Теория классических архитектурных форм

Над панелью простирается поле стены, которое, в свою очередь, тоже трактуется в виде крупных прямоугольников, окрашенных в светлые тона, обведенные обрамлениями иа полос различной ширины и различ ­ ной расцветки, а иногда с добавлением геометрического орнамента. Встречаются в помпейской Стенной живописи еще такие добавления: на гладком поле стены выделяется небольшой квадрат или прямоугольник,, обведенный узкой темной рамой, подражающий висящей на стене, оправ ­ ленной в раму, картине. На такой картине живописец изображает порт ­ реты или сцены из мифологии, пейзажи и т. п. Иногда поле стены окрашивается в совершенно черный цвет, а посредине поля изображена ' небольшая фигурка летящей женщины или какого-нибудь (фантастиче ­ ского существа, I 17, Все рассмотренные приемы отделки поля стены как бы подчер ­ кивают существование плоскости ее, но в тех же Помпеях, в более позд ­ ний период их процветания, появляется новинка, которая получила боль ­ шое распространение. Замкнутое в четырех стенах небольшое простран ­ ство комнаты представляется тесным, поэтому является желание рас ­ ширить это пространство, разрушить плоскость стены, Архитектор дик ­ тует живописцу новый,, чисто архитектурный прием росписи степы — перспективное изображение колоннад и балконов, открытых наружу окон, за которыми в открывшемся пространстве летают птицы. Такая роспись как бы раскрывает пространство, создает иллюзию глубины. Взор не упирается в плоскость стены, а устремляется дальше, за пределы ее. Появляется так называемая перспективная живопись (рис, 88), Подробное изучение помпейской стенной живописи может дать боль ­ шой и поучительный материал современному архитектору для решения вопросов внутренней отделки. /Зодчие ренессанса использовали помпейские мотивы, конечно, не в смы ­ сле слепого подражания им, а воспользовавшись лишь их основной идее®. Самым ярким примером может служить роспись так называемых лоджий Ватикана (папского дворца) в Риме, исполненная в 1519 г, зна ­ менитым живописцем и архитектором Рафаэлем с помощью его лучших учеников: Джулио Романо, Джованни да Удине и др, (рис, 89), § 12, Рассмотренная фресковая живопись пригодна только для вну ­ тренних помещений, но мало пригодна для фасадов, подвергающихся действию воды и солнца, мороза и ветра. Для украшения поля стены, плоским орнаментом в эпоху Возрождения выработался новый способ, который называется сграффито, Слово происходит от итальян ­ ского sgraffiare — выцарапывать, Этот декоративный прием, впервые появившийся в Италии в XVI веке, состоит в том, что иа поверхность стены накладывается сперва темный слой штукатурки, а сверх него — второй, светлый слой краски; нанесенный на краску рисунок при помощи острого инструмента процарапывается и выскабли ­ вается так, чтобы обнажить местами темный слой и получить _ таким образом двухцветный рисунок, Простота и легкость выполнения, а также прочность сграффито обес ­ печили этому приему украшения стен широкое применение преимуще ­ ственно в архитектуре раннего > ренессанса в Италии, а позднее в Герма ­ нии и Австрии, В Ленинграде можно видеть сграффито на фасаде здания бывшего Институту гражданских.инженеров по 2-й Красноармейской ул,, построенного архитектором И, С, Китнером в 1881 г, ( 125 ] '■