TATLIN NEWS #46

Париже и повторилась в Монреале. Меня так увлекла работа по организации выставки, что с тех пор я не перестаю совмещать куратор- скую деятельность с преподаванием и написа- нием статей и книг. – какие еще выставки вы курировали? – Я организовал шоу архитектуры 19-го века в Музее д’Орсе в Париже и работал над рядом выставок для художественной гале- реи при Колумбийском университете вместе с моими студентами. Наиболее содержатель- ная и популярная экспозиция была посвяще- на планированию университетского кампуса по проекту МакКим, Мид энд Уайт. На выставке рассматривались как исторические, так и со- временные проекты, вписывающиеся в ориги- нальный генплан. Затем Теренс Райли пригла- сил меня совместно сделать шоу «Мис в Бер- лине» здесь, в МоМА. Это было очень важное для меня исследование, которое сместило мой интерес от современной архитектуры 18-го и 19-го веков в сторону зодчества 20-го века и архитектуры сегодняшнего дня. – вы считаете, что современная архитек- тура берет свое начало в 18-м веке? – Безусловно. Для меня современная ар- хитектура начинается с 1750 года. Это начало эпохи Просвещения и расцвета рационализ- ма, когда были поставлены под сомнение кон- сервативные традиции и социальные устои. В то время начинается современная эра. Совре- менность, в конечном итоге, определяют идеи эпохи Просвещения и прогресса. – Поговорим о первой архитектурной выставке в МоМа – «интернациональный стиль» в 1932-м году. Была ли она необыч- ной и инновационной для своего времени? Почему ее влияние оказалось столь значи- тельным? – Это была очень необычная выставка для Соединенных Штатов. На ней были представ- лены в основном крупномасштабные черно- белые фотографии реально существующих зданий и архитектурные макеты, чтобы легко установить контакт с самой широкой публи- кой. В то время Архитектурная лига Нью-Йорка проводила ежегодные выставки современных проектов местных архитекторов. Выставка в

Рон Херрон, Архигрэм «Шагающий город по океану» 1964 г. из серии «Шагающих городов». Ретроспектива: «75 лет архитектуры в МоМА», 2007 г. | Ron Herron, Archigram «Walking City on Ocean», from 1964 series «Walking Cities» 2007 Retrospective: «75 Years of Architecture at MoMA»

МоМА не только ориентировалась на широкую публику, но и на нью-йоркских архитекторов. Это была своего рода провокация, главная мысль которой заключалась в следующем – это те проекты, которые мы хотим, чтобы вы делали в Америке. Выставка объездила мно- гие музеи страны и даже демонстрировалась в крупных универмагах. Ее можно было на- звать крупномасштабным агитпроппроектом. Она имела столь большой успех, что способ- ствовала зарождению Архитектурного отдела МоМА. Филипп Джонсон стал его основателем и старшим куратором. Сегодня наш отдел но- сит его имя. – Можно считать шоу в МоМа инноваци- онным в контексте европейских традиций? к примеру, крупная международная архи- тектурная выставка состоялась в Москве в здании вхутеМаСа еще в 1927 году. на ней были представлены студенческие и про- фессиональные проекты из россии и мно- гих европейских стран. – Конечно же, выставка «Интернациональ- ный стиль» была не без прецедентов в Евро- пе. Многие идеи были заимствованы из экспо- зиций 20-х годов в школе Баухауз, о чем ку- раторы МоМА Генри Рассэлл Хичкок и Филипп

ture. I met Phyllis Lambert in the mid 1980’s when I was living in Paris and working on my dissertation. The show, which included the results of my research on 18th and 19th century architecture, was held in Paris and then in Montreal I found the experience of working on exhibitions so exciting that ever since that first show I’ve been continuously going back and forth between curating ex- hibits and writing books. – What other shows have you curated? – I did a show on 19th century architecture in Musee d’Orsay in Paris and worked on a number of exhibitions at Columbia Uni- versity’s Art Gallery with my students. The most important expo- sition was on the planning of the University’s campus by McKim, Mead and White. It was both on historical and contemporary projects fitting into the original master plan. Then Terence Riley invited me to join him to work on «Mies in Berlin» show here at MoMA. That was a very important research for me that shifted my interest from the modern architecture of the 18th and 19th cen- turies to architecture of the 20th century and present day. – Do you think that modern architecture started in the 18th century? – Absolutely. For me modern architecture always started in 1750 because this is the beginning of the Enlightenment and cel- ebration of the age of reason, when the established order and the sense of living were questioned. That was the time when the mo- dernity was launched. The modern dimes were eventually defined by the ideas of Enlightenment and progress. – Let’s talk about 1932 landmark «International style» exhibit at MoMa. Was it unusual and innovative for its time? Why was its influence so significant? – It was a very novel show in the United States. The content was mostly large format black and white photographs of existing buildings and architectural models to have an immediate appeal to the large public. At that time, Architectural League of New York held annual shows of current projects built by local architects.

96 татlin news 4|46|61 2008