Глазами природы. Том I

глазами природы

I

Александр Ермолаев. 2001. На берегу Белого моря

3

серия «Быть посредником» выпуск 19 Том I

замысел, тексты, творческое руководство проектом: Александр Ермолаев

координатор проекта: Татьяна Шулика дизайн, верстка и подготовка к печати: Елена Тарутина, Константин Шулика, Наталья Чунакова обработка фото и цветоделение: Андрей Шулика фото: Елена Тарутина, Константин Шулика, Роман Кузнецов, Павел Климов технический редактор: Вера Филатова Отпечатано в ОАО «Немецкая фабрика печати», 127254, Москва, ул. Добролюбова, д.2, стр.1 Тираж 1500 экз.

ISBN 978-5-903433-55-1

© Александр Ермолаев, 2011 © Издательство TATLIN, 2011 © мастерскаятаф, 2011

Москва – Ошевенск – Москва, 2011

7 12 17 71

александр ермолаев

письмо к SE места «улетная» живопись обломки – «бывшие вещи» ранний концентрат легкий сюр работы 1974-1981 горизонты 1976-1987 предметные подборы гофрокартоны и коллажи

елена тарутина

105 123 169 185 215 255 281 301 331 375

плоская живопись интерес к линии работы 2006 года

Авторы книги и издательство TATLIN выражают глубокую признательность и благодарят за финансовую, творческую и организационную поддержку издания:

Евгения Асса Андрея Блокина Александра Бродского Петра Виноградова Олега Генисаретского Андрея Гинева Григория Гинзбурга Юрия Григоряна Александра Дайлова Сергея Десятова Павла Иванчикова Артёма Инютина Ирину Кознову Ирину Коробьину Геннадия Кострова Юрия Кузнецова Владимира Кузьмина Александра Лаврентьева Галину Лёвкину Константина Липатова Александру Павлову Зураба Сабанадзе Владислава Савинкина Анжелу Самсонову Игоря Сафронова Татьяну Сафронову Елену Сидорину Дмитрия Фесенко Олега Фёдорова Ольгу Халдееву Нику Черневич Дмитрия Швидковского

а также:

Елену Петько Александра Скокана Андрея Гнездилова Михаила Скорохода Кирилла Гладкого Михаила Маймана,

оказавших поддержку на заключительном этапе

Неоценим вклад в работу над изданием Галины Курьеровой и Елены Черневич, память о которых мы храним.

александр ермолаев

Так случилось, что к тому времени, как у меня появился зуд что-то делать художественно осмысленное (а это случилось не рано, не поздно – на втором курсе учебы в институте), я уже многое видел, замечал ритмичное, выразительное, определенное, оформленное. Смотрел взахлеб литературу конструктивизма, журнал СА. Поначалу этот интерес выливался в курсовые проекты, последовательно осваивающие внешние атрибуты выразительных манер: футуристической, конструктивистской, леонидовской, корбюзианской, мис ван дер роэвской, протопостмодернистской в духе Эдварда Стоуна и Пола Рудольфа.

7

Но очень скоро за архитектурными предгорьями открылись необъятные массивы собственно художественного творчества с такими вершинами, как Сезанн, Моне, Сислей, Ренуар, Дега, Писсаро, Матисс, Марке, Брак, Леже, Пикассо, Малевич, Татлин, Родченко, Мондриан, Ритвелд, Дусбург, Брынкуш, Арп, затем – Лентулов, Осьмеркин, Шевченко, Дейнека, Нисский. Несколько позже – Горки, Фрэнсис, Клайн, Мозеруэл, де Кунинг, Г.Мур, Поллок, Ротко, де Сталь. Ну и еще позже – Раушенберг, Джонс, Лихтенштейн, Олденбург, Уорхол, Келли, Каро, Д.Смит, Невельсон. Архитектурные «предгорья» продолжали радовать новыми именами: Нимейер, Сааринен, Стирлинг, Кан, Танге, Мур, Вентури, Гери, Росси, Соттсасс, Андо.

александр ермолаев

Эти мастера входили в меня, я смотрел на мир их глазами, мир, благодаря им, становился понятнее. Я чувствовал, как постепенно становился посредником между фрагментом реальности и одним из способов ее восприятия. Причем реальность сама вызывала из подкорки способ видения, без моего волевого участия. И если поначалу я смотрел глазами Сезанна или Дюфи, то постепенно, со временем, авторские очертания восприятий мира теряли остроту, становились мягче, универсальнее, соединялись с иными, приобретая черты синкретической системы расшифровки реальности, позволяющей мне остро чувствовать голоса того или иного места, дух пространственно-предметной ситуации.

