TATLIN NEWS #52

ском ISaloni, лампу Tin, представленную на миланской выставке в этом году. С читателями Tatlin_news Ярослав делится мыслями об особен- ностях своего творчества и о специфике и перспективах российского дизайна в целом. – Как вы определяете дизайн? Какова, на ваш взгляд, его роль в современной культуре? – В современной культуре само слово «дизайн» уже располз- лось до невероятных размеров, он повсюду. Все только об этом и кричат, в результате он уже стал терять смысл, любая деятель- ность в принципе может называться дизайном. Девочка, собираю- щая дома на коленке сторублевые заколки, и мужчина, проекти- рующий яхты, это все тоже дизайн. Видимо, очень благозвучное слово. На деле, его роль в культуре такая же, как и раньше была у всех занятий, связанных с созданием какого-нибудь продукта. Для меня дизайн – это, прежде всего, решение разных задач, плюс ко всему занятная игра, которая совсем не надоедает, играю каждый день. – Каковы истоки вашего творчества, на чем оно строится? – Представьте, что у вас есть головоломка, которую вы собира- ете, только каждый день она новая. Откуда-то задаются вопросы, затем ищешь, думаешь, потом собираешь, наверное, это описыва- ется фразой – «мне интересно». Мне никогда не хотелось бегать и кричать или все время с кем-то разговаривать, поэтому я не стал футболистом или продавцом. Мне нравится сидеть и думать, а еще лучше лежать, из этого принципа и произрастает мое творчество. Кроме того, я не ставлю глобальных задач, просто каждые полго- да появляется какая-то новая супермысль, я честно думаю, что вот оно, да. Но затем вижу, что есть что-то более интересное. – Несомненно, дизайн – это межнациональное, наднациональное явление, но, анализируя те или иные проекты – ощущаешь, что каж-

Удлинитель Olimpic, 2008 | Power strip Olimpic, 2008

Ярослав Рассадин, пожалуй, один из тех дизайнеров, чьи профес- сиональные интересы идут плечом к плечу с интересами личностными – от этого нет нервозности, нет строго заданного курса, нет стремле- ния к какой-либо соревновательности, конкурентной борьбе, а есть творчество, рефлексия, нетривиальные идеи, серьезный подход к ним и мечта качественно проектировать полезные и в то же время эмоцио- нально заряженные вещи. Вероятно, именно своеобразие понимания своей роли, поиск новых средств и возможностей самовыражения по- зволили ему завоевать за небольшой срок достаточно значимые по- зиции не только в России, где число дизайнеров, проектирующих до- стойные вещи, к сожалению, пока невелико, но и на международном уровне. Работать в качестве дизайнера Ярослав начал в 2004 году в студии SmirnovDesignGroup, затем в Designworks. В 2006-м совместно с архитектором Сергеем Можейко он организовал бюро под названи- ем Manworkdesign, под эгидой которого получил известную награду Red Dot. C 2008-го года Ярослав ведет параллельно и собственные дизайн-проекты. Среди них можно особенно выделить объект Spicies (производством занимается немецкая компания Koziol), известный проект, переосмысляющий русскую матрешку – Pantone и Ninja, кон- цепт предметов для ванной комнаты Vostok, занявший первое место на Roca design competition, стеллаж P-bookshelf, отмеченный на москов-

– As far as design is concerned, nothing has happened in our country yet, should we talk about it seriously. We have recent- ly started designing; there was no previous basis for development, while Europe has been cultivating this “vegetable patch” for over a century. And if we go further and remember workmanship traditions, then we are not among the leaders either, ex- cept perhaps that we are second to none in axe work, and there are several unique techniques that came from villages.There- fore the Russian design is going into vari- ous directions at the same time, everyone is trying random things; we are very eclectic. This is good; this is the peculiarity, since all

YarOSLAv rassadin | Interview by Tatyana Zhemukhova | Photo provided by Yaroslav Rassadin Yar (Yaroslav) Rassadin is probably one of those designers whose professional interest goes hand in hand with his personal interest; this is why there is no fussiness, or a strictly prescribed course, or any tendency to any kind of rivalry or competitiveness, but there is cre- ativity, reflection, nontrivial ideas, and a seri- ous approach to them as well as an urge to pro- vide quality design of useful and emotionally charged objects. Perhaps it was his peculiar understanding of the role he plays, a search for new methods and means of self-expression that helped him in a relatively short time seize strong positions both in Russia, where – unfor- tunately – there are only a few designers who produce worthy things, and on the interna- tional level. Yaroslav started his career in de- sign at SmirnovDesignGroup in 2004, and then worked for Designworks. In 2006 together with the architect Sergey Mozheyko he founded bu- reau Manworkdesign, his work for which later earned him the well-known Red Dot award. Since 2008 Yaroslav has been simultaneous- ly working on his own design projects. Some particularly notable ones are Spicies (manu- factured by the German company Koziol), a well-known project rethinking the Russian ma- tryoshka nesting doll Pantone and Ninja, the concept of bathroom products Vostok, which won the first prize at the Roca design competi- tion, the P-bookshelf, which had success at the ISaloni in Moscow, and the Tin lamp presented at the Milan Fair this year. Yaroslav shares his ideas on peculiarities of his work and the spe- cific character and prospects of the Russian de- sign as a whole with readers of Tatlin.

Tin lamp, 2008

new brainteaser every day. Questions come up from somewhere, and then you perform a search, do some thinking, then figure out how you could solve it; perhaps this can be described by saying that this is something I find interesting. I have never wanted to run and shout or talk to someone all the time; this is why I am not a football player or a salesman. I like sitting and thinking, or – even better – lying and thinking, this is the principle my creative work is based upon. Besides, I do not tend to set any global aims, it is just that every half a year a new super idea comes up, and then I honestly think that this is it. But then I realize that there is something more exciting. – Design is without any doubt a cross- national, a super-national phenomenon, however, analysing some or other projects we see that every culture in some or other way leaves its mark on the product. What, in your opinion, is the characteristic trait of the Russian design?

– What is your definition of design? What is, in your opinion, the role that it plays in the contemporary culture? – In the contemporary culture the notion of “design” has spread extremely wide, it is virtually everywhere. Everyone mention it, and as a result design has been losing its significance, since nearly any activity can be referred to as design. A girl making hair- pins one hundred roubles each on her lap at home and a man constructing yachts both design something. Apparently, design is a word that sounds well. As a matter of fact, its role in culture is the same as that of all other activities that have to do with pro- ducing some or other product. To me, design is about solving various tasks and, on top of that, it is an amusing game that will never bore me; I play it every day. – What are the sources of your creative work, what is it based on? – Imagine that you have a brainteaser, which you solve, but it turns out to be a

Разделочная доска с ножом Inverse, 2006 | Finishing board with a knife Inverse, 2006

our culture is, in fact, a crazy mixture of all things in the world. Another thing is that I wish that our people would have more cour- age, because we have nothing to lose. We can strike as well as others can, think of the Constructivists who kept everyone on their toes. We cannot violate some nation- al identity, things change too fast in our country; unlike the French or the English we have no obvious trends of development one could possibly predict. We should let our- selves behave in a crazy and more shame-

110    ТАТLIN news 4|52|75  2009