Искусство Франции XVIII века

альных фигур, правдиво схваченных деталей. Та самая про заичность быта, которой пренебрегали большие мастера, под чиняясь внутренней потребности в постоянной исповеди монологе, у Моро становится главным и освещается теплой поэзией. Как выглядел учитель художника, старый оригинал и добряк Леба, что представляла собой тогдашняя мастерская гравера, какие станки стояли в ней и как ими пользовались, какими были дороги Булонского леса или Марли в часы про гулок - все эти подробности, одевающие живой плотью наши представления о XVI l l веке, Моро сохраняет в своей точной и остроумной графике. Однако искусство этого времени замечательно как раз тем, что в нем соседствуют и неразрывно переплетаются самые несходные, иногда отрицающие друг друга тенденции. В гра фике ярко и цельно отразилась одна из главных и передовых закономерностей эпохи: стремление художника к свободе и широте взгляда, к неограниченному богатству образов и сю жетов, к утверждению авторской власти, права на экспери мент, на собственное решение проблем манеры, техники, за конченности произведения. Но в живописи влияние традиции пока еще остается силь ным. Фрагонар со своим самобытным талантом, со своими разноплановыми картинами - исключение среди современных художников. Большинство его собратьев шло по совсем дру гому пути: специализация живописи все заметнее возрастала, кругозор художника, подчиняясь ей, сужался, и между от дельными жанрами пролегали все более резкие границы. Живописец постепенно становился, как правило, мастером одного жанра, -особенно ощутимо это было у портретистов и пейзажистов. Пейзаж второй половины столетия почти целиком опреде ляется творчеством двух художников, одинаково прославлен ных, - Верне и Робера. О творчестве Клода-Жозефа Верне ( 1711-1789) часто несправедливо судят по его поздним произведениям - уто мительно патетическим кораблекрушениям, однообразным

145