9

В конце концов, у меня сложились такие отношения с искусством, когда творчество окончательно стало не средством выражения каких-либо идей, ценностей, определенной морали, а неангажированной, веселой, более или менее артистичной ИГРОЙ с материалами, формами, пространством. Работы структурированы в альбоме не хронологически, не по местам возникновения. Ретроспективно просматриваются, может быть, не осознаваемые во время работы, но сегодня очевидные, сквозные мотивы, волнующие автора десятилетия. Эти мотивы определили устройство альбома.

александр ермолаев

Структурирование материала проделано с целью облегчения пользованием альбомом теми, кто, возможно, захочет не только созерцать, сопереживать, но и сознавать, учиться разнообразному визуально- техническому инструментарию, вероятно, полезному тем, кто вступает в мир художественного реагирования на вызовы реальности, кто начинает сознавать необходимость формирования в себе способностей посредника, то есть чувствительной, думающей, знающей натуры, с развитой способностью чувствовать характер ситуации, дух времени для осуществления посреднической функции между решаемой задачей и ситуацией.

11

письмо к SE

Последнее время очень часто испытываю такие состояния: светлая радость, распирающая изнутри, восторг или же не преодолимое желание обложиться материалами и работать, работать и работать. Объясню: дело в том, что я занимаюсь каталогом SE. И работа эта приносит мне огромное удо вольствие. Почему я захотела его сделать? Как человек рациональный я верстаю для себя самой (и для многих других) ту очень нужную мне книгу, которую не смогу купить в магазине. Что для меня сейчас значат работы SE? Как я их вижу и вос принимаю? Безусловно, как откровения. К сожалению (или к счастью), сравнительно недавние, поскольку в таком

елена тарутина

объеме и концентрате столкнулась с ними только когда нача ла работать над этим альбомом. Они ошеломляют. Они по казывают мне мир таким, в котором мне хочется жить; дают знания того, что существует вот такой взгляд на мир, светлый, мудрый, жизнеутверждающий, осмысленный, принимаю щий; надежду на то, что я могу учиться смотреть вокруг так же. Здесь нет одного, привычного во многих случаях приема Мастера, вернее, прием здесь – контекстуальное, острое ви дение, «выжимание» из сюжета, объекта заложенной в него высшей сущности; а вот средства реализации его – обшир ные, разнообразные, точно подобранные к каждой задаче. Когда пролистываешь насквозь – ощущение, что пообщался со многими, уже «вошедшими» в руку и голову любимыми мастерами – и тем оно ценнее: я считаю, что это будет са мый полный каталог современного искусства. В работах SE – парадоксальное (и уникальное) соединение естественной жизни материала, точное чувствование зако нов его природы, будь то краска, уголь, карандаш или дере во, его самоценной красоты с дыханием реальности, с про явлением духов мест, времен, ситуаций, объектов, существ…

13

Во многих работах для меня присутствует качество насто ящей нерукотворности, как будто отсутствие специальной сделанности автором: материал сам оставил след, отпеча ток, тот, который ему наиболее удобен, а в результате – волнующее граничное состояние реальности, тайна, празд ник жизни. Например, постановка коричневой акварелью на коричневом картоне, как будто сама от времени про ступила или была там всегда. Да от большинства их просто получаешь откровенное визуальное или физическое удо вольствие – наложение прозрачных слоев горных пейзажей; карандашные штрихи камней с белыми пятнами света и про ступающий под ними грунт; плотность и внутреннее живопис ное свечение умывальника на одной из постановок, блики бутылок; темные силуэты кипарисов и деликатнонаивных ваз акварелью в сочетании с карандашным рисунком; мета физика полосатых морских горизонтов; прозрачные, почти в одну краску, постановки с лебедем и деревяшками; тон кие вибрации Верхней Волги; грубая мощь мастихиновых пейзажей Коктебеля; сумасшедшее соединение акварели и пастели в берегах Фиолента, чернобелый брутальный Каргополь… Спонтанная закономерность сложенных вместе деревянных обломков и обмылков; парадоксальные и точные

