета, живописные формы образуют тяжеловесный жесткий рельеф. Земли- стый красноватый колорит сообщает ему особую весомость; выявлению этого рель- ефа служат дополнительные сине-зеленые тона. Не случайно в это же время П.Пи- кассо обращается и к скульптуре, придавая пластической форме необычную вырази- тельность своего рода живописного рель- ефа , образованного сочетанием, пересече- нием геометризованных объемов („Жен- ская голова" , 1909, Прага, Нац. галерея). Составивший вторую фазу „аналитический кубизм" как раз утрачивает пафос аналити- ческого вторжения в природу и превращает картину в дробный узор мелких геометри- ческих элементов, сквозь который прогля- дывает изобразительный мотив - напри- мер, лицо человека в портрете А.Воллара (1909-1910,. Москва, ГМИИ) . Большое значение здесь получает декоративная вы- разительность такого узора и градаций цвета, тяготеющего к однообразному се- рому тону. Для третьей фазы - „синтети-

пии и дисгармонии; мир, где обитают эти люди, - это пепельно-розовая бесплодная пустыня, в которой равными становятся и свобода и одиночество изгнанников. Опора их достоинства - вольное искусство акроба- тов и арлекинов, это искусство неприкаян- ных бродяг. Ему присуща своя коллизия тяжеловесной силы и нежной хрупкости, с таким мастерством воплощенная Пикассо в его замечательной „Девочке на шаре" (1905, Москва, ГМИИ) . Радости и печали неразрешимым образом соединяются в та- ких произведениях „Розового периода", как „Семья арлекина" (1905, гуашь, Нью- Йорк, Метропол итен-музей). Вывод, проистекающий из „Розового пе- риода", поистине трагичен - в том мире, ко- торый создавал Пикассо в те годы в своей живописи, неосуществимы идеи утвержда- ющего гуманизма: художественная правда оказывает им непреодолимое сопротивле- ние. Но в тысячу крат трагичнее был ответ на новый вопрос, который возникает в этот острейший момент истории его творчест- ва - что же осуществимо в живописи, что она способна и должна делать сегодня? Суть от- вета можно представить следующим обра- зом: испытав трудности в воплощении, утверждении духовных, гуманистических идей, искусство вовсе разочаровывается в этих целях, отказывается от их достиже- ния, приходит к выводу, что художествен- ное решение человеческих, жизненных проблем не органично для живописи; она способна лишь пластическим образом ин- терпретировать, анализировать, создавать лишь пластические же формы - именно их и ничего сверх этого. В пытливом, склонном к максималист- ским безоговорочным решениям искусстве Пикассо этот перелом был пережит в тече- ние примерно полутора лет ( в 1906-1907 гг.) катастрофическим образом. Художник резко порывает с сочиненным им необыч- ным миром цирковых акробатов, со всеми его духовными тонкостями и обращается к простым и очевидным мотивам. Он ищет новую опору то в идеальной строгости формы (например, в портрете Г.Стайн, 1906, Ныо-Йорк , Ме грополитсн-музей), то в стихийной пластической силе примитивов („Танец с покрывалом" , 1907, Ленинград,

Made with FlippingBook PDF to HTML5