Функция, форма, образ в архитектуре
Развитие средств выразительности в советской архитектуре 70-х — начала 80-х годов
работать с материалами — камнем, дере- вой, металлом. При всех достоинствах, од нако, здание осталось чуждым месту, ори ентированным на «самоценность». В этом оно противостоит важной тенденции деся тилетия. Уже в самом конце 70-х годов в Москве завершено здание первого в мире детского музыкального театра, руководимого ре жиссером Н. Сац (архитекторы В. Кра сильников, А. Великанов, 1979). Сооруже ние это развивает те же традиции, что и здание МХАТа, по развивает их более пол но и гибко. Оно стоит островком в зеленой парковой полосе, где уже на подходах воз никают моменты театрализации среды — маленьких зрителей нужно заранее вво дить в атмосферу действа. Отсюда — и те атрализация архитектурных форм. Они здесь пе только обрамление зрелища, но п сами — зрелище. Исходной идеей композиции стала не обычная форма сценического комплекса и его связи со зрительским залом. Сцена из привычной обрамленной картины превра щена в «триптих», охватывающий крутой амфитеатр; граница между сценическим и зрительским пространством размыта, что открыло возможность для многообразных контактов между актерами и зрителями, для выхода действия в пределы зала — это особенно важно именно в детском театре. Отсюда — основной мотив объемного реше ния: над плоским прямоугольным объемом, заключающим в себе фойе, вестибюль, ма лый зал, обслуживающие помещения, под нялась живописная группа цилиндров. Высокая цилиндрическая башня, заменив шая привычную сценическую коробку прямоугольных очертаний, врезана в ши рокий и низкий барабан амфитеатра. К башне примыкает «труба» колосниковой лестницы. Контраст прямоугольных и кри волинейных форм решительно выделяет здание на плоском фоне будничных жилых кварталов. В нем ощутимы ассоциации с традициями, восходящими уже не к «сти лю модерн», но к архитектуре барокко, на
сквозь проникнутой зрелищностью. Ассо циации с барокко рождает и лента вести бюлей, направленная к главной лестнице, ведущей в фойе. К ней влечет видимая из далека, залитая светом ротонда с ажурной скульптурой вольера для птиц (скульптор А. Бурганов) — одна из красивейших на ходок композиции. Барочный дух несет и обилие скульптур (к сожалению, чрезмер ное, мешающее восприятию основных ху дожественных эффектов). Направлением поисков, наиболее спе цифичным для 70-х годов, стала коитек- стуальиость, основанная на средовом под ходе, заставляющем воспринимать каждый архитектурный объект как часть системы города, его среды. Едва ли не крайности достигла реализация такого подхода к композиции здания таллинского Дворца культуры и спорта имени В. И. Ленина (архитекторы Р. Карп, Р. Алтмяе, инж. А. Кудду, 1980). Место для пего выбрано па побережье Финского залива близ Старо го города — дворец стал одним из звеньев возрождаемой связи города и моря. На за мысел архитекторов повлиял шок, вызван ный градостроительной ошибкой, в резуль тате которой между Старым городом и новым центром вырос лапидарный массив 22-этажной гостиницы «Виру» (1972), разорвавший намечавшиеся простран ственные связи и активно вторгшийся в тонкую игру исторически сложившегося силуэта. Авторы Дворца культуры и спор та полемически противопоставляют само утверждению через монументальность объ екта растворение в окружении. Связывая город и море, они цтремились сделать зда ние как можно менее навязчивым визуаль но с тем, чтобы его объем не препятствовал раскрытию города к воде. По их идее, оно должно быть пе преградой, но мостом, от крывающим путь к морю. В соответствии с этой исходной посыл кой здание получило наименьшую высоту, какую только допускала технология ис пользования его зал; оно к тому же не сколько заглублено в землю. Концепция * 273
Made with FlippingBook Annual report