Искусство стран Латинской Америки

«Шоро» н есть музыка, пришедшая с городской улицы. По то, что для европейцев казалось экзотикой и варвариз мами, для Вила Лобоса было миром привычных интонаций. Стремление к фиксации внешнего, обыденного, что было типичным для европейской музыки этого времени и отрази лось в ранних «Шоро», сменяется со временем все большим интересом композитора к лирике. Достаточно вспомнить лирические песенные темы Шоро № 10 и основную содер жательную концепцию Шоро № И, где окружающий мир иоспринимается через лирического героя, что получает даль нейшее развитие в таких произведениях, как «Бразильские бахианы», квартеты. Лирическая сфера была еще во многом не освоена бразильской профессиональной музыкой предше ствующего творчеству Вила Лобоса периода. Можно доба- нить, что урбанизм за счет включения лирических образов — одно из характерных течений музыки XX в,—в «Шоро» Пила Лобоса приобретает своеобразные черты. Следующий этап в творчестве Вила Лобоса —создание цикла «Бразильские бахианы» (30—40-е годы). В него вош ли девять сюит для различных составов: «Бахиана» JV° 1— для «оркестра виолончелей», «Бахианы» № 2. 7, 8 —для симфонического оркестра, «Бахиана» JV° 3 —концерт для фортепиано с оркестром, «Бахиана» «М» 4 —для фортепиано (имеется переложение для оркестра, сделанное самим авто ром), «Бахиана» JV° о —для голоса и ансамбля виолончелей, «Бахиана» № 6 —для дуэта флейты и фагота и, наконец, последняя «Бахиана» № 9 написана для «вокального оркест ра», т. е. для смешанного хора (существует авторское пере ложение для струнного оркестра). Почти все части «Бразильских бахиан», за исключением девятой и отдельных частей шестой и восьмой, носят двой ные названия: одно принадлежит к жанрам европейской профессиональной музыки (прелюдия, фуга, хорал, ария, жига, фантазия), другое связано с бразильскими народными и популярными музыкальными формами (модинья, кандига, дезафьо, шоро, эмболада, понтейо, миудиньо, катида-батида, ника-пау), с жанрово-живописными образами («Песня зем ли», «Песня каподосьо», «Воспоминание о сертане», «Дере- ненскии паровоз-кукушка», «Деревенская кадриль», «Песня сертана»). За исключением фуги, композитор использует здесь те из старинных жапров, которые не предполагают какой-либо жесткой структуры и допускают относительную свободу образных воплощений, форм. Самим заглавием цикла Вила Лобос как бы адресует пас

121