елена тарутина

соседства предметов, раскрывающих друг друга; проявле ние качества поверхности… Могу продолжать долго и бес конечно всматриваться в них, садясь за работу над книгой, вместо того, чтобы ее продвигать… И сейчас я окончательно поняла, что изза того, какое они на меня оказывают глобальное воздействие, какое создают ощущение полета и счастья, переживание глубинного вну треннего резонанса и отклика, я не могу остановиться толь ко на делании каталога, мне нужно вжиться в них, пропу стить через себя, стать их частью… работать с ними дальше, не знаю, как именно, но точно знаю, что очень этого хочу.

Спасибо тебе за такой подарок, Палыч!

Твой верный летописец, Ленка Декабрь 2006

15

места

места

Что важно в жизни... Внутренняя разбуженность, готовность слышать, видеть, чувствовать, готовность искать отклик внутренним порывам вовне, в мире, в ближнем окружении, в духе места. Еще важнее учиться пониманию духа места, дающему шанс расширения внутреннего пространства, избавляющему от непродуктивного проецирования своей ограниченности на бесконечно разнообразную реальность, упрощая ее, подминая под сложившиеся представления.

19

Бухара. 1962. Бумага, акварель, 21х20 см. Бухара. 1962. Бумага, акварель, 20х30 см.

места

Бухара. 1962. Бумага, акварель, 20х30 см.

21

Фальшивый Геленджик. 1963. Бумага, акварель, 30х21 см. Фальшивый Геленджик. 1963. Бумага, карандаш, 21х30 см.

места

Фальшивый Геленджик. 1966. Бумага, карандаш, акварель, 21х30 см.

23

Гурзуф. Крым. 1964. Бумага, акварель, 20х30 см. Гурзуф. Крым. 1964. Бумага, карандаш, 20х30 см.

места

Гурзуф. Крым. 1964–81. Фанера, масло, 57х78 см.

25

Коктебель. Крым. 1967. Бумага, темпера, 38х57 см. Коктебель. Крым. 1967. Бумага, сангина, 40х60 см.

места

Коктебель. Крым. 1967. Бумага, пастель масляная, 38х57см.

27

Евпатория. Окрестности. Крым. 1976. Бумага, акварель, 17х25 см. Евпатория. Окрестности. Крым. 1976. Бумага, акварель, 18х23 см.

места

Евпатория. Окрестности. Крым. 1976. Картон, темпера, 40х50 см.

29

Паланга. Прибалтика. 1977. Бумага, акварель, 18х31 см. Паланга. Прибалтика. 1977. Бумага, акварель, 21х25 см.

места

Паланга. Прибалтика. 1977. Бумага техническая, пастель масляная, 30х21 см.

31

Алупка. Крым. 1978. Бумага, акварель, 12х24 см. Алупка. Крым. 1978. Бумага, акварель, 17х27 см.

места

Алупка. Крым. 1978. Бумага, акварель, карандаш, 26х47 см.

33

Морское. Крым. 1979. Бумага, акварель, 19х26 см. Морское. Крым. 1979. Бумага, акварель, 24х31 см.

места

Морское. Крым. 1979. Бумага, акварель, белила, 19 х27см.

35

Теучежск под Краснодаром. 1981. Бумага, пастель масляная, 14х31 см. Теучежск под Краснодаром. 1981. Картон, темпера, 25х31 см.

места

Теучежск под Краснодаром. 1981. Бумага, акварель, 23х32 см.

37

Пскем. Средняя Азия. 1980. Бумага, акварель, 28х32 см. Пскем. Средняя Азия. 1983. Бумага, акварель, 22х33 см.

места

Пскем. Средняя Азия. 1983. Бумага, акварель, 20х32 см.

39

Кириллов. 1984. Бумага, масляная пастель, 37х54 см. Кириллов. 1984. Бумага, акварель, карандаш, 36х48 см.

места

Кириллов. 1984. Бумага, акварель, 36х48 см.

41

Верхняя Волга. 1984. Бумага крафт, акварель, 37х55 см.

места

Верхняя Волга. 1984. Бумага, акварель, 45х65 см.

43

Таруса. 1985. Бумага, тушь, 31х44 см. Таруса. 1985. Бумага, уголь, 42х60 см.

места

Таруса . 1985. Бумага, уголь, 43х60 см.

