TATLIN NEWS #66
Эта интерактивная публикация создана при помощи FlippingBook, сервиса для удобного представления PDF онлайн. Больше никаких загрузок и ожидания — просто откройте и читайте!
Guide
остоженка - иофан
БуБнова | a69 | Mazzanti | Cino zuCChi arChitetti &Park assoCiati | aart arChiteCts a/s | чернявский | хихус | rouiLLon | deCorkuznetsov | хан-МагоМедов
www.tatLin.ru 14 design
for
заказ издания
www.tatlin.ru
Fuck Владимир Паперный:
500 руб
заказ издания
www.tatlin.ru
свидетельство советского архитектора
Как пишет в предисловии к своей книге «Архитектура и город» известный исследо- ватель советской архитектуры Михаил Бар- хин – «Рассмотрение основных творческих проблем советской архитектуры представ- ляет увлекательную тему для исследования. Но вместе с тем и почти беспредельную. Беспредельную по количеству этих «основ- ных проблем»; по различию в позициях исследователей, каждый из которых по- своему оценивает подчас одно и то же явле- ние; по обилию теоретических личностей в архитектуре, очень индивидуально подхо- дивших к решению выдвигавшихся задач; по значительности временного отрезка, на протяжении которого не раз менялись ак- центы по той или иной проблеме, менялись практические нужды и эстетические взгля- ды общества, менялась творческая направ- ленность архитектуры, изменялись методы работы зодчих». «Представляется достаточ- но существенным – продолжает Бархин, – проследить всю сумму архитектурных про- блем, комплексно решавшихся за некий ограниченный период развития нашего об- щества…». Но не менее существенно и по- лезно полностью увидеть динамику архи- тектуры даже на примере изменений суще- ства методов архитектуры обозначенного в названии книги периода. Редакторы – Фе- ликс Новиков и Владимир Белоголовский,
| книга «СОветСкий мОдернизм. 1955–1985. антОлОгия» Фелиск Новиков,
Владимир Белоголовский 232 стр., 29.0 х 26.0 см, жесткая обложка, суперобложка, рус./анг. 2400 руб
составили антологию на основе архивных фотографий и публикаций в профессио- нальной советской архитектурной прессе. Публикация проектов сопровождается крат- ким описанием. То, что читатель увидит на страницах книги, заставит его еще раз заду- маться об уникальности и оригинальности мысли русской архитектуры XX века.
ЧАРЛЬЗ ДЖЕНКС | архитектурный критик «...Как подчеркивает Владимир Белоголовский, этот стиль, несмотря на свою связь с увлечениями Запада, в массовом строительстве отражает социальные цели советского государства. Выразительный в своей простоте, он также значителен в проявлении масштабности и абстрактности. Феликс Новиков рассказывает о мотивах и условиях этого запутанного периода истории, но нашлись архитекторы, которые, несмотря на жесткие партийные установки, проявили истинную свободу, создавая собственные оригинальные произведения. Такие свидетельства очень редки и их нам не хватает». | книга «Советский модернизм»
Большинство коллег, работав- ших с Лариным характеризуют его как «таинственное, эзоте- рическое явление, как мудреца, которому внятны архитектур- ные истины, как медиума, ко- торый умеет улавливать идеи, носящиеся в воздухе, как тео- ретика, чьи открытия доступны узкому кругу посвященных». Книга является единственным сборником работ мастера. Ав- торы статей - Сергей Скуратов, Юрий Григорян, Дмитрий Дол- гой, Андрей Асадов.
Книга, посвящена творчеству на- родного архитектора СССР, ав- тора Дворца пионеров в Москве, архитектурных комплексов Зеле- нограда, посольства СССР в Мав- ритании, Феликса Новикова. Из- дание открывает серию моногра- фий советских архитекторов вто- рой половины ХХ века. Согласно ракурсу исследования издатель намерен осветить важнейшие те- оретические концепции, оказав- шие определяющее влияние на развитие российской архитекту- ры новейшего времени.
| ФеликС нОвикОв Владимир Белоголовский, Александр Рябушин 184 стр., 22.0х28.5 см,
| алекСандр ларин Андрей Гозак
208 стр., 22.0х28.5 см, 300 илл., твердый переплет, рус 800 руб
200 илл., твердый переплет, рус/eng 800 руб
главное событие года на рынке архитектурных изданий
полная версия легендарного журнала моисея гинзбурга в репринтном издании издательства tatlin
история русского авангарда на 1200 страницах
история журнала во вступительной статье жана-луи коэна
заказ издания
на сайте www.tatlin.ru
по телефону (495) 620-58-66
ТаТlin news 3|25|95 2011
13
Books
содержание
7 SOS | Церковь святых мучеников флора и лавра |
село клевакинское, россия | андрей кузеванов 8 CALENDAR | 194X-9/11 | DARINGDESIGN | новая энергия в дизайне и искусстве | сад тумана | это – дизайн | элегии империям | заха хадид: форма в движении
|30 американЦев | трибьют арте повера | OMA / PROGRESS | яёи кусама | новые пространственные методы в архитектуре и искусстве | современная античность | тур по норвегии | архитектурный образ россии | DANCE INVOGUE | стэнли кубрик. истории в фотографиях | ассы: в.е.к. | уильям блейк и британские визионеры |2*100 лучших постеров всех времен | карьера мота, часть 2 | дышащая архитектура | рабиндранат тагор: поэт и художник
14 MUSEUM | с новым годом | авторская рубрика ирины коробьиной 16 EVENTS | прозрачный дом | NON/FICTION |VITRA получила IF PRODUCT DESIGN (на правах рекламы) | LAUFEN | JUMPThE GAP | бесконечная татлин чаша великого | зеленый проект-2011 | керамика в архитектуре и дизайне интерьеров: инноваЦии. технологии. многообразие | река в городе 24 NO COMMENT | здание магазина «детский мир» 26 GUIDE | аб «остоженка», борис иофан 34 REVIEW | OMA MILSTEIN hALL OF CORNELL UNIVERSITy | александр константинов удаленный офис | ERICk VAN EGERAAT пристройка к музею DRENTS | ZAhA hADID ARChITECTS ThE ROCA GALLERy | GROUP A BRITISh PETROLEUM OFFICE | PRESTON SCOTT COhEN INC TEL AVIV ART AMIR | TIZIANO BARAChINO офис компании CONCEPT | [BARAGAñO] METAL FOUNDATION [SLAB] 44 NAME | ярослава бубнова | путеводитель по галактике | евгения бахтурова 49 EXhIBITION | IMPERFECT hEALTh: ThE MEDICALIZATION OF ARChITECTURE | монреаль, канада 57 PORTFOLIO | A69 | прага, чехия 66 NAME | GIANCARLO MAZZANTI |
