Русское искусство первой половины XIX века

к непосредственному восприятию действительности, к «вер­ ности натуре». Крупнейшие архитекторы и скульпторы эпохи не прене­ брегали так называемым прикладным искусством. Более того, именно в этой области чувство стиля, свойственное мастерам времени ампира, достигало порой особенной остроты. Воронихин, создатель Казанского собора, разра­ батывал проекты декоративных ваз и умывальных кувши­ нов. Убранство зала Михайловского дворца проектирова­ лось Росси во всех подробностях. Высокое мастерство отли­ чает русскую бронзу первых десятилетий X I X века, в осо­ бенности осветительные приборы: люстры, бра, высокие торшеры, канделябры и небольшие подсвечники. С большим вкусом и чувством такта соединялась бронза в различных изделиях с камнем и хрусталем. Великолепнейшие примеры ампирного бронзового литья — люстра С. С. Пименова для Елагина дворца (ГРМ ). Большую роль сыграли усилия крупнейших мастеров эпохи и в развитии фарфора. Здесь, в частности, существен­ на роль С. С. Пименова, много энергии уделившего импе­ раторскому петербургскому фарфоровому заводу. Известен созданный по его моделям колоссальный по количеству предметов так называемый гурьевский столовый сервиз с фигурами русских крестьян. При всем своем богатстве отделка интерьера первой трети века отличалась тонким чувством меры. Принцип строгой архитектоники организовывал всю массу декора. Сложная резьба и позолота наличников дверей, карнизов и капителей колонн чередовалась со спокойной гладью стен; бронзовые литые арабески, украшавшие детали столов и консолей, контрастируют с глубоким тоном цветного камня или смальты самих столешниц. Декоративный фарфор и мелкая бронзовая пластика группировались в определенных композиционных «узлах» декорировки интерьера — над ка­ мином, на консолях перед зеркалом и т. п. Сами камины, украшенные резьбой и инкрустацией, строгостью соотноше­ ния несущих и несомых частей напоминают порой античные 54