Молодые мастера искусства

точка зрения, а глубокое убеждение всех мастеров-хореграфов прошлого, — убе ждение, выросшее в правило. Чтобы сломать эти классические правила, чтобы доказать, н притом убеди тельно, что балет должен и можег быть актуальным н современным, необ ходимо основательно вооружиться, в осо бенности, когда речь идет о показе на балетной сцене нашей героической эпохи борьбы за социализм. Здесь малейшая фальшь, малейшая ошибка дискредити руют огромной важности политическое дело. Вот почему законным является то, что наши советские мастера хорегра фии постепенно «набирают высоту», де лают предварительные разбсги для этого небывалого в истории творческого пр ыжка. И ближайшее будущее, несомненно, покажет результаты этой постепенной мо билизации сил. Советский балет наравне с другими искусствами будет отобра жать нашу величественную действитель ность, у советской хореграфни найдутся сила и язык, нужные для того, чтобы звать трудящихся Советского Союза к новой борьбе и новым победам.

О. .Іепеіиинская — Кукла

(«Три

толстяка»)

2 Кто они — создатели балетов «Пламя Парижа», Бахчисарайский фонтан», «Фадетта» и др., осуществляющие реформу советской хореграфни? Балетмейстеры В. Вайно нен, Р. Захаров, Л. Лавровский — молодые мастера театра, в творческом отноше нии— ровесники великого Октября. Ибо но самой своей природе балет — искусство молодежи. Едва ли найдется другое сценическое искусство, судьба которого была бы в руках таких юнцов. Уже в возрасте девяти-десяти лет для мальчика или девочки начинается балет ный искус, — дети приступают к изучению основ танцевальной грамоты, — а семнад цати-восемнадцати лет курс обучения уже закончен, и на сцену выходят молодые актеры. Однако, они отнюдь не новички: их сценический опыт имеет чуть ли не восьмилетнюю давность, так как уже десяти-одиішадцатилетнего возраста дети начи нают свои выступления в театре. К двадцати двум — двадцати пяти годам наступает расцвет мастерства, и в этом возрасте мы имеем крупнейших художников хореграфни.