Каталог ICIF 2012

C O N T E N T S

i c i f

С О Д Е Р Ж А Н И Е

2

IAKOV CHERNIKHOV INTERNATIONAL FOUNDATION IAKOV CHERNIKHOV PRIZE CHALLENGE OF THE TIME manifesto experts jury

3

5 6

11 14 19 230

laureate nominees partners

При поддержке Министерства культуры Российской Федерации

М Е Ж Д У Н А Р О Д Н Ы Й Ф О Н Д И М Е Н И Я КО В А Ч Е Р Н И Х О В А I A KO V C H E R N I K H O V I N T E R N AT I O N A L F O U N D AT I O N

i c i f

The International Architectural Foundation named after the Soviet architect, graphic artist and pedagogue Iakov Chernikhov – the first such charitable architecture foun- dation in Russia – was instituted in 1991 at the initiative of the International Forum of Young Architects (president – Marcos Bargilli (Cyprus); general secretary – Georgy Stanishev (Bulgaria) and the International Academy of Architecture (president – Georgy Stoilov (Bulgaria) with the support of the USSR Union of the Architects (president – Yury Platonov). Subsequent foundation sponsors included the German Museum of Architec- ture (Frankfurt-on-Main), the architectural school of the University of Michigan (USA) and the air company Deutsche Lufthansa (Germany). National centers of ICIF have been opened in USA and Bulgaria. The ICIF defined the following basic direction: the support of experimental, educational and research work in the field of innovative architecture and town planning; the encour- agement of the innovative architectural concepts and initiatives by young architects throughout the world; establishment and organization of architectural competitions and  exhibitions of Iakov Chernikhov and the support of the children’s architectural creative work in Russia. The first significant event of the ICIF was the preparation of a traveling international exhibit Iakov Chernikhov’s Architectural Fantasies, which included over 750 originals of Iakov Chernikhov’s works from collections at the Central State Archives of Literature and Art of the USSR and from Andrey Chernikhov’s personal archives. The exhibition was shown in 20 cities around the world. Main foundation programs: Heritage, Embodiment, Second reality, New Generation. Международный архитектурный благотворительный фонд имени советского ар- хитектора, графика и педагога Якова Чернихова, первый в истории СССР и России, был учрежден в 1991 году в Квебеке (Канада) по инициативе Международного форума молодых архитекторов (президент – Маркос Баргилли, Кипр; генеральный

iakov chernikhov 1889–1951 Яков чернихов 1889–1951

секретарь – Георгий Станишев, Болгария) и Междуна- родной академии архитектуры (президент – Георгий Стоилов, Болгария) при поддержке Союза архитек- торов СССР (президент – Юрий Платонов). Позже в состав попечителей Фонда вошли Немецкий музей архитектуры (Франкфурт-на-Майне), авиакомпания «Дойче Люфтганза» (Германия), архитектурный фа- культет Мичиганского университета (США). Впослед- ствии национальные центры Фонда были открыты в США и Болгарии. Основным направлением своей деятельности Фонд определил поддержку экспериментальных, обра- зовательных и исследовательских работ в области инновационной архитектуры и градостроительства, поощрение новаторских архитектурных концепций и инициатив молодых архитекторов мира, организа- цию и проведение архитектурных конкурсов и вы- ставок Якова Чернихова, а также поддержку детского архитектурного творчества в России. Первой значительной акцией Фонда стала подготовка передвижной международной выставки «Архитек- турные фантазии Якова Чернихова», которая вклю- чила более 750 подлинных его работ из собраний Центрального государственного архива литературы и искусства СССР и личного архива Андрея Чернихова и экспонировалась в 20 городах мира. Основные программы Фонда: «Наследие», «Воплоще- ние», «Вторая реальность», «Новая генерация».

CV Born in Pavlograd (Ukraine). He graduated from Odessa art school (1914) and Leningrad Academy of Arts (1925). In 1927 he founded the Experimental research laboratory of archi- tectural forms and drafting techniques, where he began ac- tive experimentation and project development. The problem range that interested Chernikhov, was very wide: Research in the field of geometric ornament and suprematism, development of new methods of teaching graphical and space subjects, issues in theo- ry of constructivism and problems of shaping in modern architec- ture, design and construction. His legacy consists of more than 50 works on theory of modern architecture and draftsman- ship and about 20,000 graphi- cal designs. Best of them are united into the uniquely beautiful books: Foundations of modern architecture (1930), Construction of architectural and machine forms (1931), 101 Architectural fantasies (1933). They brought the author world fame and title of the Soviet Piranesi.

биография Родился в Павлограде (Украи- на). Окончил Одесское художе- ственное училище (1914) и Ленинградскую академию художеств (1925). В 1927 году организовал в Ленинграде «Научно-исследовательскую экспериментальную лабора- торию архитектурных форм и методов графирования», где развернул активную экспе- риментаторскую и проектную деятельность. Круг проблем, занимавших Чернихова, был необычайно широк: исследо- вания в области геометриче- ского орнамента и супрематиз- ма, разработка новых методов преподавания графических и пространственных дис- циплин, вопросы теории конструктивизма и проблемы формообразования современ- ной архитектуры, проекти- рование и строительство. Его наследие насчитывает 50 тру- дов по теории современной архитектуры и начертательно- му искусству и около 20 тысяч графических композиций. Лучшие из них объединены в уникальные по красоте книги: «Основы современной архи- тектуры» (1930), «Конструкция архитектурных и машинных форм» (1931), «Архитектурные фантазии. 101 композиция» (1933). Они принесли автору мировую известность и титул «советского Пиранези».

directors: president – Andrey Chernikhov, director of ICIF Russian center, professor of International Academy of Architecture (IAA), Moscow, Russia; vice-president – George Stanishev, director of ICIF Bulgarian center, professor of International Academy of Architecture (IAA), Sofia, Bulgaria. руководство: Андрей Чернихов – президент, директор Российского центра, профессор Международной академии архитектуры; Георгий Станишев – вице-президент, директор Болгарского центра, профессор архитектуры Софийского университета, Болгария.

