Загорский музей-заповедник. Путеводитель

со спиральными завитками, напоминающий древнерусские узоры, дополнительно усилен крупной зернью. Ее употреб ляли в таком количестве, что четкий, чуть суховатый скаиый ажур кадильницы и креста первой трети XIX века служит как бы основой для густой россыпи круглых блестящих шариков. Изделия из серебра украшались нарядной живописной эмалью. Эта техника, появившаяся в России в конце XVII века, получила большую популярность. Живопись на пласти не покрывали толстым слоем прозрачной стекловидной массы — фондоном, что предохраняло краски от выгорания и повреждений. В коллекции музея представлены основные центры эмальерного искусства — Москва, Ростов, Киев. Особенно часто живописные эмали использовали в декорировке куль товых предметов — окладов евангелий, икон, потиров. Так, на средства «ризной казны» в 1754 году был выполнен большой золоченый оклад на евангелие XVII века. Эле менты рельефной и просечной чеканки в виде рогов изоби лия, амуров, плодов и цветов создают драгоценное сияющее поле, на котором с лицевой и оборотной стороны размещены 28 эмалевых дробниц с живописью высочайшего художест венного уровня. Пластины можно поставить в ряд лучших произведений эмальерного искусства XVIII века. Автором живописных миниатюр, имя которого, к сожалению, неиз вестно, по всей вероятности, был украинский мастер, рабо тавший в Москве. Этим же талантливым эмальером выпол нены дробницы драгоценной митры середины XVIII века и «Распятие» на золотом кресте. Московские живописные эмали XVIII века впечатляют многоцветием, яркостью, разнообразием художественного языка. На примере эмалей Ростова наглядно прослеживают ся традиции древнерусской иконописи. Роскошь, с которой украшался светский быт, проявля лась в оформлении церковных предметов, особенно нагруд ных знаков высшего духовенства. Искусно выполненные из 176