соЦиально-политическая архитектура | авторская рубрика владимира белоголовского 72 BUILDINGS | CINO ZUCChI ARChITETTI & PARk ASSOCIATI | SALEWA hEADqUARTERS | больЦано, италия 82 BUILDINGS | AART ARChITECTS A/S | INSPIRIA SCIENCE CENTRE | граалум, норвегия
88 ARChIVE | илья чернявский |
дом отдыха «красная пахра» |
красная пахра, московская область, россия 92 POSITION | хихус | за респект и уважуху | елена соловьева
97 PRODUCT | BENE R-PLATFORM | FETIChE DESIGN STUDIO EXO ChAIR | VONDOM VASE LAMPS | JAN PLEChAC ICONS | kRISTýNA POJEROVá GLASS GREENhOUSE LAMP| MAEZM hANJI-PLASTIC ChAIR | TARkETT+5.5 DESIGNERS kARPETT | TARkETT+ELISE FOUIN hILLy | GISELA STIEGLER LAMPENFIEBER | TARkETT+MATALI CRASSET WIGWAM |
COLLABORATION L5 BENCh | TARkETT+NOCC EMPREINTE | PhILIPS ECO-FRIENDLy MICROBIAL hOME | MIyA kONDO COMPOSITION LIGhT| ITAy OhALy FRAGMENTED | MIChAëL hARBOUN WARMPATh | URBANPRODUCT DUNE | дмитрий галкин «башня» | SUPPORT DESIGN SAGA | EPSON EPSON STyLUS PRO 9700 | SChNEIDER ELECTRIC UNICA | BUDRI OSSIMORI | FABIEN CAPPELLO CLOISTER | MIChAEL yOUNG hEX ChAIR | MERITALIA LA MIChETTA | TJEP RECESSION ChAIR
| михаил самориз MILLIPEDE | BISAZZA SOAPBATh + ARChITECTURAL + NEW ANTIqUE | PEDRO SOTTOMAyOR LESS | ONTWERPDUO ONCE UPON ATIME... | IL hOON ROh PNEUTABLE |
ольга крюкова «матрешка» | BINA BAITEL TARAh | SMANIA qUEEN | TARkETT+MAUD VANTOURS FLUO
| PUDELSkERN MILky STAR | LUCIE kOLDOVA + DAN yEFFET BALLOONS | WENDELL CASTLE SEVENTh NIGhT |
TARkETT+NORMAL STUDIO SqUALE | RAPSEL GRANDTOUR | NODUS SAIL
| DREW SESkUNAS & SAq ARChITECTS BOTOXLAMP | LUCAS MARTIN SWEEP | hIERVE WARDROBE SySTEM | WARENDORF DUALITy | STUDIO GORM PEG FRAME 105 PROFILE | MARIE ROUILLON | DAILy hAPTICS 109 NAME | DECORkUZNETSOV | между скандинавией и востоком | евгения бахтурова 114 ThEORy | селим хан-магомедов | братья стенберги (окончание)
на обложке: постер для выставки switzerland: Design for Life © Reto Moser, Tobias Rechsteiner, simon Renfer.
tatlin news ЕвгЕния Бахтурова (info1@tatlin.ru) главный редактор группы журналов tatlin | Жанна тарасЕнко (tar@k66.ru) литературный редактор | татьяна куБЕнская (art@tatlin.ru) художественный редактор | вЕра Филатова (design@tatlin.ru) технический редактор | © татьяна и Эдуард куБЕнскиЕ (www.kukudesign.ru) дизайн и верстка | вЕра алЕшина корректор © статьи ЕвгЕния Бахтурова, владимир БЕлоголовский, алЕксЕй Быков, алЕксандра копылЕва, андрЕй кузЕванов, владислав кунин, мария рявина, ЕлЕна соловьЕва, мария трошина | © фото авторы, оБозначЕнныЕ в пуБликации | © графика авторы, оБозначЕнныЕ в пуБликации
tatlin PUBLIsHeRs
учредитель и издатель ооо«издательствотатлин» | директор Эдуард Кубенский
tatlin москва 127015, ул. Б. Новодмитровская, д. 36, стр. 1, под. 2, оф. 44 (дизайн-завод FLACOn), т./ф.: 495-6205867
tatlin ЕкатЕринБург 620062, ул. Малышева, д. 105, оф. 317, т./ф.: 343-3783301
tatlin почта Россия, 620062, Екатеринбург, а/я 190 www.tatlin.ru
© tatlin PUBLIsHeRs, 2011
ирина муратова (moscow@tatlin.ru) руководитель отдела продаж | сухов игорь (zakaz@tatlin.ru) менеджер отдела дистрибьюции | полина дЕмидова (msk@tatlin.ru) офис-менеджер Юлия мЕльникова (melnikova@tatlin.ru) руководитель отдела дистрибьюции | плЮснина мария (dostavka@tatlin.ru) менеджер отдела дистрибьюции | ширяЕва анастасия ( podpiska4@tatlin.ru) менеджер отдела дистрибьюции татьяна шишкова (pr@tatlin.ru) руководитель отдела по связям с общественностью | Юлия пЕтрова (info5@tatlin.ru) специалист по связям с общественностью | алЕксандра копылЕва (pr1@tatlin.ru) специалист по связям с общественностью
издание зарегистрировано в Федеральной службе по надзору за соблюдением законодательства в сфере массовых коммуникаций и охране культурного наследия. Свидетельство о регистрации СМИ № ФС77-40923 от 14.07.2010 товарные знаки TATLIn,TATLIn PUBLIsHeRs,TATLIn GALLeRY,TATLIn OnLIne,TATLIn news,TATLIn MOnO,TATLIn PLAn являются собственностью учредителя. Все права защищены. услуги и товары , рекламируемые в журнале, лицензированы и сертифицированы. ответственность за содержание рекламных материалов несут рекламодатели. перепечатка текстов и иллюстраций группы журналовTATLIn возможна с письменного разрешения издателя.
отпечатано в ОАО «ИПП «Уральский рабочий», 620041, ГСП-148, Екатеринбург, ул. Тургенева, 13 | тираж 5000 экз. (первый завод 1–1500) | подписано в печать 15.01.2012, по графику в 10.00, фактически в 10.00 | заказ №
фото принадлежат проекту
фото принадлежат проекту
ким для этого направления луковичным пятиглавием. в композиции с высоко под- нятым центральным кубом и классическим портиком в скромных размерах деревен- ского храма проявляется удивительная, гармоничная завершенность. отмечаемое необычное сочетание архитектурных форм, их лаконичность – лишь подчер- кивают талант неизвестного архитектора. сегодня эта церковь – одна из самых по- сещаемых и фотографируемых, среди не- действующих на урале храмов. печальная судьба постигла галкинский храм после революции. сохранились до- кументальные свидетельства об изъятии 12,8 кг серебра утвари, некогда купленной на средства прихожан. в 1938 г. церковь закрыли, и по сей день она пребывает в за- брошенном состоянии. уничтожены вну- треннее убранство, внешний декор. есть некоторые подвижки в деле восстановле- ния памятника истории и культуры 19 века, но местной администрации – в одиноче- стве – его не осилить. требуется помощь меценатов.
небольшое полуразрушенное здание сельской Церкви не отличается ни впечатляющей стариной постройки, ни поражающей воображение ар- хитектурой. но именно этот храм в последние годы стал особенно по- пулярен – у немногочисленных в уральской глубинке путешественников и поклонников урбантрипа.
