Античность. Средние Века. Новое время. Проблемы искусства

пространства — раскрытым, время, длящееся в переживании,— времени, ценному физической сменой мгповепий. Изложенные здесь соображения намечают как черты сближения с им прессионистской традицией, так и моменты отклонения от нее на оспове концепций постимпрессионизма. Воспоминания об опыте импрессионистов в зрелом и позднем творчестве Вюйара сказались особенно явно в коло ристическом строе, использовании цвета, оживлении интереса к свето воздушным эффектам, к атмосферной вибрации. Вместе с тем, на всем протяжении долгой деятельности мастера давала о себе знать связь с теориями и практикой группы «Наби». Забота о структурной рассчитан ности композиции, повышенный интерес к ее графической основе, к ли пеарному ритму, к декоративной выразительности самого красочного мазка и художественной ценности собственно фактурного решения — все это отголоски задач «Наби». В искусстве Вюйара после «набистского» периода и до конца жизни очарование живости и свежести непосредст венного впечатления сочетается с продуманностью предварительного за мысла и строгой выверепностью построения картины как самоценного художественного целого. Для правомочного соотнесения творчества Вюйара с традициями на ционального искусства и, в первую очередь, со своеобразно преломлен ной и продолженной им традицией импрессионистов недостаточно, разу меется, характеристики его портретных работ. Однако именно портрет ные и портретпо-жанровые композиции дают материал и повод для не которых предварительных умозаключений. Характеристика портретов, предложенная автором этих строк, во мно гом носит описательный характер. Но сама возможность нечто повество вать о персонажах и способах их изображения есть следствие и преи мущество наличия изображения объективно существовавших людей и предметов. Сохранение объективной предметности, «фигуративности», на личие элементов если не сюжетного действия, то во всяком случае — сюжетной ситуации — вот в чем те черты реалистической традиции XIX столетия, которые сохраняют свою ценность и для развития нового века. После «набистского кризиса» (определение Мориса Дени) Вюйар вернул ся к объективному изучению натуры, к воссозданию «действительного вида вещей» (Леон Верт), имеющих цепность впе зависимости от «идеиз ма», провозглашенного некогда Альбертом Орье. Отказавшись от край ности субъективной деформации, Вюйар остался хранителем реалистиче ской концепции импрессионистов. Эта преданность изучению натуры наиболее яспо и сказывается в ра ботах, непосредственно посвященных изображению человека и его жиз ненной среды. Вюйара нельзя считать мастером глубоко аналитического склада или выдающимся психологом; несмотря на ряд удач в этом на правлении (портреты матери, Теодора Дюре, мадам Капферер, портреты художников), углубленный анализ не был главным свойством Вюйара портретиста. Многие его портреты, в особенности женские, имеют до вольно внешний характер, а в некоторых поздних работах иной раз ус матривали налет салонности (упрек вряд ли справедливый, поскольку мастерство Вюйара неизмеримо выше ремесленной «мастеровитости» Са 248