TATLIN NEWS #50

«Сгорание есть метод извлечения духа. … Происхождение все- ленной, с точки зрения науки, началось с невероятного тепла. Свет, который мы видим в небе, есть результат далекого горения. Можно сказать – небо в огне. Но также и наши тела – генераторы тепла. Все это связано. Огонь – клей космоса. Он соединяет небеса и землю». | «Burning is a method to take out spirit. … The beginning of the cosmos that we have conceived scientifically began with incredible heat. The light we see in the sky is the result of a distant burning. You might say heaven is on fire. But also our bodies are generators of heat. It is related. Fire is the glue of the cosmos. It connects heaven and earth».

бой – то в профиль, а то и анфас. Наплываю- щий горизонт пробуждает архетип океаниче- ского чувства. Это метафорическое единство почвы и моря рельефно выплеснулось в хлеб- никовском проекте. Русский «председатель земшара» на протяжении долгих лет волно- вал чуткого к философской поэзии Кифера, и в 2007 году он произвел целую серию гигант- ских полотен с расследованием нумерологи- ческого открытия Велимира о повторяемости больших морских сражений каждые 317 лет. Грандиозные марины буквально усеяны бес- препятственно всплывающими в небо свин-

получает возможность для пространствен- ных маневров в провансальском городке Ба- рьяк – (в нескольких километрах от Нима), где министерство культуры Франции надели- ло его творческим полигоном в 35 гектаров. Комплекс бывшей фабрики шелкопряда La Ribaute стал тем адекватным панорамному ви- дению Кифера операционным пространством, в которое проецируется его бессознательное, накопившее осколки «разбитых сосудов» со- временного мира. Здесь он, наконец, получил возможность выращивать собственную ар- хитектуру. Мастерская под открытым небом стала огромным и разнообразным коммента- рием к индустриальному миру, составленным из четырех десятков «павильонов», включая «оранжереи», архивы, инсталляции, хранили- ща материалов и картин, подземные камеры и раскопы, соединенных двумя милями тун- нелей. Обильное удобрение почвы «модер- нистскими реагентами» – железом и бетоном, приводит к эффекту неразличения искус- ственных руин с эскизами сооружений в на- туральную величину. Курсируя между погру-

This metaphorical unity of the land and the sea became promi- nently represented in Velimir Khlebnikov’s project. That Russian «president of the globe» excited imagination of Kiefer, who has always been very sensitive to philosophical poetry and who in 2007 produced a series of gigantic paintings representing in- vestigation of Velimir's numerological discovery according to which major naval battles occurred every 317 years. Dramatic marinas are literally interspersed with lead models of subma- rines surfacing up to the sky, which act as perceptible symbols of the subconscious. Heavy massive painting of Kiefer is characterized by the same neutral tenderness which exists in the «ungrateful land of po- ets» of the XXth century (Badiu). The boosted sensuality of Kiefer’s surface results in the effect of the truth – «here both the soil and fate are breathing». The single bright spot in the ontological landscape could be only flowers as symbols of our roots. According to the teaching of Renaissance mystic Robert Fludd, each flower on the earth has its equivalent – the star in the sky. Flowers are seeds of stars. Aspiration for Gesamtkunstwerk, so natural for a German soul, multiplied by the early mystical experience gained in the mod- ernist monastery, has persistently brought Kiefer to surpassing the limits of canvas to the three dimensional «astral» field. In early 1990s the artist receives the opportunity to realize his spatial evolution in the small city of Barjac in Provence, France (not far from Nimes), where the ministry of culture of France as- signed to him a 35-hectare artistic landfill. The compound of a former silk-spinning factory La Ribaute has become the operatic space adequate to Kiefer’s panoramic vision and reflecting the artist’s unconscious accumulating the shards of «broken ves- sels» of the modern world. Here he at last was given the oppor- tunity to grow his own architecture. The outdoor studio has be- come a huge and diversified comment to the industrial world. It consists of forty pavilions including «conservatories», archives, installations, stores of materials and paintings, underground chambers and pits connected by two miles of tunnels. Abundant «fertilization» of soil with «modernistic agents», such as iron and concrete, results in the effect of mingling artificial ruins with full-sized drafts of installations. Drifting between diving in subterrain catacombs and erecting ladders to the sky, Kiefer converted the area into a huge palette, where he is constantly mixing earth, industrial and vegetative «colors». One of such characteristic hybrids dominating in the land- scape are multi-storied concrete dolmens, a combination of a

Ансельм Кифер, Velimir Chlebnikov: Schicksale der V ö lker, 2004. Фото: Stephen White, © художник | Anselm Kiefer, Velimir Chlebnikov: Schicksale der V ö lker, 2004. Photo: Stephen White, © the artist

Ансельм Кифер, Ant ä us, 2005. Фото: Stephen White, © художник | Anselm Kiefer, Ant ä us, 2005. Photo: Stephen White, © the artist

цовыми макетами подлодок – видимых сим- волов подсознания. В тяжелой массивной живописи Кифера присутствует та же нейтральная нежность, что и в «неблагодарной земле поэтов» XX века (Бадью). Форсированная чувственность ки- феровской поверхности производит аффект истины – «здесь дышит почва и судьба». Единственным ярким пятном в онтологи- ческом ландшафте могут быть только цветы – символы наших истоков. Как учит возрожден- ческий мистик Роберт Фладд – каждый цве- ток на земле имеет свой эквивалент-звезду в небе. Цветы – это звездная рассада. Естественное для немецкого духа стремле- ние к Gesamtkunstwerk, помноженное на ран- нее мистическое впечатление от модернист- ского монастыря, последовательно вело Ки- фера к выходу за рамки холста в трехмерное «астральное» поле. И в начале 90-х художник

Ансельм Кифер, Die Nornen, 2005. Фото: Stephen White, © художник | Anselm Kiefer, Die Nornen, 2005. Photo: Stephen White, © the artist

ТАТLIN news 2|50|69  2009  47