первая, еще деревянная церковь в гал- кинском к концу 18 века пришла в ветхость, и вместо нее в 1800 г. был заложен камен- ный двухэтажный храм во имя святого пра- ведника прокопия устюжского. в 1803 г. работы были закончены, но вскоре после начала богослужений в новом храме коло- кольня стала отходить от храма, а на сво- дах появились большие трещины. здание церкви во избежание несчастного случая опечатали и впоследствии разобрали до фундамента. лишь в 1842 г. на пожертво- вания прихожан началось строительство нового храма, и через два года в храме во имя боголюбской иконы божией матери состоялась первая служба. построенная преимущественно в сти- ле классицизма, трехпрестольная церковь с трапезной и колокольней увенчана ред-
в 1668 году приказчик семен будаков основал камышевскую слободу. слободу впоследствии переименовали в камыш- ловскую, а на землях ее появились по- селения русских крестьян, снабжавших горные заводы урала хлебом. одну из этих деревушек, в шести верстах от камышлова, нарекли галкинским: по фамилии первого жителя – галкина. через камышловский уезд в 18 веке прошел сибирский тракт, соединяющий сибирь с центральной россией. по тракту осуществлялся колоссальный объем пере- возок. его ремонтом, а также предоставле- нием жилья, подвод и лошадей проезжаю- щим занимались крестьяне из окрестных деревень. галкинское, кроме того, стояло на своротке к ирбиту, где проводилась одна из крупнейших всероссийских ярмарок.
Церковь святых мучеников флора
и лавра в селе клевакинское
| Андрей Кузеванов Редакция благодарит авторов проекта «Забытые храмы Урала» за предоставленные материалы http://vkontakte.ru//zabytye_xramy
DaringDESign
новая ЭнЕргия в дизайнЕ и искусствЕ
выставка | 01.07.11 – 08.01.12 | нидерландский институт архитектуры, роттердам, нидерланды http://En.nai.nl С точки зрения дизайна Нидер- ланды и Китай, кажется, полные противоположности: маленький пионер концептуализма против экономической супердержавы. Но смелые дизайнеры живут и ра- ботают в обеих странах. У них есть идеи и достаточно смелости, что- бы их воплощать. На выставке DARINGDESIGN NAI в Роттердаме представит самых видных 8 из них. Эти 8 дизайнеров – Ай Вейвей (ар- хитектор/художник), Urbanus (фир- ма архитекторов), TO MEET YOU (агентство графического дизайна), Ма Ки (модельер), Рем Кулхаас/ OMA (архитектурное бюро), Хел- ла Йонгериус (промышленный ди- зайн), Александр ван Слобб (мо- дельер) и Ирма Бум (графический дизайнер). Эти 8 художниов име- ют много общего. Они критичны, не боятся задавать вопросы, рас- ширяют границы и не избегают коммерчески или политически не- однозначных тем. В то же время они реалисты. Они следят за тем, что происходит вокруг них, и реа- гируют на события. Их работы под- черкивают такие понятия, как кон- текст, традиция и мастерство. На этой выставке они продемонстри- руют свои интересные и иногда очень спорные проекты – от мод- ных коллекций до книг, от мас- штабных моделей до арт-проектов.
выставка | 01.07.11 – 26.02.12 | музей Boijmans Van Beuningen, роттердам, нидерланды www.BoijManS.nl В течение нескольких десяти- летий художники и дизайнеры соз- давали футуристические видения энергетически самодостаточного общества. Этот переход к «чисто- му» будущему становится все более и более важным – и далеким. На вы- ставке «Новая энергия в дизайне и искусстве» представлены много- численные эксперименты в обла- сти возобновляемых источников энергии.
194X-9/11
выставка | 01.07.11 – 02.01.12 | музей современного искусства MoMa, нью-йорк, сша www.MoMa.org В 1942-м – вскоре после того
как США вступили во вторую миро- вую войну – журнал Architectural Forum предложил группе архитек- торов, включая Людвига Миса ван дер Роэ, создать дизайн-проект гипотетического послевоенно- го американского города, заново продумав и жизнь городского со- общества, и отношения между ар- хитектурой и городским плани- рованием. Цель состояла в том, чтобы запрограммировать опти- мистический послевоенный пери- од роста и процветания, который должен был начаться, как только военные действия закончились бы, в 194X – совсем скоро, как они на- деялись. Спустя полвека страна оказа- лась снова вовлечена в глобаль- ный конфликт и после 11 сентября и финансового кризиса должна вновь переосмыслить концепцию городского пространства. Этот год отмечает 10-ю годовщину 9/11, со- бытия, которое провозгласило начало новой эры и дало начало волне проектов восстановления города, некоторые из которых во- площаются в жизнь на месте быв- ших башен-близнецов. Составлен- ная из содержимого архитектур- ных запасников MoMA выставка демонстрирует работы множества архитекторов, которые в масштабе города работали над изменением его формы и повседневности. Кро- ме работ Миса ван дер Роэ, выстав- ляются проекты архитекторов Луи Кана, Пола Рудольфа, Рема Кулхаа- са и OMA.
Художники, дизайнеры и про- грессивные мыслители играют роль первопроходцев в установле- нии нового понимания наших отно- шений с энергией. Выставка содер- жит удивительные, странные и не- понятные объекты и скульптуры: некоторые поэтичны, отчуждены или изобретательны; все они важ- ны и инновационны. Среди них – машины Геррита ван Бэкеля (1943 – 1984), которые работают на энергии, вырабаты- ваемой на разнице в температурах днем и ночью. «Полуживая лампа» Йориса Лаармана (1979) частично состоит из живого органическо- го материала и излучает свет, не используя энергию извне: клетки китайского хомячка были генети- чески модифицированы биолю- минесцентными генами светляч- ка. Именно в этих идеях, на пер- вый взгляд, совершенно безумных, и заключается будущее, по мнению устроителей. Что ж, посмотрим спу- стя 50 лет, когда нефть кончится.
