2-ая Уральская индустриальная биеннале современного искусства • каталог

Special projects

несомненно, расширяет мировоззрение художника и танцора, дает больше свободы мышлению. Современ- ный танец дает балету моральное право отходить от жестко прописанного сюжета, позволяя ему быть бо- лее абстрактным,произвольными свободным.Как вид искусства современный танец манифестирует поиск индивидуального стиля, формирование собственного танцевального языка, отражение личности хореогра- фа и персоны танцора в движении. Однако гумани- стический порыв деконструкции, который, несомнен- но, созвучен общему настроению общества, приводит современный танец к потере целостности, к распаду на мелкие, подчас ничтожные, составляющие, кото- рые теряются в быстро сменяющейся действительно- сти. Множество танцевальных практик и техник, «це- пляясь» за случайный принцип движения, безуспешно пытаются выстроить на его основе целостную систему движения. В этой ситуации взаимодействие с балет- ной традицией дает понимание необходимости клас- сического образования и созданиюполноценной рабо- тающей системы движения. Современное искусство во многом стремится к осмыслению повседневности, которая окружает че- ловека. И тем не менее, из поля его интересов выпа- дает сама производственная деятельность жителя ме- гаполиса. Проект Н2О в основной смысловой линии стремится к осмыслению этой деятельности, к фор- мулировке проблем, связанных с нею – механистич- ность человека, заданность алгоритма жизни, а так- же болезненный процесс избавления от них. Выход искусства за рамки привычного пространства обога- щает культурную жизнь города. Появление на карте города новых объектов, где возможна встреча с худо- жественным, расширяет поле взаимодействия между художникоми зрителем,изменяя функциональное на- значение тех или иных объектов. Сам факт существо- вания искусства вне музея, театра или галереи задает иные параметры восприятия художественного произ- ведения, иную парадигму переживания как простран- ства, так и искусства. Главное в этом революционном процессе не перейти ту черту, за которой «токарь» и «танцор» перестают быть таковыми, становясь рав- но маргинальными.

industrial aspects of activities practiced by metropolis citizens fall out of its focus. The “H2O” project, in its basic sense seeks to understand these aspects, to formulate the problems associated with them: the mechanization of the individual, the preset algorithms that govern our lives and the painful process of emancipating from them. The expansion of art beyond its ordinary spaces enriches the cultural life of the city. The emergence of new locations on the map of the city where it is possible to encounter art, widens the field of interactions between the artist and the viewer, altering the functional purpose of these and other locations. The very existence of art outside the museum, theater, or gallery, establishes another set of parameters for the perception of art.An adequately realized interaction between space and work of art encourages a mutual enrichment of meanings, encouraging a new paradigm for experience both the space and the art. The main goal in this process is not to cross the line where art remains as such, passing into the realm of non-art, where it becomes marginalized.

Marina Matushkina

The author expresses her deep gratitude to the participants of the round-table “Dance and non-dance: dance practices‘ positioning within the system of the arts” for help in preparation of this material.

Марина Матушкина

Автор благодарит за помощь в написании материала участников круглого стола «Танец-нетанец: место тенцевальных практик в системе искусства».

169