Эдгар Дега и его искусство

VI В ажнейшее по количеству место в искусстве Дега занимает „балетный" цикл, картины из жизни танцовщиц —з а кулисами, в фойэ, на сцене. Образами балета художник пленился еще в 70-х годах и до последних своих дней остался верен этому влечению. Карандаш и уголь, масло и пастель, нежно-серые гризайли и яркие гармонии, отдельные фигуры и многолюдные композиции—все эти пути были испробованы Дега для все новых и новых воплощений завладевшей им темы. И опять-таки приходится отметить то же, что было уже указано относительно других устремлений Дега: интерес к Терпсихоре—давняя „тридация" французской живописи. Начиная с Буше парижские худож- ники стали усердными завсегдатаями оперы, где в лице танцовщиц и артисток находили своих вдохновительниц. Достаточно напомнить знаменитую Камарго в изображении Ланкре, Лагамар, чье имя связано с Фрагонаром, или Салле, портрет которой оставил Латур, и других оперных „нимф и богинь", властововавщих в галантном XVIII веке. Столь же усердный посетитель театра, Дега, однако, совершенно иначе подошел к представительницам балета. Его прельстила не та или иная прима-балерина, как пластическая индивидуальность—этот иконо- графический интерес к Гризи и Эльсслер нашего времени он предо- ставил другим. Нет, Дега заинтересовался балетом вообще, балетом, как своеобычным организмом, живущим особой жизнью, средней рядовой ба- лериной. Конечно это не значит, что художник развертывает перед нами целостное зрелище того или иного балета, как представления; верный своему обычному композиционному принципу, Дега показывает нам только уголки театра: части сцены, фойэ, или уборной (иногда видимой даже через дверную щель) — но даже там, где у Дега всего лишь две или одна танцовщица, мы вычитываем целое, мы чувствуем все харак- терные грани балета...