Искусство Венеции. XVI век

остальных «поэзий» этого времени. Это чувствуется и в беспокойном мерцании света и тени, и в взволнованной стремительности мазка, и в сдержанно страстной оду шевленности юного пастуха («Пастух и нимфа», Вена, Художественно-исторический музей, илл., 50). Впро чем, скрытое беспокойство, томление духа звучат во всех лучших тициановских работах этого цикла 1559— 1570 годов. Последовательно и с большой живописной силой эсте тические представления позднего Тициана о жизни нахо дят свое выражение в его «Кающейся Магдалине» (1560-е гг.), одном из шедевров эрмитажной коллекции. Картина эта написана на сюжет, весьма характерный для эпохи контрреформации с ее проповедью мистики и покаяния. На деле же здесь Тициан еще раз утверждает гуманистическую и «языческую» основу своего творче ства. Великий реалист, решительно переосмысливая ре лигиозно-мистический сюжет, создает произведение, по своему содержанию открыто враждебное реакционно-ми стической линии в развитии итальянской позднеренес сансной культуры. Для Тициана смысл картины не в пафосе христиан ского покаяния, не в сладостной истоме религиозного экстаза и тем более не в утверждении тленности плоти, из «темницы» которой рвется к богу «бестелесная душа» человека. Для Тициана в «Магдалине» череп — мисти ческий символ тленности всего земного —• лишь аксессуар, навязанный сюжетом, поэтому он и обращается с ним довольно бесцеремонно, превращая его в подставку для развернутой книги. Взволнованно, почти жадно пере дает нам художник пышущую красотой и здоровьем фигуру Магдалины, ее прекрасные густые волосы, ее

113