Искусство Венеции. XVI век

В области портрета достижения Веронезе были менее значительны. Блестяще передавая внешнее сходство, достигая одновременно и некоторой идеализации обра за, граничащей с его приукрашиванием, Веронезе не со средоточивал своего внимания на глубоком раскрытии характера изображаемой личности, без чего, собственно, и нет большого искусства портрета. Однако блеск жи вописи, великолепно написанные аксессуары, благород ная аристократическая непринужденность поз делают его портреты очень приятными для глаз и прекрасно «вписывают» их в роскошные дворцовые интерьеры позднего венецианского Возрождения. Некоторые из его сравнительно ранних портретов отличает оттенок не определенной романтической мечтательности — «Муж ской портрет» (Будапешт, Музей изобразительных ис кусств). Лишь в немногих своих самых ранних портретах, например графа да Порто с сыном, молодой художник создает образы, неожиданно подкупающие своей сердеч ностью и естественной непритязательностью мотива. В дальнейшем эта тенденция не получает развития, и пышная элегантность его последующих работ, скорее, продолжает основную линию, намеченную в уже упомя нутом будапештском портрете (например, портрет Белла Нани в Лувре). Пожалуй, наиболее значителен по соче танию сдержанного благородства движения и общей об разной значительности мужественно-волевого лица его «Портрет Даниэле Барбаро» (илл. 70). Полотна Веронезе, казалось, уводили художника от борьбы, от контрастов исторической действительности. Отчасти это так и было. И все же в обстановке контр реформации, растущей идейной агрессии католичества его жизнерадостная живопись, желал того или не желал

164