8 татlin NEWS 6|66|103 2011
CALenDAR
заказ издания
www.tatlin.ru
глазами природы
Ермолаева можно изучать по Ермолаеву: не знаю другого художника, который бы столь легко и охотно находил слова для своих зрительных ощущений. «... Заземленность, безыскусность, банальность, наивность, непосредственность, самодеятельность, непрофессиональность, обыденность, повседневность, анонимность, грубоватость, прямолинейность, дерзкость, артикулированность, нарочитость, спонтанность, немотивированность, естественная случайность, нечаянность, непредвзятость, непредсказуемость, стихийность, раскованность, интуитивность, эскизность, принципиальная незавершенность, небрежность, незаконченность, открытость, неманерность, ненадуманность, несалонность, ненарочитость, незализанность, невымученность, неосновательность, несолидность, нелепость, парадоксальность, противоречивость, необязательность, двойственность, неоднозначность, провокационность, неожиданность, неординарность, непоследовательность, странность, поразительность, тишина, пустота, сдержанность, минимализм...». Эти слова я выписала из Ермолаева, из раз- ных его публикаций. Не знаю, согласится ли автор, но в этой конфигурации слов мне ви- дится его автопортрет. И в основных своих чертах он был написан им лет двадцать пять назад. Конечно, я не о словах, а о смыслах,
| книга «алекСандр ермОлаев. глазами ПрирОдЫ» коллектив авторов 3 тома, 716 стр., 21.5х21.5 см, мягкая обложка, футляр, рус. 3500 руб
писи и фотографии, сказываются на почер- ке, которым написаны этикетки к экспона- там, или на способе развески афиш по пути к его выставке... Я понимаю, почему Ермолаеву должно быть скучно смотреть на многие акции молодых концептуалистов: в них дозированно, с фик- сацией (=презентацией) каждого «слова» начинают осваиваться те координаты зре- ния и поведения, которые и были определя- ющими для его творческой позиции. Правда, для меня остается всетаки непонятным, по- чему так заторможена, так невосприимчива наша «русская душа» к трансляции азов «ак- туальной визуалистики»...(Eлена Черневич)
АЛЕКСАНДР ЕРмоЛАЕв | художник Структурирование материала проделано с целью облегчения пользованием альбомом теми, кто, возможно, захочет не только созерцать, сопереживать, но и сознавать, учиться разнообразному визуально-техническому инструментарию, вероятно, полезному тем, кто вступает в мир художественного реагирования на вызовы реальности, кто начинает сознавать необходимость формирования в себе способностей посредника, то есть чувствительной, думающей, знающей натуры, с развитой способностью чувствовать характер ситуации, дух времени... | книга «Александр Ермолаев. Глазами природы»
и не об умственных, а о художнических, о визуально-предметных. Не то важно, что Ермолаев выбрал для себя именно эти слова (=ощущения, =качества, =ценности), этот рой слов, эту многомерную конструкцию смыслов – они цепляются друг
за друга, складываются вместе, и нет среди них «чужих»; но то важно, что все это суть художнические ощущения Ермолаева, кото- рые явлены в его работах, – они обрели зри- тельную форму, витают в пространстве его экспозиций, определяют сюжеты его живо-
ставляет лучшее из запасников музея, а также несколько недавних приобретений: красную телефон- ную будку и набор светофоров. В этом году телефонная буд- ка, также известная как Киоск K6, празднует свой 75-й день рож- дения. Она впервые появилась на улицах английских городов в 1936-м, знаменуя серебряный юби- лей коронации Георга V. «Юбилей- ная будка», как ее стали называть, была разработана английским ар- хитектором сэром Джайлсом Гиль- бертом Скоттом. До нее в Лондоне стояли будки K2, также разрабо- танные сэром Джайлсом. Но лишь модель «юбилей» стала первой по- настоящему стандартной телефон- ной будкой, которая была установ- лена по всей стране – а также стала своеобразным фетишем для англо- манов. Светофоры, спроектированные Дэвидом Меллором в 1966, были заказаны Министерством по про- блемам окружающей среды для полной модернизации националь- ной системы знаков дорожного движения. Культовый дизайн Мел- лора используется и сегодня и зна- ком всем, кто когда-либо ездил по британским дорогам.
сад тумана
выставка | 30.07.11 – 18.01.12 | центр nevada art, рино, сша www.nEVaDaart.org Люди использовали росу как ис- точник питьевой воды в течение многих столетий, но только в 50-х чилийские ученые научились из- мерять содержание влаги в об- лаках и создавать устройства для ее сбора. В течение прошлых пяти лет в пустыне Атакама шел экспери- мент, в ходе которого несколько групп архитекторов проверяли эф- фективность небольших моделей устройств для конденсации тумана. Подобный способ сбора влаги очень важен для засушливых мест, где поч- ти никогда не идут дожди и туман – единственный источник воды. В сотрудничестве с Центром пу- стыни Атакама и студентами из ка- толического университета в Санть- яго архитектор Родриго Перес де Арке создал модель крупномас- штабного комплекса конденсаци- онных структур – Сада тумана, кото- рый собирал бы достаточно воды, чтобы питать самого себя и удо- влетворить потребности соседней деревни. Эта выставка – первая де- монстрация этих структур. Наряду с типовыми справочными материа- лами и документацией выставлен и архив проекта, который может быть полезен для художников, ар- хитекторов и ученых.
терес Мура к Детройту. Этот город тоже был символом могущества, власти которого покорялись вре- мя и природа и которое погибло, не выдержав вызовов новой эпохи.
Восемь работ, по четыре из цикла Inside Havana (1998 – 2002) и Russia: Beyond Utopia (2000 – 2004), объединены, что- бы обеспечить контекст для но- вой серии Эндрю Мура Detroit Disassembled. Мур использует пла- стиночные камеры формата 8 × 10 и 4 × 5 дюймов, чтобы объединить фотографию и повествование в ат- мосферные изображения, которые имеют «слои времени». Символы империй двадцатого века сосуще- ствуют со следами уже ушедшего, как, например, в Green Trucks White Nights, 2002, на которой тяжелое вооружение сосуществует с право- славным монастырем на Соловках, который, как известно, использо- вался в качестве тюрьмы и само- державием, и советским режимом. Точно так же на El Almendron, 1998, американские и испанские сферы влияния сталкиваются в пределах все еще существующего коммуни- стического режима Кубы и при- нимают форму красного Chevrolet Bel Air 1954 года, припаркованного в рушащемся мавританском особ- няке. Хотя эти фото были сделаны почти десятилетием ранее, карти- ны российской и кубинской дей- ствительности предсказывают ин-
заха хадид: Форма в двиЖЕнии
выставка | 20.09.11 – 25.03.12 | музей искусств Филадельфии, Филадельфия, сша www.philaMuSEuM.org Архитектор-инноватор Заха Хадид, в 2004 ставшая первой женщиной, которая получила Притцкеровский приз, усовер- шенствовала язык современной архитектуры и дизайна посред- ством исследования сложных те- кучих форм и использования уль-
Это – дизайн
выставка | 24.08.11 – 22.01.12 | музей дизайна, лондон, англия
ЭлЕгии импЕриям
http://DESignMuSEuM.org Лондонский музей, созданный сэром Теренсом Конраном, уже не- сколько десятилетий собирает кол- лекцию самых выдающихся дости- жений дизайна. Эта выставка пред-
выставка | 18.09.11 – 15.02.12 | музей Queens, нью- йорк, сша www.QuEEnSMuSEuM.org
10 татlin NEWS 6|66|103 2011
CALenDAR
30 амЕриканцЕв выставка | 01.10.11 – 12.02.12 | галерея corcoran, вашингтон, сша www.corcoran.org Крупнейший нефедеральный художественный музей Вашингто- на Corcoran со дня основания спе- циализировался на современном искусстве, а с открытием школы ис- кусств в 1890 стал центром художе- ственной жизни города. Новая вы- ставка «30 американцев» освещает долгую историю сотрудничества и поддержки современных художни- ков, представляя собой разнообраз- ный набор работ самых важных аф- роамериканских художников про- шлых трех десятилетий. Объединяя громкие имена с более молодыми и развивающимися авторами, вы- ставка исследует художественное влияние поколений друг на друга трасовременных методов и произ- водственных технологий. Для этой выставки, первой в Соединенных Штатах, посвященной ее промыш- ленному дизайну, архитектор соз- дала интерьерную композицию из обработанного пенопласта с на- несенной виниловой графикой. В ее границах демонстрируется на- бор мебели, предметов приклад- ного искусства, драгоценностей и обуви, которую она создала в по- следние годы. Эта выставка демонстриру- ет непрерывный характер работы Хадид, подчеркивая баланс меж- ду объектами и пространством. Галерею наполняют плавно изги- бающиеся диваны, столы и кресла для отдыха, сделанные из самых разных материалов. Среди дру- гих экспонатов – инкрустирован- ные кристаллами Сваровски оже- релья и браслеты, туфли, сделан- ные для брендов Lacoste и Melissa, и трехколесный Z-мобиль, опыт- ный образец, созданный из высо- коплотной пены.