2 > 3

i c i f М Е Ж Д У Н А Р О Д Н А Я П Р Е М И Я « В Ы З О В В Р Е М Е Н И » I n t e r n at i o n a l P r i z e C H A L L E N G E O F T H E T I M E

The Iakov Chernikhov International Prize was created to stimulate creativity in the field of architecture aimed at solving current social and cultural problems; to confirm hu- manistic principles in the art of architecture and also to support experimental, educa- tional and research works in the field of innovative architecture and town planning. The Prize will be awarded every two years to masters of architecture for the best architectural concept. The idea should combine an innovative response to our time and simultaneously offer a professional challenge to the future. Nominees can present designs, buildings, experimental works, fantasies and sketches. The organizational committee appoints a Curator. The Curator writes a manifest and along with the Foundation forms an international Expert board and a Jury. Then, the Curator becomes the head of the Jury. The Jury consisting of authoritative interna- tional architects selects the winner from among nominees chosen by the international Expert board. Age requirement for nomination – 44. The Iakov Chernikhov Prize includes EUR 50 000 and the silver medal with the image of the stamp of the «Scientific research laboratory of architectural forms and methods of graphic arts» established by Iakov Chernikhov. Премия имени Якова Чернихова призвана стимулировать архитектурное творчест­ во, направленное на решение социальных и культурных проблем нашего времени, утверждать гуманистические принципы искусства архитектуры и поддерживать экспериментальные, образовательные и исследовательские работы в области инновационной архитектуры и градостроительства. Премия вручается молодым мастерам современной архитектуры один раз в два года за лучшую архитектурную проектную концепцию, которая должна сочетать новаторский ответ архитектора современности и одновременно профессиональ- ный вызов будущему. На соискание могут быть представлены проекты, постройки, экспериментальные работы, архитектурные фантазии, эскизы.

Оргкомитет Премии назначает куратора. Куратор пишет манифест и совместно с Фондом формирует международный комитет экспертов и жюри, которое впоследствии возглавляет. Международное жюри выбирает победителя из номинантов, отобранных международным комитетом экспертов. Возрастной ценз – 44 года. Победитель получает денежную премию в размере 50 000 евро и серебряную медаль с изображением печати «Научно-исследовательская лаборатория архитектурных форм Якова Чернихова».

Iakov Chernkihov International Prize laureat’s medal. The image of the stamp of the «Scientific research laboratory of archi- tectural forms and methods of graphic arts» (established by Iakov Chernikhov in Lenin- grad) was used in medal design. Медаль лауреата Между- народной премии имени Якова Чернихова. В дизайне воспроизведена печать «Научно-исследовательской лаборатории архитектурных форм и методов графиро- вания» Якова Чернихова в Ленинграде.

«To look more deeply into the space of time is an indispensable challenge of architectural fantasy».

Iakov Chernikhov

«В задачу архитектурной фантазии входит как непременное условие – заглянуть дальше в пространство времени».

Яков Чернихов

М А Н И Ф Е С Т M A N I F E S TO

i c i f

ICIF MANIFESTO 2012

In this times of uncertainty, of transition to some unpredictable and unknown future, we met May 14th 2012 with Fumihiko Maki, a leading personage of Metabolism, a vi- sionary and prophetos phenomenon in 20th century architecture. We put the distin- guished architect a question on what would be his message to the young architects generation today and got the answer: «My message… Once we had the feeling we are all on one big boat sailing to some common future. Now we are all separated in many single vessels floating chaoti- cally in the open seas… So today I don’t think I have any message which I can deliver to the young architects and that can fit all of them. Therefore, you may tell your nomi- nees my message to them would be pure silence…» We took this reaction seriously as reflecting the old far East tradition of thought, and we are delivering here this silent manifesto from Mr Maki, further on, to all young architects, who take part in the Iakov Chernikhov International Prize contest 2012. Наше время – время неопределенности, перехода к непредсказуемому и неизвест- ному будущему. 14 мая 2012 г. мы встретились в Софии с Фумихико Маки (Fumihiko Maki), одним из лидеров метаболизма – фантастического и пророческого явления в архитектуре ХХ века. На наш вопрос о том, какое послание он хотел бы передать тем, кто решил посвятить себя архитектуре, Фумихико Маки ответил: «Мое послание?.. Когда-то у нас было ощущение, что все мы находимся в одной большой лодке, которая плывет в общее будущее. Сейчас мы разъединились,

Fumihiko Maki Фумихико Маки (spiritual patron духовный патрон)

и множество одиноких лодок хаотично плавают в открытом море... Поэтому я думаю, что сегодня у меня нет послания, которое я мог бы передать молодым архитекторам и которое подошло бы им всем. Так что вы можете сказать своим номинантам, что мое послание им – абсолютная тишина...». Может быть, мы слишком много говорим сегодня и еще более пишем, порой перебивая, повторяя и даже отрицая друг друга, даже тех из нас, кто уже в далекой истории. И все же движение архитектурной мысли всякий раз в нашей деятельности обретает Форму. Иначе нам нечего будет сказать будущему. В то время как главным результатом коммерческой архитектуры является яркая запоминающаяся форма, что не мешает ей быть в своих лучших произведениях и смысловой, разворачивается иной тренд архи- тектуры – не формы, а света, пространства и струк- тур. Интерпретируя известное выражение из мира музыки: «после музыки только шум» – и не упуская в классической памяти своей флоберовское: «форма – это воплощенная мысль», мы решили предпослать конкурсу-премии Якова Чернихова 2012 один только вопрос: «После архитектуры....только форма?»

