LAB #1(40) 2008
LAB interview _
– Мне кажется, оно не оказывает сильного влияния на мое творчество. Я пони- маю, что постепенно начинаю добиваться признания. Для меня это большая честь. По мере того, как меня начинают признавать, им становится легче воспринимать то, что я делаю. – Как изменился ваш стиль с первого проекта? Как изменились Вы? – Никаких особенных изменений не произошло. Что НЕ изменилось с самого на- чала, так это то, что я занимаюсь дизайном человеческих чувств, а не переделкой внешнего вида. – Как распланирован ваш день? – Я провожу дни, размышляя о дизайне. – Уважаемый Токуджин-сан, любопытно узнать, над чем Вы сейчас работаете? – Сейчас большую часть времени я занимаюсь проектом для Миланского са- лона-2008 и крупным магазином SWAROVSKI, который откроется в Токио в конце марта. – Разработка дизайна – процесс сложный и многогранный. Но у каждого автора есть в его этапах свои предпочтения? А что для вас наиболее ценно в процессе творчества? – Мне нравится тот момент, когда в голову приходит хорошая идея. – Были ли у вас ошибки в творческом процессе, которые не испортили первоначальный замысел, а, напротив, стали счастливыми и удачными для проекта? – Да, конечно, я всегда добиваюсь завершения, сделав большое количество по- пыток. Иногда во время процесса мне приходится сталкиваться с чем-то таким, чего я и ожидать не мог. – Какой проект был для вас самым трудным? Почему? – Когда я пытаюсь создать что-то, чего ранее не существовало. Ни один из проектов не шел гладко. Образы не так-то просто превратить в реальность… – Сегодня, когда люди имеют все необходимое для комфортной жизни, Вы предлагаете эмоции. Эмоции – это тенденция в дизайне или главная черта вашего творчества? – Думаю, это заметная черта моего творчества. Я считаю, что все должно вы- полнять некую функцию. Функция – это минимальное требование. Самая главная в дизайне черта – это «нечто, что приводит в движение человеческие эмоции». – Сталкиваясь с новым материалом или технологией, как Вы понимаете, что вот это – лишь идея, мечта, утопия, а вот то – реальное, жизнеспособное. Материал, с которым Вы предпочитаете работать? – Когда я сталкиваюсь с новыми материалами, на ум не приходит других слов, кроме как «До чего интересно!». Я всегда продолжаю искать новые материалы и запасаться ими. – Архитектуру образно называют застывшей музыкой. А какую музыку Вы слушаете, когда творите? – Когда я творю, я не слушаю музыку, но в общем предпочитаю музыку в стиле Ambient. – Белый цвет – настроение ваших проектов или фирменный стиль? Почему Вы выбрали именно этот локальный тон? Каковы у Вас отношения с этим цветом? – Я не выбирал белый цвет, я выбирал «прозрачность». Как облака, снег или капель- ка воды, солома прозрачна сама по себе, но она придает глубину и белый цвет, когда вместе скапливается большое ее количество, и прозрачность становится плотной. – Что Вы никогда не станете проектировать? Почему? Есть ли табу? – Не могу ничего такого представить. И все же я предпочел бы не создавать вещи, следующие тенденциям. – Вам снится работа? – Да, и довольно часто. – Если Вы напишете книгу, о чем она будет, кроме дизайна? – Не могу придумать другой темы, кроме дизайна. – Что Вы думаете об интервью для дизайнерских журналов? Это обязанность, это скучный процесс об интересном процессе для вас? Может быть, это шанс для поддержки имиджа? – Я благодарен, что у меня берут интервью. Благодаря тем людям, которые инте- ресуются моей работой, я могу сделать шаг вперед. – Какой самой любопытный отзыв Вы слышали о своей работе? – Я был удивлен реакцией, которую получил на выставке Design Miami. Каждый, кто подходил посмотреть на мой стенд, говорил мне «спасибо». Когда я слышал это, то странно себя чувствовал, потому что сам хотел всем говорить «спасибо». – Как японские традиции влияют на ваши проекты? – Мне часто говорят, что в моем дизайне наблюдаются элементы японских тради- ций, хотя сам я не стремлюсь намеренно к тому, чтобы вкладывать их. Тем не менее, мой дизайн нередко строится по принципам японской кухни.
86
№1 _ 40 _ 2008
Made with FlippingBook - Online Brochure Maker