Русское искусство первой половины XIX века
акварельные изображения ссыльных декабристов и их жен работы Н. А. Бестужева (1791— 1855), мастера правдивого, хотя и не обладающего подлинным профессионализмом. Наиболее значительным мастером акварельного портре та 1820— 1840-х годов, разделившим с К. Брюлловым славу корифея этого жанра, был Петр Федорович Соколов (1791— 1848). Его работы не столь вдумчивы и глубоки, как рисун ки Кипренского. Не задаваясь большими целями, Соколов стремится найти в человеке поэтические, ясные стороны духа, стараясь оставаться по возможности правдивым. Его портреты 1810-х годов исполнены карандашом и принад лежат к типу изображения, созданному в этой технике Кип ренским. Акварелью Соколов работал начиная с 1820-х го дов. Ранние акварельные портреты близки приемам письма миниатюры на кости, примером чему могут служить портрет декабриста Н. М. Муравьева (1824, Всесоюзный музей А. С. Пушкина, Ленинград), портрет Н. В. Кочубей (1821, ГТГ ) . Примером развитой акварельной техники Соколова являются портреты: Н. Н. Раевского-старшего (1826, Все союзный музей А. С. Пушкина, Ленинград), П. С. Нахи мова, инспектора Московского университета (ГТ Г ) , И. И. Клодт, жены скульптора Клодта (1845, ГТГ ) . В 1850-х годах акварельный портрет начал постепенно вырождаться, все более и более теряя свою специфику и приближаясь по манере к портрету маслом. Одновременно новую трактовку получает портрет карандашный. Вместо мягкого, жирного итальянского карандаша появляется остроотточенный графит, дающий тонкий, суховатый штрих. В портрете заметно стремление к более сдержанной и про стой форме, к простоте и психологической конкретности ха рактеристики. Именно в графическом портрете более отчетливо видны поиски нового образа современника, новое понимание обще ственной значимости человека. Характерный пример — ра боты Кирилла Антоновича Горбунова (1822— 1893) и Т. Г. Шевченко. Первый оставил нам целую галерею порт ретов передовой, демократически настроенной русской ин- 192
Made with FlippingBook flipbook maker