CV Architect, together with Kyonore Kikutake and Kisyo Kurokava stood at the origins of the metabolist movement. In 1952 he graduated from the Tokyo university, after that he received degrees in Michigan academy of arts and at the Harward school of arts. In 1965 he founded his own company “Maki and Associates” in Tokyo. A brilliant practician, Maki has published a set of works on theory of architecture. Wolf Prize laureate (1988) Pritzker Prize laureate (1993) Recipient of the Gold Medal of the International Architects society (1993) Praemium Imperiale Prize laureate (1999) Recipient of the Gold Medal of the American Institute of Architects (2011)

биография Архитектор, совместно с Кионоре Кикутаке и Кисе Курокавой стоял у истока движения метаболистов. В 1952 году окончил Токийский университет, получил две научные степени – в Мичиганской академии искусств и в Гарвардской школе искусств. В 1965 году основал собственную мастерскую Maki and Associates в Токио. Блестящий практик, Маки подготовил множество трудов по теории архитектуры. Лауреат Премии Вольфа (1988 год) Лауреат Притцкеровской премии (1993 год) Обладатель Золотой медали Международного союза архитекторов (1993 год) Лауреат Praemium Imperiale (1999 год) Обладатель Золотой медали Американского института архитекторов (2011 год)

andrew Chernikhov georgy stanishev Андрей Чернихов Георгий Станишев

4 > 5

Э К С П Е Р Т Ы E X P E R T S

i c i f

Hege Maria Eriksson Минсук Хо

John Denton джон дентон

Mirko Zardini мирко зардини

Timothy Moore тимоти мур

Аrchitect. Graduated at the Oslo School of Architecture. She used to be the professional director of the National Association of Norwegian Architects (NAL); set up and ran her own compa- ny as part of LY arkitekter; was on the editorial staff of Norway’s foremost publication on archi- tecture, Arkitektur N (previously known as Byggekunst). She has also worked with exhibitions, scenography and art projects. She is a published author – having, among other things, published a book on mu- seum architecture – and she has written a weekly column in the newspaper Dagbladet. Архитектор. Окончила Школу архитектуры Осло. Раньше была профессиональным руководителем Националь- ной ассоциации норвежских архитекторов (NAL). Основала и возглавила свою собствен- ную компанию в рамках LY Arkitekter, была редактором передового норвежского издания по архитектуре Arkitektur N (ранее известного как Byggekunst). Работала с выставками, сценографией и арт-проектами. Является автором публикаций. Имея, помимо всего прочего опуб­ ликованную книгу о музейной архитектуре – она также пишет еженедельную колонку в газе- те Dagbladet.

Architect. John Denton, Bill Corker and Barrie Mar- shall founded a well-known Australian office Denton Corker Marshall in 1972. It’s headquarters are located in Melbourne, Jakarta and London. They have already completed projects in 20 dif- ferent countries. With a distinct architectural language they became one of the most sought after offices in the world. John Denton, Bill Corker and Barrie Marshall initiated a joint career a long ago, establishing a fruitful partnership. The office Denton Corker Marshall believe that its distinctive architectural language is derived from the operation of a fusion between art, archi- tecture and tectonics. Архитектор. Джон Дентон, Билл Коркер и Барри Маршал основали известную австра- лийскую архитектурную ком- панию Denton Corker Marshall в 1972 году. Офисы бюро на- ходятся в Мельбурне, Джакар- те и Лондоне. Они успешно строили в 20 разных странах. Благодаря отличному архи- тектурному языку они стали одним из наиболее востре- бованных бюро в мире. Джон Дентон, Билл Коркер и Барри Маршал ведут совместную деятельность уже много лет, создав успешное партнерство. В бюро Denton Corker Marshall считают, что их исключитель- ный архитектурный язык пред- ставляет собой сплав между искусством, архитектурой и тектоникой.

Architect, project direc- tor at Right Angle Studio. Previously, Timothy was the editor of Architecture Australia, and the managing editor at Vol- ume magazine in Amsterdam, a creation between Rem Kool- haas’s OMA, Columbia Univer- sity and Archis. Before moving to Amsterdam, Timothy worked as a graduate architect in Berlin for SMAQ architects. He also holds a combined degree in Arts/Economics with majors in Cultural Studies and Econom- ics with minors in Creative Writ- ing, Indonesian and Japanese. Timothy has written for a variety of publications, including Pin- Up magazine, An Architektur, Architecture Review Australia, and Al Manakh. Архитектор, проектный дирек- тор в архитектурной студии Right Angle. Ранее Тимоти был редактором журнала Architecture Australia и главным редактором журнала Volume в Амстердаме, созданном OMA Рема Кулхаса, Колумбий- ским университетом и бюро Archis. Прежде чем переехать в Амстердам, Тимоти работал степени в области искусства и экономики со специализа- цией в области культурных исследований и экономике. Он изучал также писательское мастерство, индонезийский и японский. Тимоти писал для множества изданий, вклю- чая журнал Pin-Up, Architektur, Architecture Review, Австралия, и Al Manakh. архитектором в Берли- не в бюро SMAQ. Имеет

Architect, director of the Ca- nadian Centre for Architecture. His research, writings, and de- sign projects engage the trans- formations of contemporary architecture and its relationship with the city and landscape. Editor of Casabella magazine from 1983 to 1988 and Lotus international from 1988 to 1999. He has taught design and theory at various architec- ture schools including the Swiss Federal Polytechnic University (ETH) at Zurich, Harvard GSD, the Federal Polytechnic Uni- versity (EPFL) and University at Lausanne. Since 2005 Zardini is the Director and Chief Curator of the Canadian Centre for Architecture. Архитектор, директор Канад- ского центра архитектуры. Его исследования, книги и дизайн-проекты связаны с изменениями в современной архитектуре и ее отноше- ниях с городом и пейзажем. Был редактором журналов Casabella (1983–1988) и Lotus international (1988–1999). Зардини преподавал дизайн и теорию в Швейцарском фе- деральном политехническом университете в Цюрихе, Гар- вардской школе дизайна, Фе- деральном политехническом университете и Университете Лозанны. С 2005-го – директор и главный хранитель Канадско- го центра архитектуры. Став директором, Зардини запустил процесс преобразования КЦA, обратившись к социальным, политическим и экологическим проблемам современности.

Э К С П Е Р Т Ы E X P E R T S

i c i f

Juulia Kauste Юлия Каусте

Peter Schmal петер шмаль

Rahul Mehrotra Рахул мехротра

Kengo Kuma кенго кума

Sociologist, director of the Finnish Museum of Architecture (Helsinki) since 2010. She was based in New York for a 20-year period serving since 1997 as Executive Director of the Finnish Cultural Institute, where she pro- duced and curated large scale international touring exhibitions in the fields of art, design and architecture. Her recent projects include such exhibitions as Eero Saarinen: Shaping the Future, Sauma: Design as Cultural Inter- face, F2F: New Media Art from Finland, Paper+Finland=Art, and Architecture in Between as well as a series of annual events under the title New Finn- ish Design. Социолог, директор финского Музея рхитектуры (Хельсинки) с 2010 года. До этого в течение 20 лет Юлия была исполни- тельным директором финского Культурного института в Нью- Йорке, где организовывала и курировала крупномас- штабные международные выставки в области искусства, дизайна и архитектуры. Среди ее недавних проектов такие выставки, как «Ээро Сааринен: формируя буду- щее», «Sauma: дизайн как интерфейс культуры», «F2F: новый медиаарт из Финлян- дии», «Paper+Finland=Art» и «Architecture in Between», а также серия ежегодных мероприятий под навзванием «Новый финский дизайн».

