TATLIN NEWS #57

Всех нас беспокоит вопрос технических средств музея. Казалось бы, вопрос незна- чительный, но я и здесь приведу великолеп- ную цитату: «Разделы современного искусства обогатили свои средства выражения с помо- щью точных наук. Зеркальные эффекты, лазер, голография являются некоторыми возможно- стями, которые используются не систематиче- ски и по-дилетантски. Почему? Почему мы их не можем использовать? Да потому что новые открытия физических явлений не преврати- лись еще в явление искусства. Другими слова- ми, мы тогда сможем полноценно пользовать- ся техническими средствами, когда они пере- станут быть только техническими средствами и станут средствами искусства». Есть еще очень важная сторона художе- ственного смысла музейной экспозиции, му- зейного здания. Архитекторы и художники все время говорят об образе художественно- го здания, об образе музейной экспозиции. Но что такое культура? Это, по сути дела, ду- ховная жизнь человека. А духовная жизнь – это не только жизнь разума, это не только жизнь логики, но и обязательно жизнь образа. Здесь заключена еще одна причина, по кото- рой искусство, художественная деятельность так важны для формирования музейной экс- позиции. Жить в образах – это, прежде всего, уменье строить образ, уменье видеть окружа- ющую человека действительность. Между тем, смотреть – это еще не значит видеть. Именно изобразительное искусство обладает способ- ностью остановить глаз человека, заставить его самого строить образ. Именно на этом свойстве изобразительного искусства базиру- ется активность зрителя при восприятии его произведений. Наличие здесь информации не только об их содержании, но и о построе- нии самой художественной формы, адектив- ных уровня выражения и уровня содержания, их диалектическое единство, обогащающее восприятие, увеличивающее информацион- ную глубину, порождающие многозначность образа, вызывающее разветвленные ассоциа- тивные системы образа. На этом свойстве ис- кусства и построено то воздействие музейно- го комплекса, благодаря которому информа- ция от восприятия группы экспонатов больше, чем сумма информации, заключенная в каж- дом экспонате, составляющем эту группу. Но так будет только тогда, когда эта группа будет построена по законам художественного про- изведения, когда мы ее можем рассматривать как своего рода музейный натюрморт.

Если мы с позиции первой и второй зада- чи рассмотрим музей и увидим, что требова- ние возбудить активность восприятия, одно из существеннейших требований современ- ного музея, то мы поймем и те формы музей- ной работы, которые все больше и больше появляются. Это творчество посетителя сре- ди экспонатов музея. Это может быть твор- ческий отчет рядом со знаменем Победы в ЦМВ СССР, это могут быть Пушкинские чтения в Музее А. С. Пушкина, это может быть проек- тирование нового Нью-Йорка в музее города Нью-Йорк. Активность творчества является одной из основ музейной деятельности и на- чинает проявляться в несвойственных до сих пор для музея процессах. Поэтому появляют- ся другие залы. Поэтому появляются внутри него все подразделения, которые раньше не были присущи для музея. Есть еще один факт, о котором мы, к сожа- лению, часто забываем. Никогда наука не ста- вила перед собой задачу доставить радость тому, кто читает научный труд (это бывает лишь на вершинах творчества, но обычно это не так). Музей – это форма отдыха человека, В музей мы входим для получения радости и наслаждения. Именно эта особенность чело- века, не снимая, а, наоборот, увеличивая все те сложные задачи, вызываемые им культур- ных акций внутри человека, это его свойство еще более способствует этим акциям, пото- му что всегда произведения искусства были одновременно и удовольствием, и радостью. Поэтому забывать о том, что музей некое зре- лище, действие, невозможно. И, наконец, последний вопрос. Мы живем в период, когда крупнейшие ученые мира фиксируют тот факт в самом процессе овла- дения человеком мира, факт, определяющий совместность понятийного и образного мыш- ления. Сегодня не может быть художник без образа понятийного и ученые без мышления образного. Некоторые западные ученые го- ворят о неком визуальном ренессансе со- временного мира. Сегодня уже нельзя обой- тись в своей текущей профессиональной де- ятельности без того или иного соединения этих двух форм человеческого мышления. А музей всегда был именно таким учреждени- ем. Сам факт, что мы имеем дело не с поня- тием, не с карточкой, которая составляется в музее при описании экспоната, а с самим экспонатом, внутри которого заключена его образность, его визуальность, заложенные в нем эстетические качества, уже этот факт

всегда делал музей таким учреждением, где понятийное и образное были связаны нераз- рывно. Сегодня эти качества становятся все более и более значимы. Сегодня мы обяза- ны говорить о том, что в музее есть то совре- менное, специфическое для нашего времени учреждение, где ни одна из его сторон не мо- жет решаться или в понятийном, или в образ- ном мышлении. Как в экспозиции, так и в музейной ар- хитектуре, так и в музейной научной работе, так и в музейном собирательстве, так и в му- зейном хранении должны пронизывать друг друга как деятельность художника (под ко- торой я подразумеваю и архитектора), так и деятельность научного сотрудника. Нельзя создать коллекцию без экспозиции ( иначе она потеряет какие-то качества) нельзя за- бывать, что одним из самых интересных фак- торов музейной работы, своеобразное му- зейное чудо есть расклад экспонатов. Все эти качества заставляют по-иному отнестись к музею. Музей переживает ин- тереснейший период своего развития. Дея- тельность как архитектора, так и художни- ка должна соответствовать этому развитию. Но в то же время мы должны понять, что без фундаментальных научных исследований, без того, что музей не оставался всегда в си- стеме прикладных исследований, мы не мо- жем уже сегодня решить основных, карди- нальных вопросов музейной деятельности. Мы обязаны, очевидно, сами создать тот пя- титомный труд, который не смогло создать ЮНЕСКО. И последний вопрос – это проблема му- зея и города. Примерно те вопросы, которые стоят пе- ред музеем, как неким инструментом куль- туры, стоят и перед городом, который тоже вновь обязан стать инструментом культуры, вновь должна возродиться городская жизнь и городская культура, иначе мы не можем го- ворить о коммунистическом городе. Это по- нятие культуры этого города. В этой систе- ме построения города с активно выраженной городской культурой музей имеет важней- шее, я бы сказал, решающее место. Но музей уже не как понятие, а как система музеев, ко- торая составляет своеобразную городскую культуру, сливается с системой города в си- стему единую. Как классически происходило слияние всех искусств с архитектурой в го- роде? За счет синтеза этих искусств, синтеза архитектуры и живописи, синтеза архитек- туры и скульптуры. Если мы можем рассма- тривать музейную экспозицию как некий вид искусства, то мы сегодня уже можем гово- рить о том, что возможен синтез архитекту- ры, синтез градостроительства не только со скульптурой и живописью, но возможен син- тез градостроительства с музейной экспози- цией как специфической формой искусства.

В этой системе построения города с активно выраженной го- родской культурой музей имеет важнейшее, я бы сказал, решаю- щее место.

116    ТАТLIN news 3|57|85  2010