Античность. Средние Века. Новое время. Проблемы искусства

вестпую близость в поисках упрощения и декоративности, в стремлении выявить линейный «арабеск». Но образные задачи не были сходны. И Вюйар, и Лотрек писали, например, Мисси Натансон за фортепиано. В работе Лотрека несомненно заметен интерес к декоративности, но глав ным для него является портретная характеристика и задача выявления душевного состояния музицирующей женщины. Работа Вюйара — столько же интимная жанровая сцена, сколько и портрет в прямом смысле этого понятия. Характеристика модели дается преимущественно позой, положе нием и осанкой фигуры, общим настроением сосредоточенного музици рования. И в этом Вюйар сближается с Тулуз-Лотреком. Но в отличие от Лотрека само лицо модели относительно мало занимает Вюйара. Не случайно Мисси Натансон показана более чем в профиль, отвернувшей ся от зрителя к клавиатуре рояля, а на передний край картины выдвинуто кресло, в котором она сидит. Несравненно больше, чем Тулуз-Лотрек, Вюйар уделяет внимание характеристике окружающей обстановки, с большой живописной тонкостью показывая блестящую поверхность роя ля, натюрморт на его крышке, виднеющийся за пюпитром, с раскры тыми на нем нотами. С обычным для его «интерьерных» картин вни манием к вещественному окружению Вюйар выявляет декоративную на рядность орнаментики ковра, лепит легкими мазками рельеф угла рамы повешенной на стене картины, равно внимательно пишет поверхность панелей стены и округлые изгибы спинки и ножек кресла. Если у Лот река личность человека доминирует над окружением, переданным в са мой общей форме живыми нервными мазками, составляющими как бы духовную эманацию среды, ее эмоциональную субстанцию, то у Вюйара человек и его окружение, представленные спокойной пластической фор мой, выступают в счастливом гармоническом равновесии и единстве, сви детельствуя о ясном и светлом мироощущении художника. И в этом смысле бытовая сценка, опоэтизированная собственно живописными до стижениями художника, сближается с его «интимистскими» интерьерами того же времени, а еще более — с интерьерными сценами 1910-х годов. Заметим, однако, что в «нптнмпстскнх» картинах начала 1900-х го дов «интерьерная» вещественность и живописно-декоративные задачи вы ступают на передний план. Присутствие в этих интерьерах конкретных и поименно известных персонажей отнюдь не свидетельствует о целях непременного создания портретного изображения именно данной модели. Среди работ такого рода следует назвать «Мадам Артюр Фонтен и ее дочь» (1905 г.), где изображение сидящей за роялем женщины воспри нимается не более как одушевленная часть пребывающих в интерьере предметов, где узор ковра, видного широкой плоскостью на переднем плане, так же интересен, как живописная нюансировка ткани платья или блеск поверхности фортепиано. Столь же мало портретны, в сущно сти, две картины: «Мадам Эссель в доме на улице Риволи» (1901 г., имеется в виду вариант, где в дверях показана фигура Жоза Эсселя) или «Мадам Эссель в доме на улице Риволи» (ок. 1902 г.) — вариант с зеркальным трюмо, отражающим мужскую фигуру. Эти работы не более портретны по изображению модели, чем «Белый салон» (1904 г.), «Спальня» (1903 г.), «Ребенок па ковре» (ок. 1904 г.), «Ребенок, играю 8 Античность. Средние века 225