Architect, professor of Urban Design and Planning and Chair of the Department of Urban Planning and Design at Harvard Graduate school of design. He is a practicing architect, urban designer, and educator. His firm, RMA Architects, was founded in 1990 in Mumbai and has designed and executed projects for clients that include government and non-govern- mental agencies, corporate as well as private individuals and institutions. The firm is currently working on a social housing project for 100 elephants and their caretakers in Jaipur as well as a corporate office in Hyderabad and several single family houses in different parts of India. Архитектор, профессор урбанистики и руководитель отдела городского планиро- вания и дизайна в Гарвард- ской высшей школе дизайна, практикующий архитектор, проектировщик и педа- гог. Его фирма, RMA была основана в 1990-м в Мумбаи и выполняет заказы для самых разных клиентов, в числе кото- рых правительственные и не- правительственные агентства, корпорации, а также частные лица и учреждения. Фирма в настоящее время работает над объектом социального жилищного строительства – домом для 100 слонов и их погонщиков, корпоративным офисом в Хайдарабаде, а также несколькими частными домами в различных частях Индии.

Director of the Deutsches Architekturmuseum (DAM) in Frankfurt am Main since April 2006. After graduating, Schmal worked as an architect for Behnisch + Partner in Stuttgart in 1989, then for Eisenbach + Partner in Zeppelinheim from 1990 to 1993. From 1992 to 1997 he was an assistant profes- sor in the department of build- ing design and construction at the Technische Universität Darmstadt, and since then he has contributed regularly to professional journals and news- papers as a freelance writer on topics related to architecture. Директор Немецкого музея архитектуры во Франкфурте- на-Майне с апреля 2006 года. После получения высшего образования Шмаль работал архитектором для Behnisch + Partner в Штутгарте в 1989-м, затем для Eisenbach + Partner в Цеппелинхайме с 1990 по 1993 год. С 1992 по 1997 год был доцентом в отделе проектирования и строитель- ства зданий в Дармштадтском техническом университете. В этот же период он начал активно сотрудничать с про- фессиональными журналам и газетами как журналист, готовя материалы на темы, связанные с архитектурой.

Architect. In 1990, he estab- lished his own office «Kengo Kuma & Associates». He has taught at Columbia University, University of Illinois at Urbana- Champaign, and Keio Univer- sity, where in 2008, Kuma was awarded his Ph.D. in Architec- ture. Kuma is currently Profes- sor at the Graduate School of Architecture at the Univer- sity of Tokyo, running diverse research projects concerning ar- chitecture, urbanity and design within his own Laboratory, Kuma Lab. His office Kengo Kuma & Associates employs over 150 architects in Tokyo and Paris, de- signing projects of diverse type and scale throughout the world. Архитектор. В 1990-м он осно- вал свою собственную компа- нию Kengo Kuma & Associates. Преподавал в Колумбийском университете, Универси- тете Иллинойса в Урбана- Кампэйн и университете Кэйо, где в 2008-м защитил доктор- скую по архитектуре. В на- стоящее время Кенго Кума – профессор в Высшей школе архитектуры в университете Токио, управляет собственной лабораторией, занимающейся разнообразными научно- исследовательскими работами в сфере архитектуры, урбани- стики и дизайна. В его бюро Kengo Kuma & Associates работают более 150 архитек- торов – в Токио и Париже, создающих проекты самого разного типа и масштаба по всему миру.

6 > 7

Э К С П Е Р Т Ы E X P E R T S

i c i f

Kees Christiaanse Киис кристиаансе

Ole Bouman Оле боуман

Andreas Vaa Bermann андреас ваа берманн Director of Norsk Form – Foun- dation for Design and Architec- ture in Norway. His professional focus areas are urban design and urban development. Andreas Vaa Bermann is board member of Oslo Architecture Triennale (2009 – ) and member of the Advisory Commit- tee on Architechtural Quality, appointed by the Municipality of Oslo. Previously he has been chairman of the board of Oslo Association of Architects (2009- 2010), run his own architectural and consultancy firm and has worked as a project man- ager and head of office at three different architects’ firms in Norway. Директор компании Norsk Form – Фонда дизайна и архи- тектуры в Норвегии. Направ- ления его профессиональной деятельности – городское проектирование и городское развитие. Является членом со- вета директоров Архитектур- ной Триеннале в Осло (2009) и членом Консультативного комитета по архитектурно- му качеству. Ранее он был председателем Ассоциации архитекторов Осло (2009– 2010), открыл собственную архитектурную и консалтинго- вую фирму и работал в каче- стве менеджера по проектам и руководителя офиса в трех различных архитектурных фирмах Норвегии.

Wang Lu Ван лу

Architect, professor at the School of Architecture of Tsinghua University, chief editor of World Architecture Magazine. Besides the pro- fessorship in the university, he leads the architectural office “in+of architecture”, doing planning and design practice in China. He is internationally active, has given lectures in ETH, TU Berlin, UNSW etc. He is a Council Member of the Ar- chitecture Society of China and consultant of city planning for many cities in China. He is the curator for the Chinese Pavilion of the 1st international Architecture Triennale in Lisbon (TAL’07). Архитектор, преподаватель в Школе архитектуры уни- верситета Циньхуа, главный редактор World Architecture Magazin. Помимо преподава- ния в университете руководит архитектурной практикой in+of architecture, которая занимает- ся городским планированием и проектированием в Китае. Ван Лу всемирно известен, проводил лекции в Швейцар- ском федеральном техноло- гическом институте, Техниче- ском университете Берлина, Университете Нового Южного Уэльса в Австралии и т. д. Он – член совета Архитектурного общества Китая и консультант по городскому планированию для многих китайских городов. Куратор Китайского павильона на 1-й Международной триен- нале архитектуры в Лиссабоне (TAL ’07).

