2-ая Уральская индустриальная биеннале современного искусства • каталог

Intellectual Platform

27 марта – 22 октября, 2012 Площадки: Уральский федеральный университет, ГЦСИ Куратор: Андрей Щербенок

March 27 – October 22, 2012 Ural Federal University, NCCA Curator: Andrey Shcherbenok

A panel discussion “Art in the Age of Post- Fordism: A Critique of the Total Context” took place on June 1, 2012 as part of the interdisciplinary conference “The Contours of Post-Fordism in Contemporary Russia: Between Uncertainty and Stable Institutions”. The panel participants analyzed the notion of art in the context of the transition from a Fordist to a post-Fordist society; the relationship between knowledge economy, capital accumulation, creative industries and artistic practices; strategies that art can or cannot employ to sustain a critical distance to the surrounding social, political, and economic reality. Boris Kagarlitsky, Don Kalb, Sergey Kropotov, Leonid Salmin, Andrey Shcherbenok and others took part in the discussion. A roundtable “Contemporary Art in the Regional Economy: Asset, Industry and Lifestyle” is another event of the Intellectual Platform held on July 13 as part of the Ural International Exhibition and Forum of Industry and Innovations “Innoprom-2012”. Thequestionsandissuesofcontemporaryartasaresource for regional development, an object of investment and a smart commodity, local and international cultural markets, significance and functions of art in a specific regional context were discussed by a number of experts including Alla Aleynikova, Nick Appelbaum, Alisa Prudnikova, Christina Steinbrecher, Guy Vesey and others. A “How to Form an Art Collection” roundtable—a special project of UBS bank—will take place on 15 September and will discuss such issues as starting a collection, the history and origin of works of art, legal and customs aspects of collecting. Alla Aleynikova, Patricia Amberg, Mikhail Makhotin, Alisa Prudnikova, Gregg Robins will be among the participants. The Symposium of the Biennial will take place September 13-15 during the Biennial’s vernissage week; it will continue delving into the topics of the role and critical potential of art in the (post)industrial economy, social and urban spaces. In its other dimension, the symposium will put into scrutiny the topic of the biennial’s main project—“The Eye Never Sees Itself”— and will explore the problems of specificity of artistic vision, its dependence on and autonomy from the world in new media, digital art and cinema. Below is the partial list of symposium presentations:

и продвинутому товару; локальным и мировым культурным рынкам; функциям современного ис- кусства в специфическом региональном контексте. В круглом столе участвовали Алла Алейникова, Ник Аппельбаум, Алиса Прудникова, Кристина Штейнбре- хер, Гай Визи. Круглый стол «Как правильно создать коллек- цию» – специальный проект банка UBS – состоит- ся 15 сентября и будет посвящён таким вопросам, как начало коллекции, история владения предметом искусства и его происхождение, экспертиза предме- тов искусства, юридические и таможенные аспекты коллекционирования. Среди участников –Алла Алей- никова, Патриция Амберг, Михаил Махотин, Алиса Прудникова и Грегг Робинс. Симпозиум биеннале – кульминационное событие интеллектуальной платформы – пройдёт 13–15 сентября, во время вернисажной недели би- еннале. Симпозиум продолжит исследование функ- ции и критического потенциала современного искус- ства в (пост)индустриальной экономике, социальной и городской среде. Одновременно симпозиум (ре)кон- цептуализирует тему основного проекта биеннале – «Самоё себя глаз никогда не видит» – и рассмотрит проблему специфики художественного видения, его зависимости и автономности от окружающего мира на материале новых медиа, видеоарта и кино. Должно ли искусство делать мир менее опасным? Не следует ли считать опасным само искусство, обладающее «успокаивающим» или «целитель- ным» эффектом, поскольку оно помогает правя- щим классам скрывать существующие проблемы (и тем самым «спасать мир»)? Искусство не долж- но делать мир более безопасным; оно должно об- ращаться к опасностям, существующим в мире, и при этом сыпать соль на раны. Искусство при- звано задавать вопросы, а не давать ответы. • Выставки – это общественные пространства. Их критическая роль зависит от того, как они соотносятся с публикой, ставят широкие об- щественные проблемы и организуют обмен мнениями или даже конфликт. В докладе разби- раются потенциальные возможности выставок, Инке Арнс. Почему искусство не делает–и не должно делать– • мир менее опасным Аксель Видер. Пространства обсуждений

291