Искусство Византии IV-XV веков

даже любуешься в храме ты самым красивым, то взор твой начинают манить своей новизной другие вещи». Так описы вает Пселл храм св. Георгия, построенный императором Кон стантином Мономахом в Константинополе на месте старого, обветшавшего. Храм этот не сохранился до наших дней. Пселл был не единственным византийским писателем, ко торый впервые обратил внимание на гармонию как основное достоинство каждого произведения искусства. Художник си лой своего ума и фантазии творит гармонически прекрасныil мир, как полагает писатель XI 1 века Евматий Макремволит в романе «Исминия и Исмин». Среди строк этого сочинения можно найти настоящий панегирик художнику: «Он более ве ликий чудотворец, нежели сама природа, так как вначале вы нашивает свой замысел в мыслях, а уж затем воплощает его в искусстве». И в другом месте: «Какое это чудо - искусство живописца!» -с восторгом восклицает перед фреской один из героев романа. Все это было большим завоеванием византийской эстетики. Категории, заимствованные из мира живописи и скульп туры, используются византийскими писателями и историками этого времени при описании внешности героев. Анна Комнина в своей «Алексиаде» (XI I век) рисует портрет императрицы Марфы (Марии): «Ни Апеллес, ни Фидий, ни какой-либо другой скульптор никогда не создавали подобных статуй. Та кой соразмерности членов и частей тела, такого соответствия целого частям, а частей целому никто никогда не видывал в человеке. Это была одухотворенная статуя, милая взору лю дей. любящих прекрасное». Кроме категории прекрасного эстетика Византии выдви нула и еще одну категорию - свет. Для византийцев весь ми стический путь познания был связан с созерцанием «божест венного света». Эстетики понимали, что свет является важным фактором эмоционального воздействия. Живописцы, особенно с XI века, стремились пронизать светом свои произведения. Они никогда не фиксировали какой-нибудь определенный источник освещения. Тени ложились на предметы одинаково

1 36