Architect and urban planner. Christiaanse worked with Rem Koolhaas’ architecture firm, OMA, where he was made a partner in 1983 at the age of 30, and worked for the firm until 1989. After OMA, he founded Kees Christiaanse Architects and Planners (KCAP, in Rotterdam, 1989) and AS- TOC Architects and Planners (in Cologne, 1990); he worked with ASTOC until 2002. He was also artistic director of the Dutch Building Department from 1993 to 1996. From 1996 to 2003 he was a professor of architecture and urban planning at the Tech- nical University of Berlin, and is now the Chair of Architecture and Urbanism in the Institute for Urban Design at the ETH in Zürich. Архитектор и градострои- тель. Кристиаанс работал в архитектурной компании Рема Кулхаса, OMA, где стал партнером в возрасте 30 лет. В 1989-м, покинув OMA, основал Kees Christiaanse Architects and Planners (KCAP, Роттердам) и ASTOC Architects and Planners (Кельн); с ASTOC он сотрудничал до 2002 года. Был также арт-директором Голландского департамента строительства с 1993 до 1996 год. С 1996 по 2003 год препо- давал архитектуру и городское планирование в Техническом университете Берлина, а те- перь является председателем кафедры архитектуры и урба- низма в Институте городского проектирования в Универси- тете Цюриха.

Director of the Netherlands Architecture Institute (NAi). Before taking up that position in 2007, he was editor-in-chief of the periodical Volume. He has curated exhibitions for the Milan Triennale, Manifesta 3 and Boij- mans Van Beuningen Museum. His articles have appeared in such periodicals as De Groene Amsterdammer, The Inde- pendent, Artforum, De Gids, Domus, Harvard Design Review, El Croquis, Arquitectura & Viva, and Proiekt Russia. He has been guest editor-in-chief for the In- dian periodical A+D and edito- rial consultant for Urban China. Bouman regularly lectures at internationally acclaimed univer- sities and cultural institutions. Директор Института архи- тектуры Нидерландов (NAi). Прежде чем занять этот пост в 2007 году, был главным редактором журнала Volume. Боуман курировал выставки для Миланской триеннале, биеннале Manifesta 3 и Музея Boijmans Van Beuningen. Его статьи появлялись в таких периодических изданиях как De Groene Amsterdammer, The Independent, Artforum, De Gids, Domus, Harvard Design Review, El Croquis, Arquitectura & Viva и «Проект Россия». Он был гостевым главным редактором для ин- дийского A+D и консультантом редакции Urban China. Боуман регулярно читает лекции на международном уровне в крупных университетах и культурных учреждениях.

Э К С П Е Р Т Ы E X P E R T S

i c i f

Michel Rojkind мишель рохкинд

Constantin Goagea С констанин гоаджа

Alexey Muratov алексей муратов

Alexandr Lozhkin александр ложкин

Founder of Adria+Broid+Rojkind architectural bureau (1998–2002) with Isaac Broid and Miquel Adria after working independently for several years. His work seeks new directions in architectural practice by evoking common identities through the exploration of un- charted geometries that address questions of space, function, technology, materials, structure, and construction methods related directly to geography, climate and local urban experi- ences. In 2002, he established Rojkind Arquitectos, an inde- pendent firm recognized as «one of the best ten Design Vanguard firms» by Architectural Record in 2005. Архитектор, основатель бюро Adria+Broid+Rojkind (1998–2002). Его работы – поиск новых направлений в архитектурной практике, апелляция к общим местам культуры через исследование новых конфигураций, которые обращаются к вопросам про- странства, функции, техноло- гии, материалов, структуры и способов строительства, связанных непосредствен- но с географией, климатом и местными событиями. В 2002 году он основал Rojkind Arquitectos, независимую фирму, признанную в 2005-м журналом Architectural Record «одной из лучших десяти фирм в авангарде дизайна».

Architect, editor of the Architec- tura Magazine (Bucharest) has an interest in how contempo- rary cites shape themselves and how architectural and urban planning processes take this into account. Constantin Goagea was a key member of the team behind the Romanian pavilion at the 2006 Venetian Biennale of Architecture. One of co-founders Zeppelin Group (architecture, arts, design). Have organized Romanian biennale of architecture for 6 years. Was a jury member of 2013 Romania Green Building Council Awards Gala. Архитектор, редактор Architectura Magazine (Буха- рест), интересуется тем, как современные города фор- мируют себя и как архитек- турные и градостроительные планировочные процессы учитывают это. Константин Гоаджа был ключевым членом команды в работе над Румын- ским павильоном Венециан- ской архитектурной биеннале 2006. Один из соучредителей Zeppelin Group (архитектура, искусство, дизайн). Организа- тор Румынской архитектурной биеннале в течение 6 лет. Был членом жюри в 2013 году на премии Romania Green Building Council Awards Gala.

Architect, editor-in-chief Project Russia, Project International and i+u magazines. The mem- ber of the International town- planning council of Skolkovo Foundation, member of Expert and advisory public council of the chief architect of Moscow, member of the Academic coun- cil of the State research museum of architecture of A. V. Shchusev. Curator, author of numer- ous publications concerning architecture and town planning in Russian and foreign editions. Winner of the “Golden ratio” award of the Union of the Mos- cow architects (2003, as a part of collective of editorial office of Project Russia magazine). Архитектор, главный редактор журналов «Проект Россия», «Проект International» и i+u. Член Международного градо- строительного совета Фонда «Сколково», член Экспертно- консультативного общест­ венного совета при глав- ном архитекторе Москвы (ЭКОС), член ученого совета Государственного научно- исследовательского музея архитектуры им. А. В. Щусева. Куратор, автор многочислен- ных публикаций по вопросам архитектуры и градостроитель- ства в российских и зарубеж- ных изданиях. Лауреат премии «Золотое сечение» Союза мо- сковских архитекторов (2003, в составе коллектива редакции журнала «Проект Россия»).

