Древне-русское декоративное искусство

т и ры »—т о го же собора и той же эпохи: одни из них «Константин Коста делал», а другой — «Братило делал». Всей этой группе памятников присуща известная грубоватость, известная «непереваренность» чужого образца и только потир Фомина свидетельствует о полной зрелости техники, пророчествует о той эпохе расцвета, какая наступает в XV I веке. Изысканнее и утонченнее становятся в эту эпоху все формы, пыш- нее цветет орнаментика, все необходимее становятся для мастеров цветные пятна драгоценных камней на сосудах, рамах, венцах и подвесках риз, на крестах, повсюду, где есть золотая или золоченая плоскость. Не довольствуясь простыми чеканными, наведен- ными эмалью или выполненными из скани узорами, мастера все чаще прибегают к восточному по проис- хождению искусству черни — гравировке по металлу С заполнением рисунка черною эмалью, создают своего рода драгоценные гравюры. Семнадцатый в е к—э п о ха наиболее оживленных сношений с Западом и Востоком — является временем наиболее пышного цветения ювелирного дела. Изощрен- ность техники выражается в постоянном соперни- честве драгоцениых материалов, являющемся излюблен- ным приемом мастеров. Подражая восточным произ- ведениям, русские мастера выполняют подчас из разно- цветных драгоценных камней целые узоры, уже не прибегая к услугам эмали или отводя ей чисто-слу- жебную роль, например, как средства для украшения оправ камней. Мастерам просто нравится осыпать свои произведения драгоценными камнями, подчер- кивая их самоцветность черно-синими отливами черни.