триБьЮт артЕ повЕра выставка | 07.10.11 – 08.01.12 | фонд Maxxi, рим, италия www.fonDazionEMaXXi.it В рамках большого цикла вы- ставок Арте Повера, курируемых Джермано Челанто и проводимых по случаю 150-й годовщины объе- динения Италии, MAXXI представ- ляет две крупных инсталляции Ян- ниса Кунеллиса и Жильберто Со- рио, которые перекликаются со скульптурами Джузеппе Пеноне, входящими в постоянную коллек- цию музея. Lymph sculptures Пено- не ведут диалог между искусствен- ным и естественным и соединяют разные направления художествен- ных исканий, лежащих в основе Арте Повера. Инсталляция Кунеллиса пред- ставляет собой фактически гру- ду листовой стали и является символом праотеческой культу- ры, которая видит в стали и джу- те источник сильнейшей энергии. Провокационная инсталляция пе- рестраивает атриум музея, всту- и проливает свет на проблемы ра- совой, сексуальной и исторической идентичности. Выставка исследует пути, идеи и формальные новшества, кото- рые используются в современной практике: исследования художе- ственного повествования и исто- рии афроамериканской культуры Роберта Колескотта отражаются в портретах Кехинд Вайли и бу- мажных силуэтах Кары Уокер; нов- шества граффити-художника Жана- Мишеля Баския используются в работах Марка Брэдфорда и Ши- ника Смита; а исследования языка, смыслов и расы Дэвида Хэммон- са обеспечивают отправную точку для концептуализма Гленна Лигона и Лорны Симпсон.
ный доступ к архивам и ежеднев- ной практике OMA, «Ротор» создал всесторонний портрет этого бюро. Они выбрали и представили широ- кий диапазон материалов, релик- вий, документации, изображений и моделей, позволив узнать много нового о разработанных и непо- строенных проектах OMA и их кон- цептуальных работах. Результат этого серьезного труда – выставка, которая приглашает посетителя на собственном опыте ощутить широ- ту и глубину профессионального диапазона компании.
пая в немой диалог с выставочным пространством. Работа Сорио Rome Canoe, соз- данная специально для выстав- ки и установленная за полностью застекленной стеной на верхнем этаже музея, визуально вовлека- ет в пространство музея базарную площадь и устанавливает связь с внешним миром. Предполагает- ся, что работы будут действовать как катализаторы энергетическо- го взаимодействия, делая видимой связь, которая объединяет MAXXI с его посетителями. oMa / progrESS выставка | 06.10.11 – 19.02.12 | галерея Barbican, лондон, англия www.BarBican.org.uk «Каждый архитектор несет ген утопизма». Рем Кулхаас Этой осенью выставочное про- странство галереи Barbican полно- стью отдано OMA, cо-основанной Ремом Кулхаасом в 1975-м, одной из самых влиятельных архитектур- ных компаний в мире. Известная своими смелыми идеями, экстра- ординарными постройками и при- вязанностью к быстрому ритму современной жизни, OMA играет активную роль в архитектурных, технических и культурных процес- сах, которые формируют наш мир. OMA/Progress – первая крупная презентация работ OMA в Велико- британии. Выставка подготовлена при участии и кураторстве брюс- сельского коллектива «Ротор», ко- торый создал весьма выдающий- ся Павильон Бельгии на Венеци- анской архитектурной биеннале в 2010-м. Получив беспрецедент-
яёи кусама
выставка | 10.10.11 – 09.01.12 | центр pompidou, париж, Франция www.cEntrEpoMpiDou.fr Как и другие великие
художники-женщины – Луиз Бур- жуа или Ева Гессе – японка Яёи Кусама нашла свое собственное, ни на что не похожее место в исто- рии современного искусства. Она тесно связана с авангардом, но при этом всегда оставалась за границами существующих тенден- ций. Все, что она делает, характе- ризуется чрезвычайным радика- лизмом: от огромных монохром- ных полотен по 10 метров длиной, повторения как художественного метода, которым она начала поль- зоваться еще до поп-арта, и до мяг- ких текстильных скульптур, ее про- вокаций, перформансов в обна- женном виде, зеркальных комнат и иррационального мира в недав- них картинах. Выставка Яёи Кусама в Центре Помпиду – ретроспектива. Основ-
татlin NEWS 6|66|103 2011
11
CALenDAR
соврЕмЕнная античность
тур по норвЕгии выставка | 04.11. – 31.12.11 | датский центр архитектуры, копенгаген, дания http://EngliSh.Dac.Dk Чтобы успешно привлекать ту- ристов красотами природы, надо не просто их иметь, но и сделать доступ к ним легким и приятным. Как нельзя лучше это понимают норвежцы, чье национальное до- стояние – скалистые фьорды и зе- леные долины – по своей природе не так уж легкодоступно. Поэтому в течение десятилетий туристиче- ские маршруты активно развива- лись, и в результате маленькие, но привлекательные архитектур- ные проекты, расположенные вдоль норвежских дорог, при- влекли внимание национального и международного архитектурно- го сообщества. Инициатива на дан- ный момент воплощена в почти 200 построенных проектах, вклю- чая работы архитектора Питера Цумтора в сотрудничестве с ху- дожницей Луиз Буржуа, и Snøhetta. Эти обзорные платформы, места для отдыха, сервисные пункты и другие постройки отличаются смелой конструкцией и качествен- ным дизайном. Передвижная выставка Detour DK демонстрирует проекты, распо- ложенные на Национальных тури- стических маршрутах в Норвегии. Благодаря фотографиям, архитек- турным моделям и фильмам мож- но увидеть всю Норвегию от вы- соких гор на западном побережье до северного сияния ближе к по- люсу. Выставка, которая проходит в Дании, – это обновленная вер- сия, включающая новые проекты, которые никогда не показывали прежде.