Architect, urbanist, researcher, curator, critic. Since 1993 I began to write for mass media. His articles have been published in “Kommersant”, “Nezavisimaya Gazeta”, “Architekturny vestnik, other Novosibirsk newspapers and magazines. Is a constant author of the largest Russian architectural magazine Project Russia. In 1999 created the architectural magazine PRO (since 2002 “Project Siberia”) where worked as an editor-in- chief for 10 years. In 2003–2004 worked as the deputy editor-in- chief of the Project International magazine (Moscow). Professor of the International academy of architecture (office in Mos- cow, section of architectural criticism). Архитектор-урбанист, исследо- ватель, куратор, критик. С 1993 года стал писать для СМИ. Публиковался в «Коммерсан- те», «Независимой газете», «Архитектурном вестнике», новосибирских газетах и журналах. Постоянный автор журнала «Проект Россия». В 1999 году создал архитек- турный журнал PRO (с 2002 года – «Проект Сибирь»), глав- ным редактором которого был в течение 10 лет. В 2003–2004 годах работал заместителем главного редактора журнала «Проект International» (Мо- сква). Профессор Междуна- родной академии архитектуры (отделение в Москве, секция архитектурной критики).

8 > 9

Э К С П Е Р Т Ы E X P E R T S

i c i f

Jose Acebillo Хосе асебильо

Vicente Guallart виченте гуаярт

Barry Bergdoll барри бергдолл

Enric Ruiz-Geli энрик руиз-гели

Аrchitect, head of Cloud 9 de- sign bureau (Spain, Barcelona). Today he is one of the most known “green” architects of the world, who uses the ad- vanced principles of ecological building on practice, and also employs the most modern construction and engineer- ing technologies. His buildings are a bright proof that “green” architecture is not only a trend, but also the only uncontested way of development of the de- sign sphere in the XXI century, because of prompt chang- ing world priorities of quality of the environment. Архитектор, руководитель проектного бюро Cloud 9 (Испания, Барселона). На се- годняшний день является одним из наиболее известных «зеленых» архитекторов мира, на практике использую- щий передовые принципы экологического строительства, а также самые современные строительные и инженерные технологии. Его реализа- ции – яркое доказательство того, что «зеленая» архитек- тура – не столько мировой тренд, сколько единственно оправданный, и по сути без- альтернативный путь развития проектной сферы в XXI веке, который является следствием стремительно меняющихся мировых приоритетов в оцен- ке качества среды.

Architect. Graduated in Architec- ture from the Polytechnic Uni- versity of Catalonia, has taught in different Schools of Architec- ture and was Visiting Professor at the School of Architecture at Yale and the School of Design at Harvard University. He has drafted city planning projects and is director of the Barcelona Regional Metropolitan Agency for the urban and infrastructural development of the city. He has received significant international awards. At present he is Chief Architect delegated for Infra- structures and City Planning to the City of Barcelona. Архитектор. Получил диплом в Политехническом универси- тете Каталонии, преподавал в различных архитектурных высших учебных заведе- ниях и был приглашенным лектором в Школе архитектуры в Йельском университете и высшей школе дизайна в Гарвардском университете. Асебильо занимался город- ским планированием и являет- ся директором Барселонского регионального столичного агентства по городскому развитию. Имеет несколько значимых международных наград в сфере архитектуры. В настоящее время – главный архитектор по инфраструктуре и городскому планированию Барселоны.

Chief Architect of Barcelona City Council since July 2011. He was co-founder of the Institute of Advanced Architecture (IAAC) and director from 2003 to 2011 (www.iaac.net). He was director of the Master of Advanced Architecture since 2001 until 2011, co-organized by IAAC and UPC School. He has given lectures in different Universities and Cities around the world as Princeton University, Upenn, Architectural Association, UCLA, MIT, Space (Seoul), Woodbury University, Taipei and oth- ers. His work has been exhibit in the Biennale di Venezia 2002, 2004 and 2008, Archilab, Gratz, and others. Главный архитектор Барселон- ского муниципального совета с июля 2011. Был соучреди- телем Института передовой архитектуры (IAAC) и его ди- ректором с 2003 по 2011 годы; директором магистерской программы по передовой архитектуре с 2001 по 2011 год, организованной IAAC и Политехническим универси- тетом Каталонии. Гуаярт читал лекции в различных универси- тетах и городах во всем мире, в том числе Принстонском университете, Университете Пенсильвании, Архитектурной ассоциации, Калифорнийском университете, Массачусетском технологическом институте, Space в Сеуле, университете Вудбери, в Тайбэе и т. д. Его работы выставлялись на Ве- нецианской биеннале в 2002, 2004 и 2008 годах, Archilab в Граце и других городах.

Architect, professor of architec- tural history in the Department of Art History and Archaeology at Columbia University and the Philip Johnson Chief Cura- tor of Architecture and Design at the Museum of Modern Art (MoMA) in New York City. Bergdoll’s chief interest is archi- tectural history, particularly that of France and Germany since 1750. He has studied cultural representation in architecture, the evolution of architecture as a profession, and the intersec- tions between artistic genres such as architecture and film. Prior to joining MoMA, Bergdoll was the chair of the Department of Art History at Columbia. Профессор истории архитек- туры на факультете исто- рии искусств и археологии в Колумбийском университете, а также главный куратор Фон- да Филипа Джонсона, куратор отдела архитектуры и дизайна в Музее современного искус- ства (MoMA). Основная сфера интересов Бергдолла – исто- рия архитектуры, особенно Франции и Германии конца XVIII века. Он изучал репре- зентацию культуры в архитек- туре, эволюцию архитектуры как профессии и пересечения между художественными жан- рами, такими как архитектура и кино. До присоединения к MoMA Бергдолл руководил факультетом истории искусств в Колумбийском университете.