45

Шахрухия. Средняя Азия. 1986. Бумага, акварель, 27х35 см. Шахрухия. Средняя Азия. 1986. Бумага, тушь, 36х55 см.

места

Шахрухия. Средняя Азия. 1986. Бумага, акварель, 27х35см.

47

Каргополь. 1986. Бумага, уголь, 36х50 см. Каргополь. 1986. Бумага, тушь, 42х55 см.

места

Каргополь. 1986. Бумага, тушь., 30х42 см.

49

Вильнюс. 1987. Бумага, акварель, масляная пастель, 46х52 см. Вильнюс. 1987. Бумага, уголь, пастель, 36х48 см.

места

Вильнюс. 1987. Бумага, акварель, масляная пастель, 45х60 см.

51

Вильнюс. 1987. Бумага, пастель, 36х48 см. Вильнюс. 1987. Бумага, пастель, фломастер, 46х63 см.

места

Вильнюс. 1987. Бумага, пастель, 48х42 см.

53

Рига. 1987. Бумага, акварель, уголь, 60х42 см. Рига. 1987. Бумага, акварель, карандаш, 37х52 см.

места

Рига. 1987. Бумага, акварель, уголь, 45х52 см.

55

Юрмала. Прибалтика. 1987. Бумага, акварель, пастель, 36х48 см. Юрмала. Прибалтика. 1987. Бумага, акварель, пастель, 36х48 см.

места

Юрмала. Прибалтика . 1987. Бумага, акварель, пастель, 36х52 см.

57

Пицунда. Абхазия. 1982. Бумага, пастель, 31х57 см. Пицунда. Абхазия. 1982. Бумага, акварель, карандаш, 31х47 см.

места

Пицунда. Абхазия. 1988. Бумага, пастель, 35х62 см.

59

Кеврола на Пинеге. 1989. Бумага, пастель, 32х50 см. Кеврола на Пинеге. 1989. Бумага, ретушь, 32х53 см.

места

Кеврола на Пинеге. 1989. Бумага, уголь, 46х63 см.

61

места

Провинциальная среда очень поучительна для будущего архитектора, дизайнера, художника. Она открывает нам те ценности, которыми имеет смысл руководствоваться в творческой жизни. Она откровенна и неукрашена, пожита, потерта. Наряду с увлекательными наслоениями материалов, времен, стилей она открывает нам ясность устройства конструктивных решений в постройке, в мебели, в деталях архитектурного убранства. Она показывает нам красоту приглушенных, сдержанных форм, цвета, материалов; неслучайность, хотя и не строгообязательность предмета, вещи, атрибутов архитектурных построек.

63

Печеры под Псковом. 1990. Бумага, пастель, уголь, 46х64 см. Печеры под Псковом. 1990. Бумага, пастель, уголь, 40х50 см.

места

Печеры под Псковом. 1990. Бумага, пастель, уголь, 47х63 см.

65

Печеры под Псковом. 1990. Бумага, уголь, 46х63 см. Печеры под Псковом. 1990. Бумага, пастель, уголь, 46х64 см.

места

Печеры под Псковом. 1990. Бумага, пастель, уголь, 46х61 см.

67

Фиолент. Крым. 1992. Бумага, акварель, уголь, 30х42 см. Фиолент. Крым. 1992. Бумага, чернила, 29х42 см.

места

Фиолент. Крым. 1992. Бумага, акварель, пастель, 21х30 см.

69

«улетная» живопись

«улетная» живопись

СВЕРХЗАНЯТОСТЬ делает из живого человека бездушную материю. ЛЕНЬ делает из него лживую тряпку.

73

Фальшивый Геленджик. Пейзаж. 1976. Бумага, масло, 63х78 см.

75

77

на предыдущем развороте: Коктебель, Крым. 1967. Бумага, темпера, мастихин, 42х68 см. Коктебель, Крым. 1967. Бумага, темпера, мастихин, 62х78 см.

«улетная» живопись

Коктебель, Крым. 1967. Бумага, темпера, мастихин, 54х79 см.

79

Паланга, Прибалтика. 1977. Бумага, акварель, 17х27 см.

81

Верхняя Волга. 1984. Бумага, акварель, 37х56 см.

«улетная» живопись

Верхняя Волга. 1984. Бумага, акварель, 39х55 см.

