Искусство Венеции. XVI век

этой темы рядом мастеров североитальянского Возрож дения. Мария восседает на высоком постаменте; справа и слева от нее предстоят перед зрителем святой Фран циск и местный святой города Кастельфранко Либе рале. Каждая фигура, занимая определенное место в стро го построенной и монументальной, ясно читаемой ком позиции, все же замкнута в себе. Композиция в целом носит несколько торжественно неподвижный характер. И вместе с тем непринужденное расположение фигур в просторной композиции, мягкая одухотворенность их тихих движений, поэтичность образа самой Марии соз дают в картине ту атмосферу спокойно возвышенной зна чительности и одновременно несколько загадочной за думчивой мечтательности, которые столь свойственны ис кусству зрелого Джорджоне, избегающего воплощения резких драматических коллизий. С 1505 года начинается период творческой зрелости художника, вскоре прерванный его смертельной бо лезнью. За это короткое пятилетие были созданы основные его шедевры: «Юдифь», «Гроза», «Спящая Венера», «Концерт» и большинство немногочисленных портретов. Именно в этих произведениях раскрывается присущее великим живописцам венецианской школы мастерство владения особыми колористическими и об разно выразительными возможностями масляной жи вописи. Надо сказать, что венецианцы, не являющиеся первыми создателями и распространителями масляной техники, на деле были одними из первых, кто раскрыл специфические возможности и особенности масляной живописи. Следует отметить, что характерными чертами ве нецианской школы явилось именно преимущественное

41