Э К С П Е Р Т Ы E X P E R T S

J U R Y

i c i f

ЖЮ Р И

Takaharu Tezuka and Yui Tezuka такахару тедзука и юи тедзука

Alejandro Aravena алехандро аравена

Alejandro Aravena, Chile Architect from Santiago, in 1994 established Alejandro Aravena Architects. Since 2006 he is the executive director of ELEMENTAL S. A. From 2000 to 2005 Alejandro Aravena was a visiting professor at Harvard Graduate School of Design. He is also the Elemental- Copec Professor at Universi- dad Católica de Chile. He is a member of the Pritzker Prize Jury and is an International Fellow of the Royal Institute of British Architects. Aravena won the Erich Schelling Archi- tecture Medal in 2006 and was a nalist for the Mies van der Rohe Award (2000), the Ia- khov Chernikhov Prize (2008). He received a Global Award for Sustainable Architecture win- ner in 2008. He received a Silver Lion at the Venice Architecture Biennale in 2008. Архитектор из Сантьяго, в 1994 году основал Alejandro Aravena Architects. С 2006 года – исполнительный директор ELEMENTAL S. A. С 2000 по 2005 год Аравена был приглашенным профес- сором в Гарвардской высшей школе дизайна. Является профессором в Католическом университете Чили, а также членом жюри Притцкеровской премии и международного совета Королевского института британских архитекторов. Аравена – лауреат медали архитектурной премии имени Эриха Шеллинга (2006), фина- лист премии Миса ван дер Роэ (2000) и премии имени Якова Чернихова (2008). Обладатель Всемирной премии по устой- чивой архитектуре (2008). Он также получил Серебря- ного льва на Венецианской архитектурной биеннале 2008 года.

Architects, established Tezuka Architects in Tokyo in 1994. Both partners gained under- graduate degrees at Musashi Institute of Technology. Takaharu (b. 1964) earned his gradu- ate degree at the University of Pennsylvania; he worked for Richard Rogers Partnership in London while Yui (b. 1969) studied at the Bartlett School of Architecture. The Tezukas have realized houses, schools, office buildings, and healthcare facilities that prioritize human activity and a sense of connec- tion to the larger world. Архитекторы, основали бюро Tezuka Architects в Токио в 1994 году. Оба партнера получили степени бакалавра в Технологическом институте Мусаши. Такахару получил ученую степень в Университе- те Пенсильвании; он работал на бюро Ричарда Роджерса в Лондоне, в то время как Юи училась в школе архитектуры Бартлетта. Оба супруга про- ектировали здания, школы, офисы и учреждения здраво- охранения. Все их постройки ставят во главу угла деятель- ность человека и ощущение связи с миром вокруг него.

10 > 11

J U R Y

i c i f

ЖЮ Р И

Andrey Chernikhov Андрей Чернихов Architect, Professor of the In- ternational Academy of Ar- chitecture (IAA), Full member and the First Vice-president of the International Acad- emy of Architecture, Moscow branch (Eurasia), Honorary member of the Ukraine Acad- emy of Architecture, Honorary member of the Serbian Union of Architects, Member of the Union of Russian Architects and the Union of Russian Designers, President of the Iakov Chernikhov Interna- tional Foundation (Russia, USA, Bulgaria). Since 1991 – Principal of Andrey Chernikhov Architec- ture and Design Studio. Author of a range of projects in Russia, Ukraine, Mongolia and Iraq, including. Author and creator of the Russian National Architec- ture Award Crystal Daedalus (established by the Union of Russian Architects in 2001). Архитектор, профессор Международной академии архитектуры (IAA), действи- тельный член и первый вице-президент Междуна- родной академии архитектуры, отделения в Москве (МААМ), почетный член Украинской академии архитектуры, по- четный член Союза архитек- торов Сербии, член Союза архитекторов России, член Союза дизайнеров России, профессор МАРХИ, президент Международного архитек- турного благотворительного фонда имени Якова Чернихова (Россия, США, Болгария). С 1991 года – генеральный директор персональной мас­ терской. Автор ряда проектов и построек в Москве, России, Узбекистане, Монголии и Ира- ке. Автор и создатель Россий- ской национальной архитек- турной премии «Хрустальный Дедал» (учреждена СА России в 2001 году).

Georgi Stanishev Георги Станишев

Eugeniy Asse Евгений Асс

Kjetil Thorsen Кьетил торсен

Eugeniy Asse is a Russian architect and artist, member of Architect’s Union of Russia. MARCHI professor since 1995. In 1994 he was the curator and author of project of “Mos- cow Architectural Avant-garde” exhibition at Chicago Arts Insti- tute. In 2004–2006 Eugeniy Asse was artistic director of Russian pavilion at Biennale di Venezia. In 2002 he became a member of European Culture Parliament. In 2012 Eugeniy Asse estab- lished school of architecture MARSH and headed it. Laureate of “The Golden section” Award. Русский архитектор и худож- ник, член Союза архитекторов России. Профессор МАРХИ с 1995 года. В 1994 году был куратором и автором проекта «Московский архитектурный авангард» на выставке в Чи- кагском институте искусств. В 2004–2006 годах Евгений Асс был художественным руково- дителем Российского павильо- на на Венецианской биеннале. В 2002 году стал членом Европейского культурного парламента. В 2012-м основал архитектурную школу «МАРШ» и возглавил ее. Лауреат пре- мии «Золотое сечение».

Architect, in 1987 became co-founder of the architec- ture company Snøhetta, that now counts 143 employees. Kjetil Thorsen is a member of the Norwegian Architec- tural Association, From 2004 to 2008 was a professor at the institute for Experimental Stud- ies in Architecture of the Uni- versity of Innsbruck. He led the Snøhetta teams designing the 2007 Serpentine Gallery temporary Pavilion in London, the new Bibliotheca Alexandrina in Alexandria, Egypt, the new Oslo Opera House. He was a founder of Norway’s foremost architecture gallery, Galleri Rom in 1986. In 2002, he became a member of the European Cultural Parliament. In 2008, be- came Commander of the Royal Norwegian Order of St Olav. Архитектор, в 1987 году основал архитектурную фирму Snøhetta, которая сейчас насчитывает 143 сотрудника. Кьетил Торсен является членом Норвежской архитектурной ассоциации, с 2004 по 2008 год преподавал в Институте эксперименталь- ных исследований в области архитектуры Университета Инсбрука. Под его руковод- ством Snøhetta спроектирова- ла павильон Serpentine в 2007 году, новую Александрийскую библиотеку в Александрии, оперный театр в Осло. Он был одним из основателей пере- довой архитектурной галереи в Норвегии Galleri Rom в 1986 году. В 2002 году стал членом Европейского культурного парламента, а в 2008-м – кава- лером ордена Святого Олафа Королевства Норвегия.

