Античность. Средние Века. Новое время. Проблемы искусства

внутренний вид церкви Сан Паоло и позволяющей убедиться, что работа Джентилески не предназначалась для алтаря, а была так называемой «quadro tli stanza» — станковой картиной, висевшей на стене трансеп та между двумя капеллами 10 . Внешне она еще очень напоминает «скуч ные «машины», типичпые для времени исчерпавшей себя «манеры» и во множестве создававшиеся в Риме конца XVI в. Но маньеристические черты в трактовке композиции и движения сочетались здесь с попыткой передать драматические эффекты освещения в духе Караваджо. Это свое образное соединение старых композиционных структур и маньеристиче ской условности формы с живым, конкретным, реальным светом и сме лыми колористическими поисками характерно также для группы алтарных картин, созданных Джентилески в начале первого десятилетия XVII в. Самой ранней из них следует считать «Борьбу архангела Михаила с сатаной» (Фарнезе, Сан Сальваторе), опубликованную Э. Шлейером и несколько позже идентифицированную Р. Лонги с картиной, упомянутой Джентилески в его показаниях на процессе 1603 г. 11 По мнению Лонги, ату картину следует отнести к самому началу нового века, если не чуть раньше, и таким образом она оказывается одним из самых первых про явлений караваджизма в мировом искусстве. Образцами для Джентилес ки были здесь ранние произведения Караваджо. Об этом свидетельствуют крепость объемной лепки фигур, моделировка лица архангела сильными контрастами света и тени, ясно выраженное караваджистское кьяроску ро, но трактованное в целом более сдержанно. В нежной и рафини рованной моделировке тел с их характерным розоватым тоном, в конт расте четко проработанного лица с необычайно мягко написанным опере нием шлема, в тонком рисунке тканей и особенно в цвете — желтом, по хожем на золотистую парчу и светло-голубом во вьющихся по ветру легких драпировках, противопоставленных серо-стальному щиту с розово лиловым крестом,— уже угадываются особенности складывающегося ин дивидуального стиля Джентилески. Вплоть до середины второго десятилетия одним из наиболее извест ных и значительных произведений мастера современники считали его фрески и алтарную картину «Крещение Христа» в капелле Сеттимио Ольджаттп в римской церкви Санта Мария делла Паче. Фрески не со хранились, а картина, датируемая со слов Бальоне временем до 1605 г., как и стилистически близкая ей «Ассунта» (Монте деи Капуччини, Турин) 12 , характеризуется теплым звучным колоритом и эффектом про зрачного света в духе ранних работ Караваджо. Недавно реставрирован ная «Ассунта» представляет собой теперь, по мнению А. Гризери, шедевр Джентилески этого периода. На фоне зеленовато-желтого светя щегося неба интенсивно голубой и красный цвета одеяния Марии 11 E. Schleier. An unknown Altar-Piece by Orazio Gentileschi.— «Burlington Maga zine», 1962, October, p. 432—436; R. Longhi. Giovanni Baglione e il quadro del pro cosso. 12 A. Griseri. L'autunno del manierismo alia corte di Carlo Emmanuele I e un'arrivo «caravaggesco».— «Paragone», No. 141, 1961, p. 19—33. 91 10 R. Longhi. Ultimi studi sul Caravaggio e la sua cerchia.— «Proporzioni», I, 1943, p. 46.