Японская цветная гравюра
пролетариата. То и другое налагает свой отпеча ток на развитие всех видов идеологии, всех видов искусства. В живописи последних десятилетий встречаются и пережитки национальных школ, порожденных еще докапиталистическими отношениями, и новые наі- правления, как отражение основных течений за падноевропейского искусства: реализма, импрессио низма, постимпрессионизма. Современную японскую живопись можно разделить на два типа: во-первых, национальную живопись на шелку или на бумаге, в виде панно, какемоно, вееров, и, во-вторых, живопись европейского типа, в виде картин масляными красками. Последние по являются с 1868 г., но первые шаги были сделаны еще раньше; еще в 1857 г. сегунат основал депар тамент живописи; появились живописцы-европей цы, главным образом англичане и итальянцы. Затем началось паломничество японских художников в Европу. В 1887 г. была учреждена в Токио новая Школа изящных искусств национального' направле ния, мало оригинальная, то обращающаяся к древ ним традициям, то стремящаяся стать современной. Несмотря на попытки таких теоретиков искусства, как Окакуро Какудзо, поднять национальное на правление нихон-га, оно характеризуется чертами упадка, сухим и безжизненным повторением старых приемов. С 1896 г. в Школе изящных искусств в Токио была образована секция западного искусства, и ряд япон ских художников занял там профессорские места. В 1907 г. возник первый официальный «Салон
167
Made with FlippingBook flipbook maker