Дизайн для реального мира

[...] художественному колледжу был выдан кредит на фотографирование 650 гаражей в Сан - Диего , а также на то , чтобы провести неделю в ящике раздевалки ( произведение , или действие , искусства называлось « продолжительность - ограничение тела - куска »). Расширенное понимание искусства как делания чего - либо или изготовления чего - либо является триумфом демократии : каждый может быть – и на самом деле не может не быть – художником . Хьюгс отмечает , что Ричард Татл « был выбран для того , чтобы представлять Америку на Венецианской биеннале 1976 года – палочкой чуть длиннее карандаша и толщиной два сантиметра , вырезанной из стандартного брусочка толщиной два с половиной сантиметра , неокрашенной и помещенной в одиноком величии на стену павильона Соединенных Штатов ». Ваши доллары были вложены в эту выставку чисто демократического искусства . Бессодержательное искусство Татла вряд ли можно упрекнуть в элитарности . В XX веке авангард попытался изменить банальные стандарты общепризнанного вкуса , установленные буржуазией . Дадаистское движение в начале двадцатых годов пыталось шокировать средний класс нападками на само искусство . Но сегодня для ху дожника границы потеряны . Как следует из официального каталога Калифорнийского института искусств , « художник – это тот , кто создает искусство », и « искусство – это все , что создает художник ». Другими словами , все утрачено . Если каждый является художником и если все является искусством , в таком случае авангарда быть не может . И как же соотносятся подобные « художественные игры " с жизнью ? Бесспорно , наше время нуждается в живописи , музыке , скульптуре и поэзии . Реже возникает потребность в удовольствии и катарсисе . Даже в 1984 году коллекций дизайна в художественных музеях Соединенных Штатов было крайне мало . Проходили специальные выставки , например в музее Филадельфии « Дизайн с 1945 года » ( ноябрь 1983 г .), но где постоянные коллекции дизай на ? Кроме Музея современного искусства в Нью - Йорке , существуют постепенно исчезающие коллекции в Миннеаполисе , Сан - Франциско , Лос - Анджелесе , Филадельфии , Бостоне и Баффало . Остальное же население страны может изредка наблюдать « заезжие » выставки , этим их знакомство с выдающимися произведениями дизайна ограничивается .

« Кресло » , 1964, Полиуретановая пена , Высота 30 дюймов ; Автор Гуннар Аагаард Андерсон , производство « Данск полиэфир индастри », Дания . Коллекция МоМА , Нью - Йорк . Дар автора . Несмотря на то , что кресло уродливо и биоморфно « вырастает » из пены ,

Оно невероятно комфортабельно

Но даже самая престижная выставка дизайна может разочаровать . В 1971 году в Музее современного искусства Нью - Йорка состоялась выставка объектов « хорошего » дизайна , которая на самом деле подняла уродливое – сознательно уродливое – на качественно новый уровень . Так , мы могли видеть небольшую маломощную лампу ,

44