выставка | 02.11.11 – 16.01.12 | getty Villa, малибу, сша www.gEtty.EDu Сочетая произведения искус- ства 20 века с античными, эта вы- ставка рассказывает о том, как четыре выдающихся художника повторно изобрели и преобразо- вали художественное наследие эллинистического мира. Загадоч- ные пьяццы Джорджо де Кирико, посткубистские женщины Пабло Пикассо, механизированные обна- женные фигуры Фернана Лежера и «диапозитивы» Фрэнсиса Пика-
ная задача кураторов состояла в том, чтобы представить глав- ные этапы творчества художницы, начиная с ее отъезда из Японии. Взгляд на различные фазы ее раз- вития помогает полнее ощутить радикализм работ Кусамы, хотя отдельные циклы откровенно сла- бо связаны. Также будут показа- ны работы, созданные после воз- вращения художницы в Японию в 1973-м: «сети бесконечности», текстильные скульптуры и недав- ние картины, которые будут пока- заны впервые. новыЕ пространствЕн- ныЕ мЕтоды в архитЕктурЕ и искусствЕ выставка | 29.10.11 – 15.01.12 | музей современного искусства, токио, япония www.Mot-art-MuSEuM.jp
Распространение компьюте- ризации и урбанизации породило новые образы жизни и формы об- щественного пространства. Эта вы- ставка исследует способы, кото- рыми архитекторы и художники отвечают на проблемы экологии городов, демографический рост и миграцию, выражая их через экс- перименты с пространственной структурой. Метафоры мировоз- зрений, предложенные художни- ками, резонируют с практически- ми предложениями архитекторов, представляя изображение буду- щего «человечества» со множества разных точек зрения. 28 архитекторов и художников из 14 стран продемонстрируют свои эксперименты и достижения через модели, рисунки, изобра- жения, скульптуры, фотографии и мультимедиакомпозиции. Среди них – молодая художница из Хи- росимы Харука Кодзин. Она ис- следует искажение действитель- ности в своей последней работе под названием «Контактная лин- за». В ней используются два типа линз, одни – абсолютно плоские и прозрачные, другие с деформи- рованной поверхностью. Все они соединены в единую плоскость. Когда свет проходит через акрил, изображение становится искажен- ным, изменяя опыт восприятия пространства. Так как линзы абсо- лютно прозрачны и не имеют рам, физический материал сливается со средой, делая видимыми только преобразования.
биа сделали искусство античности современным. Вилла Getty – совре- менная реконструкция древнего римского дома – и его коллекция предметов старины обеспечивает уникальную среду для восприятия искусства 20-го столетия в контек- сте классического прошлого. Современные работы Пикассо, де Кирико, Лежера и Пикабиа, показанные на этой выставке, размещены рядом с искусством IV – I веков до нашей эры и впле- тены в диалог между современны- ми и старинными вещами, которые все еще актуальны. Исследуя три тематических категории – история, тело и объекты – выставка подчер- кивает то, что художники модерна сочли привлекательным в древней культуре. Их работы отражают то, как современный человек воспри- нимает классическое искусство.
12 татlin NEWS 6|66|103 2011
CALenDAR
(архитектор, Екатеринбург); Алек- сандр Воронов (дизайнер, Ека- теринбург); Дмитрий Долгой (ар- хитектор, Москва); Олег Карлсон (архитектор, Москва); Татьяна Ку- бенская (дизайнер, Екатеринбург); Ренцо Маурицио (архитектор, Ми- лан); Татьяна Пестовских (дизай- нер, Екатеринбург); Сергей Эстрин (архитектор, Москва). Девизом фестиваля 2012 года стали слова великого француз- ского архитектора Ле Корбюзье «Дом – машина для жилья». В ка- нун 125-летия выдающегося ма- стера, когда риэлторы наперебой предлагают свободные планиров- ки, эксплуатируемые кровли и на- весные фасады, когда ленточное остекление скорее прошлое, чем будущее, когда наши дома пре- вратились из «машин для жилья» в умные машины для жилья, а мо- дульность размеров строитель- ных материалов даже не обсужда- ется, организаторы спрашивают современных архитекторов и ди- зайнеров, ощущают ли они дыха- ние мастера, пришло ли его вре- мя, стал ли он, наконец, их совре- менником и могут ли они в чем-то возразить учителю. Открытая часть фестиваля пройдет в Екатеринбурге с 27 по 29 апреля. Работы на смотр- конкурс в номинациях «Реали- зованные интерьеры» и «Про- екты интерьеров» необходимо предоставить организаторам до 10 апреля 2012 года. Заявки на участие и более подробную ин- формацию можно найти на сайте www.interior-awards.ru
лизация проектов молодых спе- циалистов. В этом году работы будут оцениваться по следующим но- минациям: «Рекреационная ландшафт- ная среда», «Многоквартирный дом для молодежи», «Студенче- ский кампус», «Место встречи молодежи» (креативная ком- муникационная зона), «Дет- ский развивающий центр», «Ма- лый спортивный комплекс», «Технопарк» (центр научно- технического творчества). Дополнительно специаль- ные номинации будут объявле- ны под реально существующие региональные площадки, по которым требуются интересные архитектурные решения. лекций. Лекторы и выставочные проекты год от года меняются в зависимости от заявленной темы, неизменным остается только смотр-конкурс лежащий в основе форума. Традиционно в конкур- се принимает участие около 100 проектов дизайнеров Среднего Урала. Последние годы внимание к конкурсу проявляют их колле- ги из Москвы, Самары, Сарато- ва, Челябинска, Перми, Тюмени, Новосибирска и других крупных российских городов. Отчасти это продиктовано суммой Гран-При, составляющей в этом году 100 000 рублей, отчасти составом жюри. В 2012 году в жюри вошли: Ти- мур Абдуллаев (архитектор, Ека- теринбург); Михаил Безирганов
Всероссийский конкурс инно- вационных проектов «Архитектур- ный образ России» стартует во вто- рой раз. Региональный этап, в тече- ние которого молодые архитекторы могут зарегистрироваться на сайте 2012.образроссии.рф, начался 1 де- кабря 2011 года. Закономерно, что номинации второго конкурса обусловлены за- интересованностью регионов в про- ектах, которые способны помочь в улучшении архитектурного обли- ка существующих городов и посел- ков: жилые и спортивные объекты, центры молодежного творчества и зоны отдыха. Немаловажной являет- ся и ориентация на потенциальных застройщиков и заказчиков, ведь основная задача «Архитектурного образа России» – дальнейшая реа-
архитЕктурный оБраз россии конкурс | 01.12.11 – 30.07.12 | проходит в два этапа 2012.оБразроссии.рФ
DancE in VoguE
выставка | 09.11.11 – 15.01.12 | музей «московский дом фотографии», москва, россия www.MDf.ru К открытию исторической сце- ны Большого театра, прошедшему этой осенью, журнал Vogue выпу- стил специальный номер DANCE IN VOGUE. Коллекционное изда- ние включает в себя «танцеваль- ные» фотографии, сделанные для журнала за последние 13 лет. «Московский дом фотогра- фии» также не остался в сторо- не и запустил одноименную вы- ставку, включающую в себя бо- лее 120 работ великих мировых фотографов – от барона де Мейе- ра до Хорста, от Сесила Битона до Ричарда Аведона, от Хельмута Ньютона до Артура Элгорта. Лишь часть представленных снимков вошла в печатное издание. Энни Лейбовиц, создавшая много замечательных танцеваль- ных фотографий, однажды сказа- ла: «Танец почти невозможно сни- мать, потому что он рожден из воз- духа и исчезает в нем». Но великие фотографы, сделав героями своих снимков Михаила Барышникова, Сильви Гиллем, Рудольфа Нурее- ва, Джерома Роббинса, Диану Виш- неву, Пину Бауш, Марго Фонтейн и других великих танцовщиков, доказывают, что поймать воздух в объектив все же возможно.
