Русское искусство первой половины XIX века
сам проектирует место и характер рельефов и росписей па радных зал Михайловского дворца и т. п. Лучшие образцы ампирных интерьеров относятся к пер вой трети X I X века. Чрезвычайно интересно скульптурное и живописное убранство Елагина (1818—1822) и Михайловского (1819— 1825) дворцов в Петербурге. Здесь, руководствуясь проек тами К. Росси, работали уже упоминавшиеся скульпторы Пименов и Демут-Малиновский, а также один из самых за метных живописцев-декораторов того времени, Джованни Батиста Скотти (1776— 1830). Принципы применения декора в интерьере те же, что и в решении внешнего облика зданий: строгая симметрия об щей композиции и отдельных орнаментальных мотивов, четкость чередования раппортов орнамента. В интерьерах мы встречаем тот же антикизирующий характер всех изо бразительных элементов декора: лавровые венки, львиные маски, листья аканфа и, наконец, излюбленный мотив ма стеров ампира — кариатиды, поддерживающие лепные кар низы и верхние перекладины дверных обрамлений. Однако в интерьере все эти элементы приобретают бо лее камерный характер. Монументальность, гражданствен ность общего звучания сменяется здесь мягкой гармонией форм и линий; сюжетные мотивы приобретают гедониче ский оттенок. Строгая красота большого стиля оказывается здесь соразмеренной с жизнью отдельного человека, вызы вая у него неповторимое ощущение близости к этой красоте. Один из превосходнейших примеров решения ампирного интерьера — «фонарик» в Павловском дворце (1803— 1805), спроектированный А. Н. Воронихиным. Динамична его об щая композиция: затененное пространство кабинета и пол ная света экседра, отделенная от кабинета аркой, опираю щейся на две кариатиды работы В. И. Демут-Малиновского. Стройные фигуры юных женщин эффектно вырисовываются на фоне залитой светом экседры. Важным компонентом декорировки интерьера была стен ная и потолочная роспись. Она сводится в основном к гри- 4 51
Made with FlippingBook flipbook maker