83

«улетная» живопись

Пскем. Средняя Азия. Пейзаж. 1983. Бумага, акварель, 19х28 см.

85

«улетная» живопись

Пскем. Средняя Азия. Горы. 1983. Бумага, акварель, 18х26 см.

87

«улетная» живопись

Шахрухия. Средняя Азия. Брошеный город. 1986. Бумага, акварель, 19х29 см.

89

«улетная» живопись

Шахрухия. Средняя Азия. Брошенный город. 1986. Бумага, акварель, 35х54 см.

91

«улетная» живопись

Пскем. Средняя Азия. 1983. Бумага, акварель, 18х26 см.

93

«улетная» живопись

Пскем. Средняя Азия. 1983. Бумага, акварель, 18х26 см.

95

«улетная» живопись

Пскем. Средняя Азия. 1983. Бумага, акварель, 18х26 см.

97

«улетная» живопись

Пскем. Средняя Азия. 1983. Бумага, пастель, 20х30 см.

99

«улетная» живопись

Каргополь. Пейзаж. 1986. Бумага, акварель, 44х63 см.

101

Морское. Крым. Пейзаж. 19791999. Картон, акварель, 76х100 см.

103

обломки

обломки

Зачем умение рисовать? Затем, что через Правильные действия, через Работу грамотную, качественную можно наладить свои отношения с жизнью, с людьми. Что может быть важнее? Умение рисовать дает состояние уверенности, равновесия – окружающие это чувствуют, не опасаются твоей уязвленности, готовы открываться, принимая тебя.

107

Пицунда. «Бывшие вещи». Жесть. 1988. Бумага, тушь, 62х36 см.

обломки

Пицунда. «Бывшие вещи». 1988. Бумага крафт, тушь, 38х26 см.

109

Пицунда. «Бывшие вещи». Дерево. 1988. Бумага, тушь, 33х62 см.

обломки

Пицунда. «Бывшие вещи». 1988. Бумага крафт, тушь, 24х38 см.

111

Печеры. Штамповка. 1990. Бумага, тушь, 45х63 см.

113

Пицунда. «Бывшие вещи». Керамика. 1988. Бумага, ретушь, 37х51 см.

обломки

Пицунда. «Бывшие вещи». Камень. 1988. Бумага, ретушь, 31х46 см.

115

Пицунда. «Бывшие вещи». Керамика. 1988. Бумага, пастель, 37х48 см.

обломки

Пицунда. «Бывшие вещи». Жесть. 1988. Бумага, каркндаш, 36х48см.

117

«Стекляшки». 1988. Бумага, акварель, 42х30 см.

обломки

Пицунда. «Донышко». 1988. Бумага, тушь, 24х36 см.

119

Пицунда. «Донышко-2». 1988. Бумага, тушь, 24х36 см.

121

ранний концентрат

ранний концентрат

Интересный нам художник соединяет глубокую ремесленность, работу руками с особо глубоким чувством тайны мироустройства. Это вовсе не моралист, не психолог, не эстрадник, не кривляка. Его искусство – продукт непосредственных зрительных наблюдений, переплавленных в работу, в игру с материей.

125

Суздаль. Зима. Кружки эмалированные. 1961. Бумага, акварель, 42х60 см.

ранний концентрат

Суздаль. Зима. Кружки эмалированные. 1961. Бумага, карандаш, 19х27 см.

127

Постановка. 1961. Бумага, соус, 29х20 см.

Постановка. 1961. Бумага, соус, 29х20 см.

129

Постановка. 1964. Бумага, уголь, 19х30 см.

Постановка. 1964. Бумага, уголь, 30х19 см.

131

Радиатор. 1964. Холст, масло, 50х70 см.

ранний концентрат

Пейзаж. 1964. Холст, масло, 55х76 см.

133

На Беговой улице. Постановка . 1964. Холст, масло, 57х70 см.

ранний концентрат

Подмосковный пейзаж. 1964. Картон, масло, 37х50 см.

135

Закуска. 1964. Фанера, темпера, газета, 57х76 см.

Планшеты. 1964. Фанера, темпера, 57х76 см.

137

Пейзаж . 1964. Картон, темпера, 57х76 см.

ранний концентрат

Пейзаж. 1964. Картон, темпера, 57х76 см.

