2-ая Уральская индустриальная биеннале современного искусства • каталог

Intellectual Platform

David Raskin. Pattern Disruption • The best art creates less than we need. Its visual in- formation remains emergent rather than becoming transcendent. The classic modern instance is Josef Albers’ Homage to the Square paintings, since their staggered, shifting stripes create patterns that end- lessly proliferate. This talk looks at unhinged works by younger artists that create mismatches between expectations and sensations. These moments defy the habits that shape people to social norms, brief- ly leaving us without any set place. We mindlessly wallow in patterns not recognized but simply felt, and must wait for the change that lets us handle the input. • The presentation will address the work of Masha Rubin, Maria Pomiansky and Irina Birger—artists and friends who immigrated to Israel in the early 1990s—within the framework of “accented cinema” as defined by Hamid Naficy. It will discuss the im- migration culture as an exilic culture of transition that relies on a retrospective view, archival and al- bum photos, clips from feature and documentary films which form a spatial and temporal sequence designed to overcome the recurrent geographic splits. The talk will look into works by Israeli artists such as Roi Kuper, Gilad Ofir, Gaston Zvi Ickowicz, Shai Kremer who mostly work in the field of photogra- phy and address in their works issues relating to post war landscapes and architecture. The talk will raise the question whether works which document scenes of death, destruction and extinction, yet while do- ing so, elevate their appearance into the realm of the sublime and beautify horror, are able to promote or deliver a critical stance toward their own subject matter. Tal Ben Zvi. The Diaspora Project Hadas Maor. Contemplating the Possibility of Criticality within • the Field of Visual Art

режиссуры – в том числе на примере своего филь- ма «Девушка с рентгеновскими глазами» (2008), в котором участвовала Дёмкина. • Лучшее искусство создаёт меньше, чем нам нуж- но. Его визуальная информация остаётся прояв- ляющейся, не становясь трансцендентной. Клас- сический современный пример – цикл Джозефа Альберса «В честь квадрата», где бесконечно мно- жатся ступенчатые, смещённые шаблоны. Доклад посвящён сумасбродным работам молодых ху- дожников, создающим разрыв между ожиданиями и восприятиями. Они бросают вызов привычкам, которые формируют нас в соответствии с соци- альными нормами, на мгновения оставляя нас без точки опоры. Мы бессмысленно барахтаемся в ша- блонах, которых не узнаем, а лишь ощущаем, и вы- нуждены ожидать изменения, которые позволят нам справиться с информационным потоком. • В докладе творчествоМаши Рубин,Мирии Помян- ской и Ирины Биргер – художников и подруг, им- мигрировавших в Израиль в начале 1990-х, – ана- лизируется в перспективе теории «акцентного кино» Хамида Нафиси. Иммигрантская культура описывается в этой перспективе как изгнанниче- ская переходная культура, основанная на ретро- спекции, архивных и альбомных фотографиях, фрагментах художественных и документальных фильмов; все эти компоненты формируют про- странственную и временную цепочку, созданную с целью преодолеть постоянно актуализующиеся географические разрывы. В докладе пойдёт речь о работах израильских ху- дожников Роя Купера, Гилада Офира, Гастона Цви Иковича,Шаи Кремера, которые в основном рабо- тают в области фотографии и обращаются в своих работах к послевоенным пейзажам и архитектуре. Их работы документируют сцены смерти, разру- шения и истребления, но при этом переносят эти образы в сферу возвышенного и украшают ужас- ное. Могут ли такие работы выражать или продви- гать критическую позицию по отношению к свое- му предмету? Дэвид Раскин. Разрыв шаблона Таль Бен Цви. Диаспорный проект Хадас Маор. Размышляя о возможности критичности в визуаль- • ном искусстве

•

Willem Jan Renders. Between Dispersion

and Transparency: The Van Abbemuseum Looking for Its Function

For a period of 5 years the Van Abbemuseum in Eind- hoven (the Netherlands) has researched the role of the museum of contemporary art in the 21 centu- ry. Many questions were addressed, such as the role of the museum in society, the local and the global,

297