интЕрьЕр возмоЖностЕй
конкурс | 03.12.11 – 10.04.12 | издательство tatlin, Екатеринбург, россия www.intErior-awarDS.ru Уже ставший традиционным фестиваль дизайна «Интерьер возможностей», проводимый из- дательством TATLIN в Екатерин- бурге, в этом году отмечает свое 10-летие. Стартовав в 2002 году как смотр-конкурс екатеринбург- ских дизайнеров интерьера, се- годня он превратился в ежегод- ное трехдневное мероприятие, программу которого составляет около 10 выставок и столько же
Лe КОРБЮЗЬЕ |1887-1968 |великийфранцузскийархитектор doм для жилья девиз фестиваля машина
татlin NEWS 6|66|103 2011
13
CALenDAR
стЭнли куБрик. истории в ФотограФиях 1945 – 1950 гг. выставка | 18.11.11 – 29.01.12 | Multimedia art Museum, москва, россия www.MDf.ru Мало кто знает, что Стэнли Ку- брик профессионально фотогра- фировал. Уже с раннего возрас- та он был очарован фотографи- ей и постановкой кадра, тогда же у него появилась настоящая страсть к кино. Он постоянно посе- щал сеансы американских и евро- пейских фильмов, которые с 1939 года показывали в Музее совре- менного искусства. Упорство Ку- брика и его навязчивая идея, свя- занная с кинематографом, грани- чили с одержимостью. Еще в средней школе Кубрик был выбран официальным фото- графом школы, а в 17 лет начал подрабатывать в журнале Look, где делал репортажи о послевоен- ной жизни Нью-Йорка. В его объ- ектив попадали как безымянные прохожие на улицах, так и самые знаменитые звезды того времени – актриса и светская львица Бет- си фон Фюрстенберг, композитор и дирижер Леонард Бернстайн, голливудский актер Монтгоме- ри Клифт, легенды мирового бок- са Рокки Грациано и Уолтер Картье. Фотографии Кубрика публико- вались в журнале в разных форма- тах, и около 12 000 оригинальных негативов сохранились. Их нашел искусствовед Райнер Кроне, ис- следовавший фотографическое на- следие Кубрика. Выставка МАММ представит около 200 снимков, соз- данных режиссером в 40-х годах.
ассы: в.Е.к.
выставка | 22.11. – 17.12.11 | галерея «вхутЕмас», москва, россия www.VkhutEMaS.ru В.Е.К. – это три поколения мо- сковской архитектурной семьи Ас- сов – Виктор, Евгений и Кирилл. Виктор Евгеньевич Асс – заслужен- ный архитектор РСФСР, предста- витель петербургской школы и не- заурядный художник. Всю свою долгую жизнь проработал в воен- ном ведомстве, был главным ар- хитектором Звездного городка. Евгений Асс – архитектор, профес- сор МАрхИ, руководитель Мастер- ской экспериментального учеб- ного проектирования, член Евро- пейского культурного парламента и художник. В 2004 – 2006 годах являлся художественным руко-
уильям БлЕйк и БританскиЕ визионЕры
2*100 лучших постЕров всЕх врЕмЕн
выставка | 29.11.11 – 19.02.12 | гмии им. а. с. пушкина, москва, россия www.artS-MuSEuM.ru Выставка, организованная Го- сударственным музеем изобра- зительных искусств и галереей Tate, впервые познакомит рос- сийскую публику с художествен- ным наследием еще одного поэта, ставшего художником, – Уильяма Блейка. Также в экспозицию вош- ли картины художников, в той или иной мере воспринявших духов- ный опыт Блейка и воплотивших его в своих произведениях: Данте Габриэля Россетти, Эдуарда Коли Бёрн-Джонса, Сэмюэла Палмера, Обри Винсента Бёрдсли, Иоганна Генриха Фюсли, Фрэнсиса Бейкона и Сесила Коллинза. Основу выставки составля- ют гравюры, акварели и темперы Уильяма Блейка, в числе которых «Суд Париса», «Ньютон», «Апостол Павел и змея», «Братья, склонив- шиеся в поклоне перед Иосифом», «Проклятая душа», «Страшный суд», «Жалость», а также иллю- страции к «Божественной коме- дии» Данте, к произведениям Уи- льяма Шекспира, Джона Милтона, Герберта Спенсера. Собранные в одном выставочном пространстве, эти памятники позволят зрителям приблизиться к пониманию слож- ных замыслов мастера и оценить его вклад в историю изобразитель- ного искусства.
выставка | 30.11.11 – 15.01.12 | музей Mak, вена, австрия www.Mak.at Ровно 101 год назад Эрнст
Гровальд, директор типографии Hollerbaum& Schmidt в Берлине, сформулировал главный прин- цип хорошего плакатного дизай- на: «Не делайте из плаката роман, потому что никто не будет мерз- нуть на улице». Выставка MAK де- монстрирует 100 немецкоязычных и 100 зарубежных постеров, чьи соз- датели последовали этому совету – или не последовали, ведь правила на то и нужны, чтобы их нарушать. Коллекция плакатов отражает ключевые аспекты истории зару-
водителем Российского павильо- на на биеннале архитектуры в Ве- неции. Кирилл Асс – архитектор, ху- дожник, архитектурный критик, ведущий архитектурной колонки на Оpenspace.ru, куратор. С 2009 г. преподает в МАрхИ, участвует во многих художественных выставках в России и за рубежом. Эта выставка рассказывает сто- летнюю историю семьи через до- кументы и фотографии, инсталля- ции и видео, чертежи и живопись. Но в то же время она раскрыва- ет историю трансформации ху- дожественного языка – от петер- бургского академизма в раннем творчестве Виктора Асса к модер- нистскому минимализму Евгения и концептуальному неоромантиз- му Кирилла. За трансформацией языка сквозит история семейного родства художественного чувства.
14 татlin NEWS 6|66|103 2011
CALenDAR
рьеры мота». Это было почти два года назад и происходило в его лондонской студии, расположен- ной рядом с тем местом, где Хо- гарт родился. Хадсон рисует, используя пла- стилин, уже ставший его фир- менным знаком, плавя и давя его в руках. Затем он смешивает цвета и накладывает их пальца- ми или стеком для толстого слоя. Три из восьми работ Хадсона на холстах крупного формата бу- дут показаны в доме-музее Соана: «Утренний прием», «Оргия» и «Су- масшедший дом». выставка | 02.12.11 – 29.04.12 | немецкий музей архитектуры, Франкфурт-на-майне, германия www.DaM-onlinE.DE Архитекторы во всем мире сей- час соперничают друг с другом, создавая футуристические про- екты зеленой архитектуры и зеле- ных столиц – а бюро WOHA фак- тически строит их. Некоторые из их структур напоминают нам об антиутопиях, в которых расте- ния возвращают Землю себе и вы- тесняют человечество. WOHA ра- ботали над взаимопроникновени- ем зданий и пейзажа, интерьера и экстерьера в таких проектах, дышащая архитЕктура
как Сингапурская школа искусств и оригинальный жилой высотный дом в Бангкоке, который получил Международную премию Highrise в 2010-м. Компания получает при- знание и за рубежом: они только получили приз Любеткина за наи- более выдающийся проект за пре- делами Англии, присуждаемый Ко- ролевским институтом британских архитекторов в Лондоне. Сегодня это архитектурное бюро главным образом проекти- рует высотные здания и большие структуры: гигантский жилой парк в Индии, офис и отель в Сингапуре, которые дают новое, вертикальное измерение пейзажу. Кондициони- рование и освещение обеспечи- ваются за счет самой конструкции естественным образом, вода вто- рично используется. Выставка де- монстрирует 19 самых важных про- ектовWOHA на широкоформатных фотографиях и планах, в выдерж- ках из интервью и проектных тек- стов, рендерах и моделях.