139

Фальшивый Геленджик. 1963. Картон, газета, темпера, уголь, 56х76 см.

ранний концентрат

Фальшивый Геленджик. 1963. Картон, темпера, 55х76 см.

141

Пейзаж из окна. Март. 1962. Бумага, акварель, 40х60 см.

143

Соловки-1. 1966. Бумага, акварель, 57х75 см.

ранний концентрат

Соловки-2. 1966. Картон, темпера, 61х85 см.

145

Соловки-3. 1966. Картон, масло, 51х72 см.

Архитектурный мотив. 1966. Картон, темпера, 72х62 см.

147

Оскар Питерсон . 1967. Картон,акварель, 46х45 см.

149

Под мостом. 1964. Бумага,акварель, 40х57 см.

Фахверк. 1964. Бумага,акварель, 80х60 см.

151

Форма. 1964–69. Цветная бумага, 41х29 см.

ранний концентрат

Городской пейзаж. 1964. Цветная бумага, 30х40 см.

153

Пляжная форма. 1967. Картон, темпера, 62х87 см.

ранний концентрат

Волейбол. 1962–85. Картон, фломастер, темпера, 83х102 см.

155

Парный пейзаж. 1965. Фанера, масло, 110х130 см.

157

Мишень. 1967. Картон, масло, 90х90 см.

Коктебель . 1967. Картон, масло, 90х90 см.

159

Структура. 1966. Бумага, масло, 44х60см.

ранний концентрат

Без названия. 1965. Бумага, масло, 57х71см.

161

«Голос технологии». 1965. Бумага, масло, 51х60 см.

163

Интерьер. 1965. Бумага, масло, 51х60 см.

ранний концентрат

Пара. 1965. Бумага, масло, 51х60 см.

165

Доски. 1966. Дерево, масло, 80х37 см.

Складень. 1966. Дерево, масло, 80х75см.

167

легкий сюр

легкий сюр

В связи с угрозой ливневых дождей открытие переносится на четверг 29 мая.

171

Камень. 1965. Бумага, акварель, 41х58 см.

173

Газета. 1964. Бумага, карандаш, газета, 41х58 см.

легкий сюр

Камни. 1965. Бумага, темпера, 37х42 см.

175

Фальшивый Геленджик. Пейзаж. 1969. Бумага, акварель, 50х75 см.

легкий сюр

Фальшивый Геленджик. Пейзаж-2. 1969. Бумага, акварель, 54х75 см.

177

Коктебель. Пейзаж. 1967. Бумага, карандаш, 41х62 см.

легкий сюр

Кеврола. Пейзаж. 1989. Бумага, ретушь,акварель, белила, 42х59 см.

179

Каргополь. Пейзаж. 1991. Бумага, ретушь, 28х49 см.

легкий сюр

Таруса. Стадион. 1985. Бумага, уголь, 31х50 см.

181

Печеры. Автосервис. 1990. Бумага, фломастер, пастель, 46х60 см.

Дерево в боскетах. 1992. Холст,масло, 110х110 см.

183

работы 1974-1981

185

работы 1974-1981

Группу предметов можно ставить как попало или организованно в духе Сезанна, Пикассо, Брака, Кончаловского, Машкова, Матисса, Моранди, Ритвелда, Корбюзье, Мельникова, Миса, Андо, Гери, Хадид, - а можно ставить протокультурно, то есть опираясь на голоса предметов, слушая их подсказки и остро чувствуя ситуационный контекст.

187

Диптих. Панел ь -1. 1974. Дверца кухонного шкафа, масло, 80х40 см.

работы 1974-1981

Диптих. Панель-2. 1974. Дверца кухонного шкафа, масло, 80х40 см.

189

«Античный подбор». 1975. Картон, масло, 35х50 см.

работы 1974-1981

«Кузнецовское блюдо». 1975. Картон, масло, 36х42 см.

191

Коробки #2. 1975. Картон, масло, 35х51 см.

работы 1974-1981

Коробки #1. 1975. Картон, масло, 35х51 см.

193

«Кирпичи». 1975. Картон, масло, 45х68 см.

работы 1974-1981

«На окне». 1976. Картон, масло, 40х49 см.

195

197

на предыдущем развороте:  Москва. Станция метро «Выхино». 1978. Картон, темпера, 60х80 см. «Бликующая постановка» .1975. Картон, масло, 36х60 см.