Professor of the International Academy of Architecture (IAA), member of the International Committee of Architectural Critics/Comité International des Critiques d’Architecture (CICA), curator of international architectural exhibitions, Director of the Iakov Chernikhov Interna- tional Foundation, center in So- fia, Principal of Projects Archi- tecture Initiatives based in Sofia. Author of awarded architectural projects, built works and com- plexes in the field of residential, office and commercial spaces. Partnerships for large scale in- ternational projects with: Andrey Chernikhov Architecture Studio, Russia, Foster and Partners office, UK, Lazarou and Miсhael Partners Architects office, Cyprus, Tower 151 Architects, UK/Croatia. Профессор Международной академии архитектуры, член Международного комите- та архитектурных критиков (CICA), куратор международ- ных архитектурных выставок, директор Софийского центра Международного благотвори- тельного фонда имени Якова Чернихова, руководитель архитектурной студии Projects Architecture Initiatives в Софии. Автор ряда проектов и по- строек, среди которых жилые дома и комплексы, офисы, коммерческие пространства. Принимал участие в крупных международных проектах совместно с архитектурной студией Андрея Чернихова (Россия), Foster and Partners (Великобритания), Lazarou and Miсhael Partners Architects (Кипр), Tower 151 Architects (Великобритания/Хорватия).

Л А У Р Е А Т L A U R E AT E

i c i f

N O M I N E E S i c i f Л А У Р Е А Т L A U R E AT E

EnsAmble Studio, Madrid, Spain

Ensamble Studio is a multidisciplinary team founded in 2000 on the lookout for new approaches to architectural and urban space, and the technologies that built them. Anton Garcia-Abril and Debora Mesa are architects and principals of Ensamble Studio. The studio is formed by a cross-functional team of architects and engineers with urban- ism and landscape knowledge, in the search for the development of projects through the integral control of the processes, creating a scientific understanding of the architec- tural work. Techniques, history, nature, industry, at global or local scales, are the work- ing tools to achieve a sincere and coherent result. Credo: “1). We work with our hands, we experience. We control the processes better than the results. Because finding the logic in the development makes it harder to be wrong. 2). We go to the origin of the processes, to the raw materi- als, we try to arrive to the essence of the elements and construction systems. We use industry at the service of architecture but not vice versa. 3). We conceive the spaces, design the construction accurately, play with the scale of the building elements to affect the scale of space; and the final form is simply the result of fol- lowing a clear strategy. 4). We move easily in the contradiction. We commute from stressed structures to dense structures, from the small scale of the house to the bigger scale of the city, from reordered nature to prefabricated systems. 5). We do not ignore history, we have studied it and we reread it with every project. 6). And above all, we do. And if we make mistakes, we learn. But the per- severance in doing keeps us alive. If we do not have work, we invent it.” Ensamble Studio – междисциплинарная команда, созданная в 2000 году в процессе поиска новых подходов к архитектурному и городскому пространству и техноло-

Antón García-Abril Débora Mesa антон гарсия-абриль дебора меза

гий, которые эти пространства создали. Антон Гарсия Абриль и Дебора Меса – архитекторы и директора Ensamble Studio. Студия сформирована командой разнопрофильных архитекторов и инженеров со знанием градостроительства и ландшафта, ищущих пути создания проектов через интегральное управле- ние процессами и формирование научного понима- ния работ в области архитектуры. Техника, история, природа, промышленность в глобальном и местном масштабах – рабочие инструменты для достижения прямого и понятного результата. Кредо: «1). Мы работаем руками, мы набира- емся опыта. Мы контролируем процесс внима- тельнее, чем результаты. Поскольку если найти логику в развитии, то сложнее допустить ошибку. 2). Мы обращаемся к истокам процессов, к необ- работанным материалам, мы пытаемся добраться до сути элементов и конструкций. Мы используем индустрию для служения архитектуре, но не нао- борот. 3). Мы глубоко и тщательно осмысливаем пространство, разработку конструкций, играем с масштабом строительных элементов, чтобы повлиять на масштабы пространства, и окон- чательная форма является просто результатом последовательной и четкой стратегии. 4). Мы легко работаем с противоречиями. Мы двигаемся от сжатых структур к плотным структурам, от не- больших масштабов дома к большому масштабу города, от переупорядоченной природы до сбор- ных систем. 5). Мы не игнорируем историю, мы изучали ее и переосмысляли для каждого про- екта. 6). И, прежде всего – мы делаем. И если мы совершаем ошибки, мы учимся. Настойчивость поддерживает в нас жизнь. Если у нас нет работы, мы ее придумываем».

projects Reader’s House, Madrid, 2012 Balancing Act, Venice Biennale Installation, Venice, Italy, 2010 The Truffle, Galicia, Spain, 2010 CIAC, Center for the Contemporary Engineering and Architecture, ALTA (Arteria Latin Tower for the Arts), Madrid, 2010 Awards Mies Van der Rohe Award, сandidate, 2010 The Rice Design Alliance Prize to emerging architects, 2009 AD Award 2008, Architecture category, Architectural Digest Magazine, 2008 La Casa del Lector Design Competition, 1st Prize, Matadero de Madrid, 2006 Design Vanguard Prize, Architectural Record N.Y., 2005 International Award Architecture in Stone, Verona, Italia, 2005 Madrid, Spain, 2010 Cervantes Theater, Mexico City, 2010

проекты Дом читателя, Мадрид, 2012 Акт балансирования, инсталляция на Венецианской биеннале, Венеция, Италия, 2010 Трюфель, Галисия, Испания, 2010 CIAC, Центр современного строительства и архитектуры, Мадрид, Испания, 2010 Театр Сервантеса, Мехико, 2010 ALTA, Мадрид, 2010 Награды Премия Миса ван дер Роэ, номинация, 2010 Премия The Rice Design Alliance Prize новым архитекторам, 2009 AD Award 2008, категория «Архитектура», журнал Architectural Digest, 2008 Конкурс дизайна La Casa Del Lector, 1-й приз, Матадеро де Мадрид, 2006 Премия «Авангард дизайна», журнал Architectural Record, Нью-Йорк, 2005 Международная премия в области архитектуры из камня, Верона, Италия, 2005

01 Hemeroscopium House 02 SGAE HQ 03 Telcel Theatre 04 The Truffle 05 Music Studies Center 06 Reader’s House 07 Balancing Act

1515 14 >

www.ensamble.info