бежного дизайна с 1890 до 2010 гг., переданные через ясную и лаконич- ную форму плаката. Ядро коллекции сформировано группой из 48 бель- гийских, французских и итальянских плакатов, которые были куплены в 1900 на Всемирной ярмарке в Па- риже; эта группа работ должна была служить и фактором мотивации, и директивой для пополнения кол- лекции зарубежного авангардного плаката. Однако спектр представленных работ не ограничивается авангар- дом: в экспозиции есть постеры раз- ных эпох, от Belle Époque и ар деко и новаторских проектов художни- ков по рекламе 1920-х и 30-х до со- временных работ профессиональ- ных графических дизайнеров.
В Советском Союзе этот поэт- мистик был мистически популя- рен: на его стихи сочиняли песни, использовали их в фильмах, учили наизусть; однако ни тогда, ни сей- час в России почти никто не знает Тагора как художника. Между тем, эта сторона гения Нобелевского лауреата последнее время при- влекает значительное внимание
раБиндранат тагор: поЭт и худоЖник
на Западе. В честь 150-й годовщи- ны рождения Рабиндраната Таго- ра V&A покажет 50 его картин, ко- торые никогда прежде не покида- ли пределов Индии. Настоящий человек эпохи Возрождения, Тагор был поэтом, композитором, педагогом, соци- альным реформатором и фило- софом. Рисовать он начал доволь- но поздно, когда ему было за 60. Тем не менее, он успел создать ты- сячи картин. Его стиль живописи характеризовался простыми сме- лыми формами и ритмичностью и позже вдохновил многих совре- менных индийских художников. Работы, включенные в вы- ставку, охватывают четыре темы. Первые – очень образные, обыч- но сосредоточены на живот- ных или воображаемых существ. На других изображены люди с бо- гатой мимикой и жестикуляци- ей, часто в театральных декора- циях. На портретах, созданных в 1930-х, он изображает человече- ские лица, похожие на маски. Пей- зажные работы – самая маленькая часть наследия Тагора, и выставка включает четыре лучших работы из этой группы.
карьЕра мота, часть 2
выставка | 11.12.11 – 04.03.12 | музей виктории и альберта, лондон, англия www.VaM.ac.uk
выставка | 02.12.11 – 28.01.12 | музей сэра джона соана, лондон, англия www.SoanE.org Известный британский архи- тектор сэр Джон Соан приобрел известную серию сатирических картин Уильяма Хогарта «Карьера мота» в 1802 и повесил их в Кар- тинной комнате своего экстраор- динарного особняка-лабиринта. Эти восемь холстов изображают печальную историю Тома Рэкью- елла, начиная от получения зна- чительного наследства и закан- чивая закатом его жизни в сумас- шедшем доме. Молодой художник Генри Хадсон впервые заинтересовал- ся Хогартом, учась в колледже St Martins. Его восхитила сатири- ческая жестокость его работ и своеобразное чувство юмора ма- стера. В ходе его исследования хогартовских тем в современной Британии Хадсон начал работать над собственной версией «Ка-
татlin NEWS 6|66|103 2011
15
CALenDAR
М узей архитектуры провожает 2011 год с гордо поднятой головой ! в зяв курс на публикацию наших уникальных фондов , которые по объективныМ причинаМ на долгие годы оказались изъяты из культурного оборота , Мы за полтора года издали книг больше , чеМ за предыдущие двадцать лет . с реди них настоящиМ событиеМ стали : каталог коллекции работ студентов и преподавателей леген - дарной школы вхутеМас, книга «архитектурный футуризМ. в згляд п аоло М артеллот - ти », Монографии , созданные в творческоМ союзе с ф ондоМ «р усский авангард », одна из которых посвящена жизни и творчеству а. в. щ усева , основателя нашего Музея , другая – выдающеМуся архитектору и вану ф оМину … н о , пожалуй , главное – выпуск в свет путеводителя по нашиМ Му - зейныМ коллекцияМ , которые признаны специалистаМи лучшиМи в Мире . Э то небольшое , но еМкое издание , которое приоткрывает дверь в закрытое хранение Музея . п рофессиональная жизнь Музея становится все более публичной – Мы адресуеМ ее результаты са - МыМ широкиМ кругаМ культурного сообщества . т ак , впервые М узей архитектуры участвовал в ярМар - ке N oN / fictioN №13, где представил свои последние издания и завоевал новых друзей и единоМыш - ленников . т еперь и Эти книги , и Многие другие , в тоМ числе МультиМедийные издания по архитектуре и градостроительству , Можно найти в МузейноМ Магазине в г лавноМ доМе т алызинской усадьбы на в оздвиженке , где с МоМента своего основания находится М узей архитектуры . М агазин – Это тоже открытие года , дополнительная площадка , позволяющая расширять нашу деятельность : прово - дить презентации новых книг , обсуждать их , устраивать встречи читателей с их автораМи ... и з достижений интерактивной образовательной програММы нужно отМетить возобновление ра - боты лектория , который рассказывает об архитектуре спокон веку до наших дней – в саМых различ - ных форМатах . Э то и традиционные лекции , расширяющие кругозор , и встречи с выдающиМися ар - хитектораМи совреМенности , и подборки архитектурных фильМов с коММентарияМи приглашенных кураторов . в прошедшеМ году Мы начали проводить архитектурные Экскурсии по городу . р азработаны 9 Маршрутов , неизМенно пользующиеся успехоМ . в насту - пающеМ году их станет не Менее 15. о днако репутацию актуальной площадки наш М узей в свое вреМя заработал проведениеМ вы - ставок . в новогодние праздники Мы откроеМ две совершенно разные по жанру , но генетически связанные Экспозиции – «архитектор власти. к 120- летию б ориса и офана » и «г абриеле б азилико . М осква вертикальная ». и звестный фотограф б азилико (и талия ) вдохновлен М осквой « иМперской », которую создавал и офан и совреМенные еМу архитекторы . д ействительно , в вер - тикальности М осквы – ее особый дух , сила и Мощь . к ак отМечает а лессандро де М аджистрис , закрепленные в высоте векторные точки управляют всеМ плоскостныМ ландшaфтоМ , задавая еМу устреМление вверх . д орогие коллеги ! ж елаеМ всеМ в н овоМ году найти в небесноМ пространстве или в саМих себе « векторные точки опоры », которые поМогут усовершенствовать наш архитектурный ландшафт . в не зависиМости от ЭконоМики и политики , от сложных ситуаций и всяких - разных неблагоприятных факторов , желаеМ ваМ всегда находить внутренние ресурсы , чтобы превосходить себя и обстоя - тельства и задавать новые стандарты – такие , на которые Можно будет сМело оглядываться спустя десятилетия , вдохновляясь их высотой .
Каталог КоллеКции студенчесКих работ вхутемас, 2011 из собрания государственного музея архитектуры им. а.в. Щусева
и рина к оробьина , директор г осударственного Музея архитектуры иМ . а. в. щ усева
Made with FlippingBook flipbook maker