Молодые мастера искусства

трудом пробили себе дорогу мировые композиторы — Гайдн, Паганини, Верди, Антон Рубинштейн, Балакирев. Шуберт был признан только после смерти. Подлинная свобода артиста, полное признание и оценка дарования возможны только там, где нет страдания от неудовлетворенной потребности учиться, где искус ство — не предмет купли-продажи, где люди искусства окружены любовыо, вниманием и почетом. Советская молодежь отличается высокой идейностью, бодростью и ясностью духа, которых не может быть у молодежи капиталистических стран. Уже отсюда понятны успехи нашей молодежи на международных конкурсах. Будучи поставлен в совершенно иные условия развития, советский молодой артист формируется и внутренне в ином направлении. Прежде всего ему незнакома про фессиональная замкнутость, свойственная представителям капиталистического искус ства. Он не заключен в узкие рамки своей специальности. Он получает всестороннее развитие. Так, советский молодой танцор, будучи учеником балетного училища, полу чает общее, политическое, художественное и музыкальное образование. Советским молодым артистам и художникам совершенно не свойственен также и западноевропейский индивидуализм. Наш молодой художник прежде всего о б щ е с т в е Н H и к, он принимает самое деятельное участие в общеполитической И куль турной жизни страны. Он самыми прочными узами связан со своим коллективом. А связь с коллективом увеличивает чуткость артиста. Начиная с музыкальной школы-десятилетки, из которой вышли такие выдающиеся музыканты, как Лиза Гилельс, Буся Гольдштейн, Миша Фнхтенгольц, Роза Тамаркина, Арнольд Каплан и другие, с первых самостоятельных шагов в искусстве наши молодые таланты окружены исключительным в н и м а н и е м и з а б о т о й партии и всей нашей общественности. Б этом специфика советского воспитания. Можно ли с этим сравнивать дореволюционную театральную школу? Б своих воспоминаниях о театральной школе знаменитый русский актер И. Мед ведев восклицает: «Палка. О, это была наша главная учительница!» Удивляться успехам нашей молодежи на международных конкурсах может только тот, кто не видит, в чем разница между социалистической и капиталистической худо жественной культурой. Основным является то, что наши молодые мастера — воспитанники всего народа, и что наше искусство есть достояние народа. Искусство настолько популярно и любимо в нашей стране, что сейчас уже нельзя найти ни одного жителя города и деревни, кото рый был бы совершенно незнаком с музеями, выставками, творческими кружками и т. д. Когда победил народ и пало вековое рабство, когда стопятидеслтимиллнонное население бывшей Российской империи прекратило повседневную тяжелую борьбу за нищенский кусок хлеба и под знаменем Ленина—Сталина стало строить страну цветущего социализма, когда мечта лучших представителей человечества превратилась в быль, тысячи талантливых людей из народа во имя народа и для народа стали создавать свою культуру, свое искусство. Крепнет, растет, развивается искусство советских пародов. Б глухой тайге, за тысячи километров от железной дороги, в местности, где до революции не было ни одного грамотного жителя, в Байкитском районе Крас ноярского края в школе-интернате эвенки (тунгусы) ставят спектакли. Б далеком заполярном порту Игарке давала спектакли бригада московских театров. Б глухих пограничных поселках Бурят-Монголии в бывших буддийских храмах, теперь клубах, занимаются кружки самодеятельности. Музеи посещают десятки тысяч людей, художественные выставки с трудом про пускают огромную массу посетителей — явление, совершенно незнакомое и непонят ное капиталистическому миру. Поэтому советское искусство, самое богатое но содержанию и но средствам худо жественного воздействия, вместе с тем является и самым д е м о к р а т и ч е с к и м в мире. Оно всенародно.