Искусство Франции XVIII века

подробными письменными комментариями, где излагал зри телю все свои намерения, значение каждого персонажа и смысл его жестов. Не полагаясь на те средства, которые пред ставляет в его распоряжение живопись, он ищет у литературы спасительной точности формулировок. Само собой разумеется, что такое недоверие к возможно стям живописи выливается в пренебрежение ими. Вырази тельность колорита или самой манеры живописи, способность создать одним только цветом, светотенью, распределением масс, фактурой мазка нужное настроение - возбужденное, спокойное или торжественно-широкое - все эти ресурсы под линного живописца недоступны для Греза. Колорит его произведений обычно однообразен, мазок без· лично ровен и спокоен. Чем больше по размеру его полотно, тем монотоннее оно выглядит: в десяти или пятнадцати лицах повторяется один и тот же тип, тщательная выверенность эф фекта изгоняет из картины всякую непринужденность, а ней тральная, несколько вялая и искусственная гамма цветов окончательно закрепляет впечатление равнодушия. Впрочем, и достоинства, и недостатки живописи Греза должны были одинаково привлекать публику третьего сосло вия, которая узнавала в нем свою любовь к сентиментальному нравоучению, к идеализации скромных семейных добродете лей, свою умеренность и уравновешенность. Даже трезвая рас судочность и неприязнь художника к порывам свободной фан тазии, недоверие к артистической импровизации и предпочте ние, которое он оказывает последовательной, методичной, добросовестной работе, - все это было ей сродни. Но как бы тесно ни был связан Грез с буржуазной эстети кой, со всем буржуазным миропониманием, очень многое в его искусстве принадлежит старой, аристократической традиции. Он наследует от рококо не только фарфорово-искусственную гамму светлых цветов или кукольную миловидность своих ге роинь, но и пристрастие к пикантному намеку, к эротическому подтексту, -так появляются полуаллегорические сцены «Де вушка с птичкой», «Разбитый кувшин» (илл. 59), где красно

122